作者：王虎

　　跳了近40年舞的杨丽萍，用一双梦幻般的手传神地演绎了孔雀高傲而孤冷的美，也用曼妙的舞姿在月光里投下精灵的剪影。她的《云南映象》把观众带入云南山村的田间地头，体味美不胜收的多民族风情，而如今她又给观众们献上了一场大型打击乐舞《云南的响声》，让观众除了看，还能用听来感受大自然的虫鸣鸟叫、风吹草动，以及那些生命中的生老病死，喜怒哀乐。杨丽萍舞蹈的灵魂，毫无疑问是来自她美丽的家乡，云南。她是如何在这样美丽的家乡绽放舞蹈天分？舞蹈《雀之灵》的灵感源自她在云南乡间怎样的奇遇？《云南的响声》里那高达3米的大鼓，又有着怎样的神迹？她如何在这美好的大自然，汲取舞蹈精华？又是如何不断地在那里找到一个又一个像虾嘎那样的舞蹈人才？

　　《云南的响声》唤醒了灵魂

　　3月27日，杨丽萍接受了杨澜的专访，在访谈过程中，杨丽萍介绍了《云南的响声》。她说，舞台上的效果令人震惊，后台的道具量同样惊人，成千上万个葫芦、用硕大的竹筐盛着的稻谷、比人还高的树干鼓……还有各种千奇百怪的乐器：水缸、竹沙漏、独弦拨琴、水烟筒、酒杯、烟盒……每一件都充满着民族风味。这些都是杨丽萍花费了8个多月的时间搜集来的，其中最显眼的当属她从深山里搬来的十几个3米高的大鼓，而这些鼓正是杨丽萍创作《云南的响声》的契机，“少数民族的人为了寻找可以做成这样一面鼓的树，需要全村人出动，然后拿鸡蛋去扔。鸡蛋扔到上面不碎的那棵树才能做鼓。”而她也不无遗憾地说，以前人们近乎是带着虔诚地去制作这样一面鼓，但现在已经没有这种工艺了，做出来的鼓也都缺少了一种文化的附属感。

　　从北京回到云南后，杨丽萍几乎走遍了整个省，历程20万多公里；采风期间她可以15天不洗澡；她可以在零下20度的温度里去采风，冒着变成“冰冻孔雀”的危险，最终创作出了《云南映象》和《云南的响声》这样令世人震撼的充满原生态气息的歌舞作品。

　　背着铺盖走村串寨的日子

　　杨丽萍的童年是在大理白族自治州洱源县的农村度过的。白族喜好歌舞，丰收的时候、村里有姑娘出嫁的时候，都要载歌载舞地庆祝。那时的小丽萍就已经是村里跳舞跳得最好的姑娘。11岁时，杨丽萍被招入西双版纳傣族自治州民族歌舞团，就这样离开了家人，整整在乡间演出生活了十年。在那背着铺盖走街串巷的日子里，杨丽萍汲取着云南民间生活和自然里的营养，丰富着自己的舞蹈元素。

　　杨丽萍常说少数民族是崇拜自然的，自然就是她的课堂，她的的舞蹈也基本是取材于云南的大自然。“什么族我们都见过，有一些族人，他们就是生活在树上的，太像《阿凡达》了。他们就是共同生活，感觉他们就是一个大家庭。”

　　“胳膊拧过大腿”，孔雀舞一举成名

　　十年的乡间生活让杨丽萍孕育了自己思考练习舞蹈的独特方式，1982年，杨丽萍因为在西双版纳歌舞团的优异表现而被抽调到北京。然而刚到中央民族歌舞团的时候，她却怎样也适应不了这里学习训练的方式。“我就觉得那些动作又是擦着地又是绷着腿的，而我们的舞蹈都是特别感性的，所以我就拒绝这种练法，我觉得练了那个简直浑身都不会动了。”杨丽萍说当时自己就想找到那种站在土地上，找到大自然精髓的感觉，也一直在琢磨怎样才能把这些提炼成一个肢体上的表现。

　　在杨丽萍的坚持下，她终于得到机会按自己的方式练习，“看看蝴蝶飞翔时翅膀是怎么抖动的，火苗摆动的时候是什么姿态，用自己的想象力创造出动作来，这就是舞蹈。”她的孔雀舞在后来参加的舞蹈比赛中也被称作是“胳膊拧过大腿”的一个表演。随后杨丽萍不断地创造出一个又一个出色的舞蹈作品，渐渐地成为了中国舞坛最顶级的舞者之一。

　　“得意门生”虾嘎原是放牛娃

　　杨丽萍的舞团里所有的舞蹈演员都是她从云南乡村里找来的，这些山野中的年轻人们汲水能歌，起火能舞。她把他们召集在一起，手把手的教他们在舞台上演出。参加2010年春晚表演的虾嘎，就是杨丽萍最引以为傲的徒弟之一。

　　“虾噶原来是个放牛娃，当时他的牛丢了，他就喊对面的人把他的牛堵住，当时我们正好走路去他们那个地区，就听到了他的那种喊声，感觉他嗓子很好。”杨丽萍说当他们要把虾噶带走的时候，全村的人出来欢送，送了一程又一程。而虾噶也很努力，在每天的排练结束后，他还会独自脸上三四个小时，用了一年的时间去找寻这种民族舞蹈的感觉。他的进步也备受业内人士和族人们的认可。

　　杨丽萍说跳舞对她来讲就是生活的一个方式，是生活的一部分，她用舞蹈来感激自然，歌颂生活，并且养育自己的灵魂。她对舞蹈的有着一种近乎疯狂的状态，大概也只有达到这样的状态，我们才能像她一样，在脑海中去勾勒一朵向日葵的成长，在心中时刻存留一幅美妙的图画。

　　（编辑：袁微）