观众戴着白色面具近身观看演员表演
自从英国Punchdrunk剧团把改编自《麦克白》的《Sleep No More》带到纽约爆红之后，“浸没式戏剧”这种演员在各种表演空间演出、观众可以自主决定观看路线和方式的全新戏剧引起全球性的瞩目。孟京辉导演近日宣布将推出中国首部“浸没式戏剧”《死水边的美人鱼》。
浸没式戏剧（Immersive Theatre）是近年来国际上十分流行的概念，意即打破传统戏剧演员在台上，观众坐台下的观演方式，演员在表演空间中移动，观众也可采取更自主性的观看方式，甚至参与其中。根据观剧视角的不同，剧情也会呈现出相应的不同。浸没式戏剧起初源自于英国，旗舰团体是英国的Punchdrunk，他们的代表作《Sleep No More》是让浸没式戏剧从小众走向大众的一部指标性作品。《Sleep No More》最初在英国上演大受欢迎，几年前到纽约开启驻场演出，很快风靡。
这种“浸没式戏剧”重新定义了观众与演出空间“观看”的关系，以及演员与叙事的“表演”关系。它打破了单方面表演者在舞台上、而观众在舞台下观看的表演方式，而是采取了互动式的体验。
孟京辉介绍，《死水边的美人鱼》灵感来自超现实主义绘画大师马格里特和德尔沃的画作。和《Sleep No More》一样，故事没有太多对白，大部分的表演完全依靠演员的肢体、眼神和音乐完成，靠演员的肢体动作。届时，整个蜂巢剧场将被打造成一个梦境般的迷宫，16个演员将在各个空间里来回穿梭，他们相遇、交谈、离别，加上支线的49个小故事，几条重要的情节线还会重复上演。
最有意思的是，演出中，颠覆性的观演将使整个蜂巢剧场的潜能无限放大，由于演员会在不同的空间里移动，所以观众不再是坐在剧场观众席之中，而是可以自由地在表演场地中选择自己想去的地方和追随的角色，在整个蜂巢剧场的演剧空间里主动地随意地探索剧情，并且全身心地进入剧场情境。观众不再被动地按规定的剧情去欣赏戏剧，而是可以主动选择跟着某个角色，看看会见到谁以及发生什么，既可以远观，也可以就在一尺之内贴身看表演的细节。既可以选择奔跑着追赶不同的角色，也可以随意游走，探索未知的神秘线索，唯一的要求就是不能说话。
孟京辉导演表示，其实形式并不重要，不论是所谓多媒体还是浸没式，真正重要的仍然是感动观众。“这部戏中会把梦和现实、远的和近的、灵魂的和身体的、真实的和想象的，各种情绪融合穿插，其中也有我的诗意想象和表达。”
（编辑：王日立）
