“从前有座山，山里有个庙，庙里有个老和尚在讲故事......”这是一个总被现代人戏谑调侃的开头，原因是我们永远无法猜中故事的结局。可或许正是因为结局的多义性，才让故事能够一直继续下去。

　　8月27日即将在北京展览剧场上演的《从前有座山》大型舞台剧亦是延续了这个开头。可由此延展出的，是一幅幅由中国古典诗词铺缀而成的绝美画卷，一个小女孩在这些吉光片羽中完成了属于她的古典版的爱丽丝梦游仙境。

　　在《从前有座山》中，除了夯实的传统诗词积淀外，最可圈可点的是其多媒体舞乐的表达方式。法国知名设计师Fabien Iliou的团队用多维图形以及视觉互动装置，将中国传统山水画通过舞台上两个大型反光幕布，或折射或投影出动态的图像，在这里，舞美不再是一种烘托主线的陪衬，而是作为一个等量齐观的重要元素出现在剧中。视觉创意团队中还有来自意大利米兰斯卡拉剧院灯光设计师Valerio Tiberi，他负责用光影将古典韵律中的意境可视化。

　　事实上，当主创团队向这些外国艺术家传达诗词内涵的时候，已经困难重重，相比于我们的内敛含蓄，西方的视觉艺术更倾向肆意狂放的外化表现，所以在这个国际化团队的打造下，观众看到最终的剧目，必然是惊喜重重，但冥冥中又感觉似曾相识。外国艺术家来中国参与创作并不稀奇，可如果中国的传统文化变成他们的命题作文，那么成果就变得令人期待了。

　　肢体的运用也是延续了田戈兵导演的一贯风格，这里没有字正腔圆的端庄诗朗诵，取而代之的是回转、递进、爆发的低吟浅唱或狂放长啸，以及通过肢体的爆发力与协调性展现出的另一种更为铿锵的词韵魅力。田戈兵的老搭档王亚男此次依旧作为编舞和肢体导演，力图在肢体写意方面推陈出新。

　　而音乐制作人梁剑峰此次担纲所有剧目的原创作曲。像《牡丹亭》等辞曲，都会运用现代流行音乐的谱曲方式，力求用当下语境回溯中华传统文化。

　　（编辑：杨晶）