如果说《大河之舞》是一首爱尔兰人的史诗，那么其姊妹篇《舞起狂澜》则是一曲世界舞蹈语汇的交响。昨晚，来自多国的舞者在首体合力完成了《舞起狂澜》的全球首演，柔美与力量、节奏与抒情在本不属于舞蹈演出的体育馆营造出近乎完美的舞台效果。
相比10年前《大河之舞》最为经典的30多位舞者一字排开的铿锵踢踏，《舞起狂澜》不再以气势震慑观者，而是用当下编导领域最为炙手可热的混搭手法，将弗拉门戈、探戈、华尔兹、街舞等穿插于踢踏中，化解了单一舞风的审美疲劳。动与静穿插、演唱与肢体交替，可创作灵感又始终没有背离爱尔兰音调，足见创作者的良苦用心，而《舞起狂澜》的宣传语被定位为“大河之舞进入大时代”。
比都柏林首演时更为“庞大”的10人乐队营造出完美的现场音效，无论是松弛耍宝的“手鼓”，还是光着脚沉浸其中的“大提琴”，都让人有心灵乐手之感，观众也不由得被其牵引。特别是精心安排的乐队炫技段落更是为以肢体语汇为主的视觉呈现增添了惊喜。值得一提的是，全剧编排几乎实现了无缝链接，节目与节目衔接过渡流畅、自然，一段抒情的演唱如何在不破坏意境的前提下巧妙转换为动感的踢踏，有些让人琢磨不透。台上台下互动的手鼓表演，小提琴独奏《我的祖国》等都引来观众的尖叫。
（编辑：刘颖娜）
