在《不同的孤独》里，金星将草原人的孤独与城市人的孤独做了对比呈现。
金星又推新作品了，这次是和内蒙古乐队安达组合合作，携手呈现《不同的孤独》。孤独的色彩有很多种，金星对草原人的孤独的理解是饱满和乐观，对城市人的孤独，她的定义则是自我和狭隘。她试着在新作里对两种孤独进行对比呈现。1月21日，金星舞蹈团将携手安达组合在大宁剧院首演该剧。
两种孤独交替呈现
早在2008年带团至内蒙古草原体验生活时，金星便结识了内蒙古当地的“明星”安达组合，“当时就觉得他们的音乐很有质感，就想着怎么将传统民族音乐与现代舞结合起来。”去年，两团终于对上档期，抽了两个月时间细细排练，把《不同的孤独》“熬”了出来。
“草原人的孤独是天生也是自然存在的，他们的孤独带有游牧民族的特性，贯穿了一种乐观的生活态度。”金星认为，这种孤独在草原人的歌声里得到了彰显，而歌声中又都渗透着对家乡或情人的思念，“他们的孤独并不单薄，反而很饱满。”
在金星的感触里，草原人视野宽阔，看什么都习惯长远，做事也单纯缓慢。都市逼仄的环境造就了城市人促狭、慌乱、不稳定的生活方式，“城市人的孤独因而都带着孤芳自赏和自怜，老觉得自己好可怜。”这两种不同的孤独状态在舞台上都有体现。
尽管通篇说的是孤独，整部作品的情绪走向却说不上沉重或消极，亦没有为孤独写下无奈或悲伤的定义，只不过台上的草原人是用“唱”，城市人则是用“动”来呈现不同的孤独状态。
金星亦笑说自己没胆为世人流传在血液里的孤独寻找解决途径，“我不负担这个责任，只负责呈现这种感受。”
安达组合现场伴奏
去年8月，金星带团至内蒙古采风了10天，她和当地牧民一起游牧，也和他们一起大口喝酒大块吃肉，回来晒得跟猴似的。
来自锡林郭勒大草原的安达组合陪金星舞蹈团度过了这10天时间。安达组合组建于2003年，是国内现存不多擅长将马头琴、口弦琴、蒙古鼓等传统蒙古族乐器与呼麦演唱做结合的专业团体。此次，安达组合也用这些民族乐器为《不同的孤独》度身创作了背景音乐，7位乐手和2位歌者亦将登台伴奏，以呼麦和人声吟唱与金星舞蹈团的12名舞者附和表演。
安达组合里吸引金星的特质在于音乐风格纯粹强劲，同时又有很高的辨识度，“他们对自身音乐的定位很明确，没有将蒙古乐队本性改良成西式乐队的打算。”
金星也并没有过多透露演出在舞美和服装设计上的细节，只因“音乐本身便丰满，穿行其中的舞蹈也让人心生感动”，其他要素比如灯光走简洁路线就好，最后，金星还不忘笑中耍 “狠话”，“我还是那句话，愿看就看，不看拉倒。”
（编辑：李万欣）
