卢禹舜 《天地大美》系列  水墨

卢禹舜《静观八荒》系列  水墨  136x96cm

　　采访者：刘倩

　　受访者：卢禹舜

　　2016年11月18日，“全球水墨画大展”新闻发布会在北京画院美术馆举行，对外发布：由香港艺育菁英基金会主办的“全球水墨画大展”将于2017年8月3日至8日在香港会议展览中心举行，展览作品的全球征集已经正式开启。

　　展览旨在推动水墨画艺术发展，进一步推动水墨画在国际平台上的影响力。展览将通过征集与评审，届时展出500位知名艺术家的水墨画创作。展览地点香港会议展览中心占地超过1.5万平方米，估计可以吸引近15万名参观人士，预计将成为香港历来最具规模与重量级的水墨画大展。评审将由约20位在艺坛有公信力的人士组成，中国国家画院常务副院长卢禹舜即是评审委员之一：

　　记者：卢院长您好，2017年是香港回归20周年，而届时“全球水墨画大展”将于香港举办，500位知名水墨艺术家的作品齐聚香港，您如何看待？

　　卢禹舜：香港是一个国际大都市，无论是在艺术品推广方面还是这个城市对艺术发展的重视程度，都在国际上具有较大影响，所以香港也是一个特殊的平台。全球水墨画大展的初衷是在全球征集500位艺术家的作品，而且对于作品质量和尺幅都有较高要求，并邀请知名艺术家参展;在香港如果一场水墨展览如果能达到这样一种规模肯定在规模、展览水平上的预期效果是很好的。

　　我与“全球水墨画大展”策展人郭浩满先生相识多年，他与他的团队拥有丰富的经验，策划组织大型展览，多年来也为水墨画在香港甚至国际上的推广起到重要作用，相信他能够把这样一场展览操办好。作为艺术家，我们也特别期待看到，在2017年也是香港回归20周年之际有这样一场大规模的展览，弘扬民族文化传统、增强民族文化自尊、自信;作为艺术家，以自己最熟悉的方式来庆祝香港回归20周年，我们也感到很高兴，希望这样一场展览能够顺利举办。

　　记者：您刚刚也谈及，香港是一个在文化、艺术方面重要的聚合地，“全球水墨画大展”的举办对于中国水墨画在国际上的推动和地位的提升是否也会有影响呢？

　　卢禹舜：香港是一个国际大舞台，我相信如此大规模的水墨画展如果说能够在香港展出的话，对中国水墨画发展的推动，对全世界对中华民族文化精神的进一步了解和认同也起到非常重要的作用，这就给我们提出来一个很重要的命题，就是这样一场展览所推出的艺术家和艺术作品，应该以中国风格、中国精神、中国气派的特点展示在世人面前，能够凝聚中国力量，展出中国风采，让中国水墨的力量更大，更强。

　　记者：多年来您一直对于中国山水画跟随时代这方面具有代表性，您的新山水画以沉雄蕴藉的人文气象而孤标一格，近来业界在讨论的山水画问题其实在从传统而来如何在当下更近一步的问题，因为传统的山水已经发展到极致，对于此您如何看？

　　卢禹舜：山水花鸟人物在传统中国画里都是很重要的学科，但我始终认为无论是山水、花鸟还是人物画家，其实并不能够严格区分;我觉得你花鸟画好了，人物也不会差，人物画好了，花鸟也不会画差了，山水也一定能画好，在绘画上会呈现这样一种局面，因为艺术本身是要有“品味”的，中国画艺术实际上是一个很综合的体系;比如说，作品当中首先要有你个人的德行，德行在作品当中怎么去体现？说起来很抽象，但却能在视觉上体现出来，所以说中国画是很综合的，要有真才学，没有真才学即使有德行也不一定能画好，这种综合需要才学、德行、文化、艺术的理想、抱负、修为，当然还要有技术。

　　比如孟子说充实之谓美，美而有光辉谓之大。那就留是说大美实际上就是充实而有光辉才是大美，艺术也应该如此，我们怎么去充实？充实的更好？怎么给它充实的更加饱满？大美它是充实而有光辉才能够更好地去感染别人，更好地去表达我的心情和人民去沟通，和这个世界去交往，所以我觉得山水画这一领域我也能够代表一点当下的画家，始终在追求和探索。

　　记者：那从您自身的创作线索来看，是如何体现这样的追求的？

　　卢禹舜：上个世纪80年代，我始终坚守着一点就是自然地理环境，我最初的生活环境对我的影响相对多一点，其实中国画的各大流派都受到了各自地域的影响，就像中国传统中的南派、北派就直接受到了地理环境影响，同样金陵画派、岭南画派、黄土画派、长安画派、东北的冰雪画派等一系列的这样的画派都是用地域来规范的;我在80年代的创作也是受到环境和地理影响，那个时候的作品可能叙述性比较强，虽然是以一种意象性的形式或是抽象的语言，画面里也有精神表达和写意的理念，但是也像讲故事一样，有叙事性，甚至有的时候画的哪儿可能是还往那儿去想，甚至已经跳出来了不是在如实描写对象的时候我还在想那个景色是什么样子，然后往出讲故事。那个时代的绘画在艺术上虽然没达到我所期待的高度，但那个时候实际上对于塑造我作为一个人的生活积累，对于我对事物的理解认识和感化做了很好的前期准备。

　　后来一个阶段则是90年代到2000年左右，于是就有了《静观八荒》系列：“静观八荒”、“坐究四荒”、“澄怀观道”、“八荒通神”“天地有大美而不言”“充实之谓美，美而有光辉谓之大”。沿着这样的过程一路走来，现在实际上可能更多思考精神层面上的东西，也可能是打破自然的一种给予，可能对生命的感悟的挖掘和对中华民族文化传统这种哲学上的更深刻的一些对生命的理解和认识，对自然的理解和认识，可能思考的更多一点。

　　记者：从您自身的经验来看，在近期的创作中所关注的是什么？

　　卢禹舜：多少年来其实中国画艺术家们一直在思考走什么道路？为谁走？怎么走？为谁画？怎么画？艺术要跟随时代特征，总书记说：“艺术创作的方法道路有100条，有1000条，但是最可靠、最根本、最有效的一条就是深入生活、扎根人民。”仔细思考，其实我们这些年来一直在践行的就是这样一条路，并解决了绘画的很多问题，比如作品如何有温度、有道德、有筋骨，我最大的体会就是真正到生活中去，跟人、自然融在一起，才能真静下心来，会使你忘掉很多东西，归净化你的心灵，会能够使得你的情感更加真挚，画山水画更是如此。艺术家还是要坚守艺术理想，我们不能够忘记我们从事这个专业之初所想，不忘初心去前进。

　　记者：“全球水墨画大展”引发的是对当下中国水墨画发展的话题，尤其是在市场的热度退却之后，我们再来看水墨画的创作和研究似乎更理性一些，那么您如何看待当下水墨画的现状？

　　卢禹舜：中国画的创作对于同步于我们这个时代的艺术家来说，避免不了受到市场的影响，艺术家无法沉下心来创作，在评价艺术家的创作时也经常会谈到“浮躁”，这确实也多多少少影响了中国画的发展，尤其是改革开放以来市场对艺术品产生影响是必然的，这是中国画发展到现在的现实。但是作为真正的画家，我觉得不应该受到市场的影响，去迎合市场并从中获得利益并丧失了艺术创作的本质，艺术创作中丧失了艺术价值，艺术家自身应该有所理解和警惕。2014年以来，市场趋于理性，同时也因为习近平总书记在文艺座谈会上的讲话，不少艺术家开始真正安静下来思考艺术，真正的理解艺术，实践要以人民为中心的创作导向，作品是立身之本，这是作为艺术家的中心工作任务。

“全球水墨画大展”新闻发布会现场

　　相关介绍：

　　“全球水墨画大展”报名及画作征集将于即日开始，截止日期为2017年2月28日，有兴趣参加的人士可登入大会网址并利用网站的上载系统递交一幅画作，每位参加者只递交一张作品。参展作品尺寸统一为六尺整宣（96.5x178cm，面积约1.5平方米）或八尺整宣（123x249cm，面积约2.5平方米），作品可分切。经评审后选岀500幅感动人心的佳作作展出，展览后画作会归还给画家。报名详情及结果将于www.inkglobal.org内公布。

　　（编辑：杨晶）