《醉乡民谣》去年在坎城影展好评如潮，抱回评审团大奖。美国发行商刻意押到去年底才上映，为的是以免奥斯卡健忘症发作，可惜事与愿违，仅获两个技术奖项提名。在我心中它不仅是本届奥斯卡最大遗珠，更是近来最好的美国电影之一。

　　它不像一般好莱坞电影能用几句话交代重点，故??事灵感来自美国民谣歌手戴夫范容克过世后才出版的回忆录<麦克道格尔街的市长>，描述六○年代格林威治村民谣歌手真诚却不顺遂的事业，以及有点混乱的人际关系，没清楚的故事头尾，却正中艺术人生的况味。片中歌曲动听，但重点不是它们被唱得好听而已，更是被拍得好看。

　　很少有电影第一场戏就让我五体投地。 《醉乡民谣》开场简约又神乎其技。男主角奥斯卡伊萨克的诠释，戴邦奈尔的摄影，都在柯恩兄弟完美调度下，精准地带出时代氛围、人物特质、音乐本色。尤其打光，好得无可挑剔，即使纯粹欣赏技巧，都是享受。

　　奥斯卡伊萨克饰演的男主角既没有莫札特（《阿玛迪斯》）恃才傲物的本钱，也没有琵雅芙（《玫瑰人生》）跌宕曲折的际遇，甚至可称为loser：出过唱片但从没红过、让女人怀孕却没本事养、个性讨厌到挨人殴打、活了半辈子还在为找张床或沙发栖身疲于奔命……。柯恩兄弟对他没有廉价同情，也不全然冷嘲热讽，我们看到他的野心，也看到他性格的弱点。柯恩兄弟的拿捏全不费功夫，但每一场都收放自如，引出幽默、感伤、理解与释怀的情绪，交叠扩充整部电影的内在格局。

　　那只跟男主角分庭抗礼的猫，是神来之笔。柯恩兄弟处女作《血迷宫》曾把摄影机变成诡异的猫步在吧台上移动，塑造极具创意的电影语言，但这回不再是隐形的猫。表演足以问鼎奥斯卡的小猫抢了不少镜头，透过摄影和剪接，更和主角的人生引爆出意在言外的互动和隐喻。加上奥斯卡伊萨克、凯莉墨里根、贾斯汀的唱作俱佳，让这部平庸与潦倒多过顺遂幸福的片子，神采飞扬。

　　透过这部杰作你会发现：人生的定义应不只限于励志书籍那种狭隘的宇宙！柯恩兄弟看透人情世故的睿智，让《醉乡民谣》比他们过去作品拥有更多感性，却不太过温情。相较大鱼大肉式的电影，简直去油解腻，沁人心脾。

　　（编辑：焦娇）