作者：靳卫红
当琳达·诺克林（Linda Nochlin）提问“为什么没有伟大的女艺术家”的时候，女性主义艺术开始被置入进了艺术史的视野。中国女性主义的美学立场依然是建立在西方的女性主义的基础之上，这与其他舶来学科的情形差不多。最初，女性主义的艺术诉求是追求性别平等，但随着我们视野的放大，以及现实变化，女性主义艺术的发展出现了多样又复杂的形态。
女性艺术与女性主义艺术是有区别的。
英文的feminism，在中文当中有二个译法，一为女权主义，一为女性主义。早年，女权主义的说法比较通行，现在，女性主义的说法比较流行。从字面上的改变，也可以看到中国人对这个名词在理解上的变化。女权也好，女性也好，主要的内容是一样的，“女性”显得温和一些，客观一些，“女权”则表现的激烈一些，主观一些。女性艺术，一句话即可概括，女的艺术家弄出来的艺术。女性主义艺术，则多义，也复杂，它有自己的内容限制。女性艺术与女性主义艺术最后的落脚乃在“主义”二字上的分岐，分水岭从此而开。
女性主义在日益西方化的中国被逐渐认识，但中国公然宣称自己是女性主义者的艺术家极少，她们只是用女性主义的方式创作，有时甚至只是一种策略性的选择。
从丁玲《莎菲女士的日记》始，在中国，妇女解放常常被理解为女性渴望得到爱情和婚姻的自由，而一旦女性得到了这个自由，社会即普遍认为妇女解放了，实际上，这混淆了女性主义的诉求和人权的诉求，虽然女性主义发生的前提与人权运动有密切的关系，但狭义女性主义与人权要求是有极大的区别的。从这一点上说，中国的妇女远没有解放。
申张自我，和反对迫害成为了中国女性艺术的主要基础，就我个人而言，我同意大部分女性主义的立场，但是在这个基础之上，却很难看到好的艺术.近年来，有一个倾向，即以前声明自己是女性艺术家的部分艺术家开始要求摆脱这个身份，其中的原由是她们发觉，这个身份让她们变得更加边缘，更要求男性社会的宽容度，而不能够给她们原本想要的东西。每年的三月，女性艺术家活动陡然增多，一直让女性有一种说不出来的味道。应该说这样的活动暗示着个体的消失，一刀切下来，女的都站成一排，全部都变成了一种主义者，大家变成了一个态度，一个统一体。
尽管我同意女性主义是从受男权社会的挤压的基础上生发出来，但是我有时也不得不承认我走在一个泥潭之中。
首先，我们的知识来源于男性社会。无论你与男性社会对立也好，或认同男性社会的游戏规则也罢，我们活在男性建构起来的话语当中，这个文化环境是我们的土壤，无论我们要长什么苗，营养都不得不来自这个土壤，这是女性主义摆脱不了的尴尬。其次，定义“女性主义艺术”的两难还在于，如果我们申辩身份，有一种被推入狭窄的空间当中——女性艺术家成一小撮活动分子，比如一群妇女的聚会，鲜有男人。如果我们不申辩身份，女性主义的命题则自动瓦解。
现在看来，女性问题变得复杂是因为情境的变化，一方面有部分权利已争取到手，失去了反对的假想敌，另一方，反对男性话语，又不得不使用男性话语，大有以子之矛，攻子之盾之无奈。又需要，又反对，造成了极大的矛盾。我们要权利，却并不是要剥夺别人的权利，我们是要将世界毁灭吗？显然不是，在一个只两性的世界，如果没有男人显然不可能的。
法国女性，安娜伊斯宁，她不回避男人，男人，构成她观察世界的主要内容，她的了不起的著作日记中，写出了男人与女人的复杂关系，让她成为女性主义的先锋。男性世界是我们世界不可或缺的部分，回避研究这个世界，只一味处于对立显然也不可能产生有深度的理论或观念。承认我们的现实世界，承认我们已然存在的事实，这也是女性艺术家必需树立起来的态度。我们可以提供绝无仅有的女性经验的同时，也需看待他人的经验对于自己的价值。
一种文化的建立，需要时日才能堆砌起它真正的内容，女性艺术也是如此，这是速成不了的。当下的女性主义艺术陷入一种解释学当中，因此也显得缺乏纵深的内涵。从大部分女性艺术的表述来看，解释多于艺术表现力本身。我们知道，一旦艺术处于解释学的立场，它的本质立即受到损坏，而艺术的价值也会受质疑，因为解释与艺术的品质相抵触，这方面它不如语言来得更直接有效。女性艺术长期在解释学的河边行走，难免弄湿自己的鞋。由一种受难转化为反抗男权的艺术更是有一种风险，它变成控拆的艺术，而忽略艺术享受的部分。因此我不赞成，女性艺术是一种解释性的艺术，因为这使它的诉求变成一个狭窄的发泄通道，也使它的内涵变小，变成一种关怀能力很弱的艺术。看起来似乎具有反抗性，同情性，实际却是在精神领域的一个小范围的活动。
女性主义艺术中还缺少的是对文化建设的愿望，过多地将自我放置在受迫害的位置不能自拔，有时把普遍性的问题误当成特殊性的问题。对反抗的假想让女人爱上自己的不幸，我提醒，有些问题不是女性专属，有些是属于人的问题。这需要我们有能力分清，被提出的女性问题当中，有哪些与人的问题重叠。女性问题不能够超越于人的问题之上。
女性问题是一个广泛而又复杂的问题，更何况，中国地方这么大，每个地区的传统历史和文化现实又都不一样，本来，这里的问题与欧美的就不一样。我们怎么能提出一个全角度的解决方案呢我？我以为，女性主义应该成为一个空间，简单的女性艺术终将成为一种肤浅的艺术。个体差异是一个需要引起关注和重视的问题，只有我们摆脱对女性主义习惯性的理解，才能捧出有价值的女性主义艺术，也才有可能出现女性艺术的繁荣，为艺术史真正献上一桌丰富大餐。
（编辑：范文馨）
