作者:李广明

      宋庄制造展，已成为上上美术馆每年一届的延续推介工作，其策划理念是以“桥”为核心，沟通、连接、激发艺术的创作活力，使其成为艺术多样性的展示平台和宋庄艺术的一个品牌。以此促进宋庄艺术的繁荣。

　　在刚刚过去的宋庄制造展上，李广明、申云、胡月朋举行了一场题为“《宋庄制造》是一种态度”　的对话，以下为对话全文：

　　李广明：今年上上美术馆在现有占地20亩的基础上，新扩增了一个占地35亩的新馆，建设完成后的主展厅将有7000多平米的展区面积。现在正在邀请韩国、日本、香港等地的设计师来设计打造新馆的主体外貌，胡馆长提的“桥”的设计概念也非常好，集思广益。在硬件设施上，以后上上美术馆在宋庄可以承接如博览会等大型国际展览活动。如果建设速度快的话，明年，2008年3月份就可以投入使用。

　　胡月朋：其实今年的《宋庄制造》本身就是一座“桥”，我吸纳了其他省的很多艺术家参加，这就是一种互动。今年是国内的桥，明年我会搭建国外的桥，邀请世界各个国家的艺术家参加《宋庄制造》，这种文化的桥才真正搭建起来。

　　申云：实际一个美术馆在功能上，它不光是个展示的功能，还有文化推介的功能，文化储存的功能，文化再发展和再发现功能。

　　胡月朋：现在艺术家都反馈说目前上上美术馆的社会效应不错，但作为一个美术馆来说社会效应只是其中一部分，另外一部分就是收藏。艺术家想了解我们馆今后的收藏是一种什么态度?

　　李广明：美术馆肯定要建立一个收藏机制的。新馆建成以后，我们会建立专门的收藏机构，解决作品的展示、交流、存放、安全等多方面的不同问题，为今后的收藏提供前提保障条件，只有这样我们才能展开收藏计划。

　　申云：现在经济发达了，硬件设施跟上来了，下面就是软件的建设，文化的构想。其实《宋庄制造》可以是一个保留品牌，不是做几期就完了，那样就比较短视。《宋庄制造》的命名是个比较大的地域概念，这是有话语权效应的，所以它应该是一个接纳各方，承接各方的展示平台。要敞开胸襟，《宋庄制造》才能直面当代艺术。

　　李广明：做文化要有力度，不能半途而废。《宋庄制造》一定要坚持走下去，必须出现结果。即使成功了，也要不断向前推进。

　　申云：第一届《宋庄制造》已经有了一个初步的效应，我们不是拘泥在小圈子上，是集思广益的，我们有接纳八方的胸怀。接下来第二届需要展开，明年第三届才是《宋庄制造》真正出彩的时候。

　　李广明：所以我们接下来《宋庄制造》展一定要细化。要打出《宋庄制造》的品牌形象，里面要有具体的内容支撑。

　　胡月朋：今年的《宋庄制造》我列出了12种类型，我初步的构想是明年将用一个月或两个月的时间就专做一种类型，一个接一个的来深入、细化，延续推介。

　　申云：这也是我正想表达的，你今年罗列了这么多门类，把他们聚集起来，做一个整体的展示，这是一个大活动的定位理念。每一个具体的类别可以在《宋庄制造》的名义下不断深化和延续。

　　李广明：对明年的《宋庄制造》要打出我们自己个性化品牌，《宋庄制造》具有形象感的品牌标志的设计，具体学术理念的特色定位，展览风格的独特性都是我们 要考虑的。上上美术馆已经发起了《宋庄制造》展，我们可以初级借鉴《威尼斯双年展》、《卡塞尔文献展》等国际大型展览的模式，《宋庄制造》每年也推出一个策展人，聚大家的力量和智慧来壮大《宋庄制造》，把有能力的人都聚集起来，这也是我们要做的工作。我们可以请国、内外的著名策展人、学者、批评家，结合宋庄、结合中国，怎样和国际接轨，给出更多的可行方案。

　　胡月朋：有艺术家提出，现在宋庄的展览过多了，过于频繁。想当年，我们是十年也没有办法参加一个展览。现在，很多艺术家来宋庄才几天，自己就能在宋庄做一个展览，这种现象会不会有什么问题?

　　申云：所以品牌一定要打好，不能多更不能滥。

　　李广明：我觉得宋庄作为全国当代艺术的基地，前期展览过多是在所难免的。当代艺术热起来了后，参与的人多了，等机制、经济等等融进来以后将会逐渐规范，这是有一个自然发展的过程。

　　胡月朋：宋庄现在正处于预热阶段，那你们预测一下预热期会有多长?

　　李广明：中国当代艺术走过来20几年了，我认为还没有形成概念。我们还没有找到当代艺术的中国根基，不像西方是从古典主义等传统艺术一路走来的。就拿美国来说，美国的现代艺术是从二战开始，一开始也不明确，传统根基相当薄弱，现在却异常兴盛。

　　申云：这是因为二战时期，国际知名的现代艺术家逃到美国后才构建了国际艺术的文化背景。

　　李广明：是啊，但现在这个知识爆炸，信息网络快速发展的社会，自身的环境和二战时候是有天壤之别。现在中国不闭塞了，你想到国外就到国外，可以直面国际最前沿的当代艺术。在视觉艺术这一方面，西方和东方可以站在同一个水平面上，现在不存在障碍了。不能用传统的思维来埋怨什么，这就是无病呻吟了。

　　申云：所以在《宋庄制造》这个大概念下，我们可以推出很多现象，而不要急于下结论。

　　李广明：什么这种流派，那种流派，那是现代艺术所推崇的，当代艺术不需要再提这种概念。当今社会更新这么快，不需要几天就被替换了，就提出了更新的东西，这就是当代艺术大的概念下“包容”的姿态。你再去过于强调一种东西，就把自己的路给封死了。 当代艺术的核心就是强调包容性。

　　申云：但这并不妨碍我们对当代文化的很多东西持一种批判立场。这种批判立场是不能丢的，很多文化现象还没有得到澄清，是值得批判的。一方面我们把它陈列出来，另一方面我们还要有批判。宽容是宽容，但批判一定是尖锐的，不能回避。作为一个引导者，这是必须具备的品质，没有这一点，别人就会觉得你没有方向感。我们要什么，不要什么，在立场上都要有一个态度。

     (编辑:杨帆)