当《中国好声音》、《声动亚洲》等歌唱类节目的“大红大紫”为“选秀节目”迎来第二个春天之时，曾经红极一时的《舞动奇迹》、《舞林大会》等舞蹈类节目却鲜有“续弦之音”。刚刚落下帷幕的《舞艺超群》第二季颁奖典礼，与《中国好声音》的第二场终极考核不期而遇，却显然遇冷，同是选秀，境遇大不相同，这其中的原因是值得我们去玩味的。

　　明星加盟，“秀”场难引共鸣

　　2006年，在《超级女声》、《我型我秀》风生水起之时，东方卫视瞄准了舞蹈这块未被开垦的处女地，推出了一档舞蹈类选秀节目 《舞林大会》，并邀请主持人、明星作为选手参赛，新颖的形式和明星效应很快受到观众的追捧和热议。老对手湖南卫视也迅速推出《舞动奇迹》作为应对，并把节目笼罩在了“慈善”的光环之下，同样的明星参与和“爱心”的旗帜，也使这档节目在开播后出了不小的风头。其他卫视，自然也不甘落后，陆续推出了以舞蹈比赛为主的选秀节目。

　　但是，随着比赛一季、二季、三季地进行，观众的新鲜感逐渐丧失，明星们的舞蹈与他们在舞台上的“肺腑之言”也让大众厌倦。毕竟，这些二线、三线的明星的魅力并不足以吸引观众长久的注意力，而他们身上的“光环“与普通大众的生活又相去甚远，大众在他们身上并不能找到俗世生活的艰辛和况味，某些明星自己略带“噱头”的自述与矫揉造作的“表演”也根本激不起大众的共鸣。

　　以明星作为选手参赛，一开始或许能“先声夺人”，但时间长了，就会变得尴尬了。观众已经看多了虚构的电视剧，现在，电视剧里的明星们又在真实的电视节目中横插上一脚，这本身就是一种错位。当号召“真实”的选秀节目，变成明星自我展示、卖力演出的“秀”场，“高端”的定位也难获观众青睐。

　　舞蹈“小众”，观众接受稍显无力

　　用搜索引擎搜索“选秀节目”时，出现的大多是《绝对唱响》、《中国好声音》等歌唱类节目的名字，基本看不到舞蹈类节目的影子。这无疑反映了一个问题：人们对舞蹈的欣赏度远不如歌曲高。这也是当初《舞林大会》、《舞动奇迹》选择明星作为选手的一个原因。

　　普通大众可能并不擅长舞蹈，一段好的舞蹈需要良好的自信、长久的练习以及舞蹈者自身的条件，但是拥有美好的嗓音就可以成就一首好听的歌曲。歌曲可以很容易地表达情感，使人们产生共鸣，而舞蹈仅靠肢体动作，所传达的情感却不能为一般大众所理解。所以，与舞蹈比起来，人们常常选择听音乐，看歌曲类节目，学着去欣赏音乐。

　　舞蹈的种类颇多，国标、拉丁、爵士、街舞等等都有着不同的评判标准，这些似乎只有专业人士才能给出判断，普通观众似乎只能看看热闹，对专业知识的要求，一定程度上就限制了观众的欣赏。如果连懂都不懂，怎样去欣赏呢？节目面向大众，却不能真正地面向大众，走进大众的心里，这就是舞蹈类选秀节目的另一个尴尬。

　　迎合大众，降低规格导致“变形”

　　观众对于专业舞蹈的接受度有限，为了提高收视率，节目制作方也只好“独辟蹊径”，频频制造话题，吸引观众。为了增加卖点，有些节目不惜以选手作为噱头，故意凸显明星之间的“暧昧”以获得观众的关注，评委的出格点评，选手与评委之间的“骂战”都成为节目获得高收视率的手段。还有的节目舞蹈动作尺度大开，一些艺人跳舞的动作不雅，甚至上演湿身热舞，直触道德底线。

　　这也是舞蹈选秀节目的第三个尴尬，本来是展现“舞蹈之美“的舞台，现在却有些像小丑的杂耍场了。如果节目打的是“专业”、“高雅”牌的话，那就不必用“低俗”来博人眼球，如果节目为了吸引大众，获得高收视率，舞蹈这一门类的性质本身就不符合定位，这样高不成低不就，舞蹈类节目的“青黄不接”也是必然的了。

    （编辑：符素影）