奇幻的舞台画面

    多媒体现代芭蕾舞剧《马可·波罗——神游之旅》在国家大剧院进行全球首演。该剧将科技手段与传统演员表演相结合，将观众带进一个奇妙的梦幻天地。舞台上，形形色色的动作艺术与舞蹈相映成辉，而动画表现出的现代想象的幻影更是锦上添花。

    西方视角看东方文明历程的“五行”说

    《马可-波罗——神游之旅》是舞蹈家跟随马可波罗的足迹，编写了一部芭蕾舞脚本，创作了一部独特的音乐作品，表现了一个跨越时间的主题，讲述了一个奇妙的、超越自然的故事。全剧分为四幕，运用中国传统周易的五行学说为全剧构建起四个世界：水、土、火、金，分别代表着生命的诞生、文明的起源、战争的摧残和当代生活的紧张。

    剧中马可·波罗试图在一个真实与想象并存而混杂的未来世界里的旅行， 找到他曾经走过的道路，找回他昔日所发现的世界。一个女子的影像吸引着他，他在神秘人物的陪伴下，开始游历世界：土耳其、亚美尼亚、伊朗、伊拉克、克什米尔、中国……当旅程结束，马可·波罗的“神游之旅”已经被赋予了双重的意义：通向丝绸之路与寻找自我之路。

    吕克·贝松电影中动画团队营造视觉效果

    《马可·波罗——神游之旅》采用当代的技术表现手段和新的表达方式与经典作品构思传统相结合， 创作了一部舞蹈、音乐和动画的结合体。舞台背景是一个巨大的屏幕，动画人物与真实演员在其中浑然一体，舞台上时而是一片蔚蓝的海底、时而是祭祀的神坛、时而是岩浆喷发的大地、时而又成了紧张的现代城市……在灯光与多媒体技术的完美结合之下，舞台上真实与想像交相辉映、错落有致。据悉，为该剧制作动画的是曾参与吕克·贝松电影中动画制作的团队。

    彼得拉加拉舞团新锐力作携手三位歌者

    《马可·波罗——神游之旅》由世界知名服装设计大师皮尔??卡丹投资制作，他对中国的情有独钟早在 1983年来到这个国家时就油然而生。由闻名世界的现代形体舞蹈团法国彼得拉加拉舞团创作并演出。法国舞蹈家玛丽·克洛德·彼德拉加拉和朱利安·德鲁欧是剧团的两大灵魂人物。彼得拉加拉舞团曾在2001年带着当时他们新编版本的《吉赛尔》带到北京和上海，而此番带来的《马可·波罗——神游之旅》则是一部全球首演的新锐作品。剧中包含了古典、现代、嬉皮士等各种风格，集合了舞蹈、杂技、武术等各种舞台艺术。

    剧中除了彼得拉加拉舞团的精彩表演之外，还有来自中国台湾、法国和伊朗三位歌手的精彩演唱。他们时而作为演员在台上参与舞蹈演出，时而伫立舞台婉转高歌，为演出增色不少。据悉，这三位歌唱演员只有在大剧院的首演中才亮相舞台，在之后的演出中，他们的声音将用录音代替。

    （实习编辑：庞云鸽）