日前，台湾现代舞蹈家、云门舞集创办人林怀民先生，在大陆出版《跟云门去流浪》一书，记录云门舞集欧洲巡演的历程。借此机会，特邀另一位华人现代舞大师曹诚渊为本报撰文，写他与林怀民几十年的交往故事。

　　“文化沙漠”中的一条路

　　林怀民年长我八岁，台湾云门舞集比香港城市当代舞蹈团成立早六年，许多人提到华人的现代舞，都喜欢指着台湾的林怀民和香港的曹诚渊，甚至要拿云门舞集和城市当代来比较一番。可是我认识林怀民越深，便越是了解到我们之间的艺术观点很不一样，对运作舞团的思维方式也南辕北辙，根本无可比较。不过，林怀民对我的影响深远，却几乎没有什么人知道。

　　我第一次看见林怀民是在1977年的香港，当时林怀民带着他刚成立四年的云门舞集演出于利舞台剧院，舞码是他的早期作品《白蛇传》、《寒食》、《奇冤报》和《盲》，把美国现代舞大师玛莎·格兰姆的动作技巧融化进了中国的传统故事情节，在当时华人的文化圈子里引起一阵轰动。我坐在观众席里，如梦似幻地看完了舞台上许多中国古代人物，穿着一身设计精致的古典服饰，却光着脚板灵巧地舞动出许多格兰姆流派的经典动作，包括收缩延伸、螺旋转、蜘蛛跳等，外加一些兰花指、云手、跑圆场、僵尸扑等传统戏曲套路。当时没有想过这些不同风格的舞姿碰撞得合不合理，可是单就舞蹈呈现出来的新鲜感，已经叫我眼前一亮。

　　舞蹈晚会结束，演员们多次谢幕，掌声还是不绝，然后全身黑衣的林怀民安静地走到舞台中央。林怀民个子不高，可身体挺得笔直，散发着贵族般高傲的气息，而脸上挂着一抹笑容，又让人觉得不是太难于亲近。他首先向全体演员深深鞠躬，感谢他们的努力演出，然后转身，面向观众，再一次低下他的头颅，两手平分，掌心朝外，就像在说：看，这就是我为你们准备好的一场丰盛的文化之宴。

　　（实习编辑：赵裴）