昨晚，在恢弘的交响乐中，由上海芭蕾舞团联合皮尔·卡丹共同制作的三幕原创芭蕾舞剧《马可·波罗——最后的使命》在上海大剧院全球首演。大幕徐徐拉开，浓郁的异域风情扑面而来，其独具特色的阳刚之美，让观众欣赏到了一台难得的“男人”芭蕾。

　　展现阳刚俊秀之美

　　在很多人的印象中，芭蕾是女人的舞蹈。历数那些芭蕾舞经典剧目，从外国的《天鹅湖》、《吉赛尔》，到中国的《白毛女》、《梁山伯与祝英台》，许多芭蕾舞剧都以女性为主角，展现女性柔美舞姿，表演方式细腻温婉，而在《马可·波罗——最后的使命》中，却处处洋溢着“阳刚俊秀之美”。

    剧中不仅有大段落的男子群舞安排，包括宫廷侍卫舞、蒙古舞等，还有不常见的表现马可·波罗与父亲、叔叔讲述旅途中各种奇遇的“意大利男子三人舞”。男演员们个个体态健美，舞姿刚健，快速的旋转，不断的腾跃，甚至京剧武戏中的各种跟头，都被巧妙地运用到舞蹈中，整齐划一的群舞，性格鲜明的独舞，无不体现出芭蕾的另一种美的力量。值得一提的是，在爪哇岛上的野人舞中，许多女演员身着野人服装，和男演员一起扮演袭击马可·波罗队伍的怪兽，女演员们抛弃优雅的纱裙足尖舞蹈，尽情展现原始狂野的一面，不仅使剧情展开充满了戏剧性，更带给习惯了传统芭蕾欣赏的观众新的视觉冲击。

　　演绎遗憾爱情故事

　　舞剧《马可·波罗——最后的使命》以古典芭蕾的形式，栩栩如生地描绘了马可·波罗在护送阔阔真公主远嫁波斯途中所经历的种种艰险及奇观异闻，展现了中国古代、印度、波斯等神秘国度的风情，讲述了两人间一段“发乎情止乎礼”的真挚而又遗憾的爱情故事。

    在“受命—履命—命毕”为主线的引导下，第一幕以中国元素为主，突出蒙古族的舞蹈特色，而把马可讲述的出使印度的旅途故事穿插其中，则大大丰富了舞蹈元素，不仅让观众欣赏到来自不同国家的特色舞蹈，更是在令人目不暇接的舞蹈中推进了情节。第三幕的波斯宫廷则以兰色为基调，在淡淡的忧郁中，一对有情人在众人的注视下进行最后的告别，而他们的灵魂则在月河相会。

　　（实习编辑：袁微）