派跟老虎在海难后的遭遇，充满了奇幻色彩：巨鲸跃空、飞鱼掠海、风暴来袭、食人魔岛，都给了李安巨大的创作空间，马特尔的文字再生动，也不如被李安化为光影后来得震撼——如果你只想看视觉奇观，我觉得《少年派的奇幻漂流》也完全合格。

　　派是个怪人，搁古希腊，这名字就会让他命丧毕达哥拉斯主义者之手；搁现代，同时信仰印度教、基督教和伊斯兰教的行为，连他的父母也觉得不可理喻（我一度误以为派是巴哈伊教徒）。派的经历让人想起鲁滨逊，不过，笛福笔下的18世纪人文主义气息已经让位于马特尔-李安所营造的对于人与自然、与宗教之间关系的重审思考。老虎不是“星期五”，虽然派驯服它的过程跟鲁滨逊收服“星期五”的行为有些类似，但派也说了，最后的结局是他留恋老虎而老虎头也不回地弃他而去；再者，在另外一个“现实主义”的惨烈版本中，派就是那只老虎。

　　有着“广泛”信仰的派身上甚至闪现出泛灵论者的影子，譬如他认为动物也是有灵魂的。这无疑反映出在21世纪的今天，艺术家的创作散发出愈加浓厚的生态主义气息。倒退一个多世纪，诺贝尔文学奖得主吉卜林笔下的男孩莫格里，可是以战胜邪恶老虎而享誉文坛的——荏苒百年，派和莫格里，都是跟老虎打交道的男孩，他们对待老虎的态度却截然相反。

　　李安基本忠实地还原了马特尔的原著：作家对成年派的追访、派诉说的与虎同船的故事，以及最后派跟两个日本人叙述的绝境中人吃人的悲惨遭遇，在片中算是原汁原味的得到了还原。电影的拍摄难度很高，孩子、动物、水、3D，李安这一次啃的，全是硬骨头。常言道“画鬼容易画狗难”，用CG活活的造出一只老虎，比《指环王》里“咕噜”的难度系数其实大多了。从最终效果来看，李安很成功。形式与内容、娱乐与情怀、特效与内涵，本就不是天然对立的概念，这一次，李安又用实际行动告诉我们，技术、资本本身没有“原罪”，就看你怎么用——厚重的哲理意涵和炫目的视觉呈现完全可以相得益彰。

　　派跟老虎在海难后的遭遇，充满了奇幻色彩：巨鲸跃空、飞鱼掠海、风暴来袭、食人魔岛，都给了李安巨大的创作空间，马特尔的文字再生动，也不如被李安化为光影后来得震撼——如果你只想看视觉奇观，我觉得《少年派的奇幻漂流》也完全合格。

　　即使在最苦难的绝境中，派对神的信仰也从未动摇，电闪雷鸣中的救生艇就是一叶微舟，脆弱的生命危在旦夕，但派把这看成是神迹的显现，他甚至大喊着老虎的名字，希望它也能出来看看“神”——套用里尔克的诗句，在那一刻，派“认出风暴而激动如大海”。

　　“祛魅”（韦伯语）后的现代社会让神隐退，所以，那两个日本人要求派讲一个“公司能接受”、“大家能相信”的故事版本，这才有了人吃人的情节，而马特尔-李安却一再提醒我们，这是一个“让你相信上帝”的故事。作家选择相信有老虎的那个故事版本，派说：“谢谢你，你选择了跟随上帝”。

　　每个人心中都有一只猛虎，派的故事启示我们，如果你信神，那事情就会变得像萨松所写的那样：“我心有猛虎在细嗅着蔷薇”。

　　派能背那么多位圆周率，派是个天才。在经历过惨绝人寰的困境后，派依然信神，派很幸福。

　　（编辑：郭宇）