通常，一个有名的乐队或组合解散都能变成大新闻，而这类新闻曝光得多了，也就有了“组合/乐队合久必分”的通俗观点。前不久，英国国摇滚乐队平克-弗洛伊 (Pink Floyd)宣布解散。今年是这支乐队成立的第五十年。这支乐队被誉为史上最伟大的英国殿堂级摇滚乐队。他们以迷幻、太空、哲学、前卫的摇滚态度深刻影响着世界。吉他手大卫-吉尔默(David Gilmour)也公开表示，平克-弗洛伊德乐队已经结束了，虽然无数乐迷还希望他们重组，但吉尔默称这已经不可能了。现年六十九岁的吉尔默称，与平克-弗洛伊德乐队另外两位健在的成员罗杰-沃茨(Roger Waters)和尼克-梅森(Nick Mason)重组乐队会令他感觉很“不真实”，平克-弗洛伊德乐队已经“自生自灭”了。这条新闻出来之后，许多歌迷实际抱以坦然接受的态度，毕竟正如人降临于世又逐渐走向消亡一样，在经历漫长时期之后，Pink Floyd自然而然呈现出形式上的解体。但他们在多年职业生涯里带给我们的音乐体验弥足珍贵。

Pink Floyd乐队

　　除了Pink Floyd，很多乐队的解散消息都不同程度引起了人们诸如“WTF！”这样的惊叹，谁谁谁出走，乐队无预警拆伙……无疑等同于往歌迷们的小心脏狠狠开了一枪，尤其当“你们中间不管谁个人发展绝对扑街”这样的预警显而易见之时，歌迷们即使痛心疾首，却也是无力回天。

　　在各种各样的解散背后，大家对解散的原因也有了大体的认识。收入、个人发展、团队音乐理念和发展方向、个人恩怨、同公司与日俱增的矛盾……说来说去无非绕不开这些。好在，新闻放大的并不是全世界乐队的整体风貌，其实能坚持在一起，走长远的路，并且成绩斐然的乐队并不在少数。而一个乐队能相亲相爱多年，对彼此不离不弃，并不仅只是名利这些现实因素，诚然，无论以什么形式结合而成的团体，唯精神力量最不可忽视，这一点在乐队身上更加体现得淋漓尽致。

　　新世纪以来，中国叫得出名儿的摇滚乐队已经越来越少了。所有歌手都在控诉大环境。大部分乐队迷都热衷回忆过去。也正因能在这片土地当“扛把子”的乐队少得可怜，致使很多在这片土地生长起来的年轻人无处对接自己的青春热血。

　　乐队原本属于少年和仍旧拥有少年之心的人，乐队的歌，唱的是个人的困惑，时代的议题，青春与梦想，叛逆与反抗；一个优秀的乐队通过音乐和舞台能够释放出纯粹且震撼力惊人的能量，激发的不仅是少年们的肾上腺素，还将直接抵达他们内心世界触发小宇宙；乐队各司其职的团体结构、互助共生的运行方式，最直接地传递着 “彼此”和“友爱”，释放出“无论你是谁，都绝对不是nobody”的强烈讯号，让个人价值和团体精神得以充分展现。然而这些纯粹却越来越缺乏的精神力，在迅速膨胀且拜金主义的国内文化娱乐市场中，在一个可以对音乐轻视至此的环境里，已经很难被传递了。

　　关于世界范围内优秀的摇滚乐队，不胜枚举。由于喜欢类别上的差异，我们不能说谁最值得。下面将介绍一些不错的十年团，如果你感兴趣，不妨找来听听。

　　【欧美篇】

　　Muse

　　
   在分别被Maroon 5和Bon Jovi中国内地巡演取消打击之后，英国摇滚乐队Muse的演唱会成为“金九”内地场最为期待的演出没有之一。Muse正式成军于90年代，那个时候成员年纪都不大。第一张专辑《Showbiz》于1999年发行，那时候没签公司所以首专非常自我，比较厉害的是，凭借首专《Showbiz》，Muse就在大腐国打响了名气(但也不是到了一炮而红)，然后还得到美国人民的欢迎，非常奇幻。然后Muse就老被拿跟前辈Radiohead(注意！这是又一个牛逼乐队的名字)比较，因为首专和Radiohead的《OK Computer》展现出的整体风格有不少相契合的妙处，另外，主唱马吱吱(Matt Bellamy)和Radiohead主唱Thom Yorke大神的嗓音也有相似的地方(“开声醉”系列)，反正Muse身上集合了各种让人期待的元素。

　　当时作为英国激进摇滚新锐，Muse的音乐风格可谓炸裂式。他们多元、另类、且花样繁多，歌曲荡漾又激情四射，听感常常丰富到难以赘述。然后主唱马吱吱同学 刚好从小学钢琴，深受古典音乐影响，因此成员们就把古典音乐魂放入了摇滚乐的熔炉中，两者所产生的化学反应直接体现在了专辑《Absolution》(又一张典型的Muse风格的专辑)。不过三位成员也真的太爱玩儿了，专辑《Black Holes and Revelations》简直是“看我七十二变”，这棒棒哒突破力也是不服不行。另外，专辑《H.A.A.R.P》以CD+DVD的形式，记录了2007 年6月16日及17日两场别具历史指标意义的温布莱体育场现场表演，非常值得一看。

　　话说关于Muse，要说的还是很多的(碍于篇幅只能简化科普)。比如《Absolution》后他们就直接压轴Glastonbury了，在新温布利体育场连续两晚开唱，共动员20万歌迷到场，门票全部售罄。还有Muse的节奏组功力非常牛逼(话说一个优秀Bass手，比如Chris，真心能拯救一个乐队的质感)；主唱Matt虽然吉他弹的麻麻，但创作力是开挂级别(除了受音乐熏陶，跟他中二风和奇葩脑洞估计也是有很大关系)，同时嗓音也开了挂，是绝对的现场级别的主唱。另外，新专辑是《Drones》，主场同学说专辑整体性非常强(但现在还没有完整分析出他的脑洞)。

　　好嘛，反正他们来开唱了，我们feeling good！

　　U2

　　一支成立于1976年的爱尔兰都柏林摇滚乐队，自80年代窜起走红之后，一直到进入21世纪的今天，仍然非常活跃于全球流行乐坛。音乐风格上，除了传统的另类摇滚之外，在90年代中、后期U2也曾一度尝试过将摇滚与电子舞曲融合的流行摇滚。在歌曲主题上U2的创作内容也非常广泛，尤其是对于政治性的话题并不避讳，例如对社会公平公正的追求以及对人权问题的探讨与实践。

　　Bon Jovi

　　是当代美国摇滚乐队，少年时期即开始接触摇滚乐。1983年组建同名乐队，逐渐占据市场。以主流硬摇滚、金属摇滚见长。从80年代至今，乐队一直保持着健康而充满活力的音乐风格。在充满了叛逆性的重金属摇滚乐中，这是颇为罕见的。

　　Coldplay

　　Coldplay是英国摇滚乐坛进入新世纪之后崛起的最受欢迎的摇滚乐队之一，他们秉承了英式摇滚乐队一贯的Britpop/Alternative Rock英伦风格，成为了英国新一代乐队中的杰出代表。

　　Coldplay 有四个成员，乐队最早成形于伦敦大学学院时期。团员包括Chris Martin(主唱、键盘、吉他)、jon buckland(主奏吉他)、Guy Berryman(贝斯吉他)及Will Champion(鼓、合音、其他乐器)。Coldplay乐队成军之后的每一张专辑都不断进步，一步一步地扩大他们的影响，并勇夺格莱美等多项大奖。 2014年12月6日，酷玩乐队的《Ghost Stories》获得第57届格莱美流行演唱专辑奖提名。

　　Suede

　　Suede 作为一只20世纪90年代颇具影响力的英国乐队，对英伦独立摇滚音乐的壮大和发展做出了杰出的贡献。在英国，Suede仍被认为是继Roxy Music和The Smiths之后最伟大的乐队之一。Suede这支著名的来自英国伦敦的乐队由主唱Brett Anderson、吉他手Richard Oakes(第一任吉他手是Bernard Butler，94年离队)、贝斯手Mat Osman、鼓手Simon Gilbert及键盘乐器手Neil Codling所组成。乐队成立至今已有24年历史，Suede从刚成立时倍受怀疑发展至现在成为大不列颠最受欢迎的乐队之一。2013年开展了新一轮巡 演。

　　Blur

　　曾于1995年独领风骚夺得全英音乐奖年度最佳专辑、最佳团体、最佳单曲、最佳音乐录像带等大奖的90年代最具代表性英国乐团Blur，自90年代中期英国 乐团势力极为强盛的时期，不论在音乐风格或演奏技巧都极获好评，在销售成绩获支持度的表现也都非常耀眼，而他们直接承袭了英国摇滚乐前辈乐团My Bloody Valentine、Stone Roses、Sex Pistols甚至Beatles的血脉，加上独树一帜的风格，使Blur成为当今最成功的Brit-pop乐团之一。2008年12月，Blur宣布重组。

　　【亚洲篇】

　　Mr.Children

　　Mr.Children(ミスターチルドレン，或ミスチル)，日本摇滚乐队，成员有4人，包括主音樱井和寿、吉他手田原健一、贝斯手中川敬辅和鼓手铃木英哉。所属事务所为乌龙舍，所属唱片公司为TOY'S FACTORY。1988年乐队定名 Beatnik，1989年又改乐队名为Mr.children，1992年在日本知名制作人小林武史的帮助下，Mr.Children 正式打入主流市场。

　　说起孩子先生，真的能用“他们的歌可以听一辈子”来形容。他们的专辑和单曲作品单在日本国内便大都能拥有百万销量。其中10张单曲作品占史上总销量第二位， 仅次于B’z的15张单曲；另有9张专辑作品突破百万销量，次于B’z的18张和美梦成真(Dreams Come True)的10张。主唱樱井和寿先生是乐队灵魂人物，承担大部分作曲工作，除了唱歌，他还会吉他、钢琴、口琴等乐器。其余成员除了鼓手Jen，吉他手田 原健一和贝斯手中川敬辅都比较内敛。这个乐队发展至今，单是整体的河蟹感都让人感动。

　　Mr.Children 的音乐真真是有“洗涤心灵”效果的，他们的歌曲传递着生活的意义和感动，不仅激励和安抚人心，亦能给人以方向和明灯，很多模棱两可的问题都能从这些歌里找 到出口，所以把Mr.Children的歌长期放在播放列表里是绝佳选择，因为无论什么时候拿出来听，都毫无违和。

　　另外，孩子先生在日本名人圈里地位超然，他们的演唱会一定会设一大块关系者席位，提供给各种行业大佬和一大堆明星和业内fans，各路名人对其的表白体可以出一本厚厚的合集。

　　ONE OK ROCK

　　ONE OK ROCK(ワンァ’ロック)，日本四人摇滚乐队，简称“ワンァ’”、“OOR”。所属AMUSE事务所，唱片公司为A - Sketch。多支热门单曲进入Oricon公信榜，被视为日本摇滚界最有潜力的团体备受瞩目中。05年成立的日本摇滚乐队，默默地已经迈入了下一个十 年，大势！

　　OOR 至今发行过的专辑里，偏爱前三名是《人生×仆=》《残响リファレンス》《Nicheシンドローム》。这是个年轻、在不断成长、正能量爆棚、而且有着源源不 断向上精神的乐队，灵魂人物的主唱TAKA，嗓音非常正，也是一名现场型主唱。乐队现在太火，导致演唱会门票真的不好抢啊不好抢！！他们现在已经向全世界 进发了，新专辑《35xxxv》非常欧美化，为新市场大刀阔斧铺路中。

　　OOR 的现场表演非常震撼，主唱演唱实力惊人，鼓手、贝斯手、吉他手技艺精湛，成员之间感情如胶似漆，默契值满分。喜欢他们且有条件的一定要去现场感受，感觉就 像充电一样，一场演唱会之后你满身大汗但电量已满。TAKA同学真的非常懂得如何煽动情绪，非常积极传播正能量，也难怪乐队会得到这么多年轻人的喜欢。

　　五月天

　　
   虽然阿信心宽体胖，但鸟巢演唱会的震撼仍记忆犹新。不得不说，五月天真心是华语乐队里的常青树。这个不用多介绍了！一直爱着他们的同学，让楼主看到你们的手！！

　　那么多至今仍然活跃的乐队看一遍，其实多少能总结他们一直在一起的原因了：

　　1、收入也过得去。

　　2、内心仍然保留的纯粹。

　　3、在团体里找到个人价值的闪光点。

　　4、不过分强调个人主义。

　　5、共同的梦想和目标，差不多的价值观。

　　6、契合的音乐理念。

　　7、灵魂人物的精神引导和凝聚作用。

　　8、对彼此的情感基础。

　　衷心希望越来越多好的乐队、好的音乐作品出现，也希望那些长存的优秀乐队在接下来的时间里尽可能精彩。

　　另外，也希望更多的年轻人主动去了解更多不同文化，欣赏更多优秀作品，毕竟八卦再热也会迅速消退，而文化的积累却能产生长久影响。

　　做个热爱音乐的好少年，你的人生也会变得更美好。

　　（编辑：赵娟）