明年2月8日至11日，由著名舞蹈家杨丽萍领衔主演的原生态歌舞集《云南映象》将在上海大剧院连演四场，这也是该剧继2004年在上海获得“荷花奖”金奖之后第三次来沪演出。

　　民族歌舞原汁原味《云南映象》自2003年首演以来演出近700场。杨丽萍表示：“之所以称《云南映象》是原生态歌舞集，是因为所有歌舞都有传统渊源和文化内涵，它们表现着云南各民族最地道的生活情态、生命意识和人与自然的和谐感。”《云南映象》给观众留下最深刻的印象是其对自然生态的模仿，杨丽萍说歌舞里蕴含着云南各民族原生态的真实表现，并对其进行了艺术加工，牛头、转经筒等代表着一个图腾或一种象征。

　　这次《云南映象》来上海演出将带来服装和绣花鞋各有几百套，全是从云南各民族的村寨中收集来的。这些衣服和鞋是各民族的纯手工织绣，观众看到不同的服装就可以分辨出云南不同的民族，以及他们在狂欢节日里不同的舞蹈。比如“女儿国舞”反映花腰傣族的生活原型，上衣以黑色为主调，腰部有很多银饰；而“孔雀舞”展示的是居住在近水边的傣族，她们的着装充满一种绚丽的外在色调。杨丽萍再跳“孔雀舞”

　　在《云南映象》中，杨丽萍将演出“月光舞”、“女儿国舞”及尾声《雀之灵》中的“孔雀舞”三段舞蹈。“月光舞”是傣族舞蹈，“女儿国舞”表现的则是摩梭民族的女性，而“孔雀舞”是杨丽萍本人最喜爱的舞蹈。她认为汉族人喜欢凤凰，少数民族则崇拜孔雀，所以少数民族舞蹈中的“孔雀舞”最美最盛，这种舞蹈跳起来最鲜最艳，其实也充分体现出女人的华丽色彩，这种色彩就是她们展示魅力的地方。”

　　《云南映象》的另一大特色就是70%%的演员是云南当地的农民，此次来沪演出的有一百多位演员中，男女比例各占一半，来自十多个民族。杨丽萍认为，农民才懂得当地人生活中最原型的东西，提炼出来后也能最好地表现和保留原生态的味道，“男的以鼓和舞蹈取胜，他们以阳刚为特色；而女的以歌喉取胜，她们的腔调从生活中来，展示出女人狂野的一面。”

   （编辑：闫琴）