有人认为：电视剧更像是“快餐”式的大众娱乐，如果有太多阳春白雪的文艺气息，就等于给正饥饿难耐想吃一个大馒头的人端来一盘精致的小点心，成本太高。

　　作为一种独特的艺术门类，电视剧同时具备文艺属性和娱乐属性。然而，在收视率的裹挟下，电视剧创作者往往更强调作品的娱乐属性。随着对观众收看心理的研究，电视剧在高潮设置、故事结构、人物关系上越来越有章法，情节越来越传奇，斗争越来越激烈，通过重口味的戏剧冲突和表现手法的浅显直白不断刺激视听和情绪，进而影响欣赏心理，牢牢抓住观众。因此，荧屏上层出不穷的家斗戏、宫斗戏、谍战剧，虽然在题材、人物甚至关键环节设置上都趋同，但还是以不错的收视率引领了近两年的创作潮流。

　　目前正在安徽卫视热播的《圣天门口》却几乎反其道而行之，这部改编自茅盾文学奖获奖作家刘醒龙的同名长篇小说的电视剧，邀请了著名编剧邹静之编剧，张黎、刘淼淼执导，耗时五年精心创作打磨，讲述了乡土保守的小镇在新民主主义革命进程中发生的巨变，大量隐喻的运用、饱含情绪的镜头、精致诗意的画面以及审美主导的人物形象，为作品注入了丰富的文学色彩，散文化的叙事结构大大冲淡了戏剧冲突与人物传奇，给观众带来一种陌生化的观剧感受，对沉浸在家长里短、英雄传奇、枪林弹雨之中的中国电视荧幕而言，注入了一股新的力量。

　　然而，这部具有创新意识的诚意之作在播出道路上可谓波折重重。很多购片人员看片后都给出了品质精良的好评，却因为担心不能被观众所接受而放弃出资购买。实际上，该剧制片人一直追求作品文艺气质的吴毅坦言，他担纲制作的电视剧，从《士兵突击》到《故梦》、《我的团长我的团》，几乎都曾出现过类似的市场反应和播出命运。

　　这种现象的出现与业界对电视剧的一种错误认识不无关联。很多人认为，相对于被誉为“精神食粮”的电影，电视剧更像是“快餐”式的大众娱乐，如果有太多阳春白雪的文艺气息，就等于给正饥饿难耐想吃一个大馒头的人端来一盘精致的小点心，成本太高。电视剧“文艺范儿”就注定会曲高和寡吗？我认为其实不然。

　　对于一部作品，无论是电影还是电视剧，最重要的评判标准都在于它能否感染人，直击心灵深处。电视剧的娱乐属性固然重要，但是电视剧创作者们不能总是跟在后面复制、克隆。我们不能低估了当代观众的鉴赏能力和审美情趣，他们有着多元化的需求，并不只喜欢重口味和通俗化。只是由于现在的电视剧市场没有提供更加多样化的作品供人们选择，趋同的创作潮流才是导致观剧口味越来越单一的主要原因。

　　对于任何的艺术创新，都需要经过一个培养受众的过程，现在我们的影视市场正缺少这门功课。拿电视剧《圣天门口》来说，大量意识流电视语言的运用，很多观众刚开始接受起来可能有一定的难度。但是它提供了一种不同以往的美学风格和叙事方式，让电视剧的观众看到，原来电视剧还可以这样拍摄，画面还可以这样表达内容，镜头还包含了这么丰富的内涵。这种全新的欣赏体验对观众来说，就是一次学习了解的过程。

　　很多制作人认为，电视剧创作之所以喜欢跟风，主要是因为有成功经验在前，市场可以预估，整体操作流程也比较成型，盈利预期和商业模式都更加清晰，相较于注重艺术探索的创新之作，性价比更高。然而，这就像吃东西，如果天天老让观众吃一个口味，总会吃腻的，因此必须有所创新，拓宽题材类型，突破表达方式。盘点近年来电视剧创作的成功典型，《金婚》《潜伏》《士兵突击》《悬崖》《媳妇的美好时代》等等，都是在做与市场上流行的东西有差别的作品。电视剧市场需要引领者，就像总得有人做概念车，总得有人去探索处女地，总得有人比大众跑得快一点，告诉大家哪条路是死路、哪条路能通天。明知山有虎，偏向虎山行，从这个意义上来说，电视剧《圣天门口》善莫大焉。

　　（编辑：郭宇）