作者：范昕

    最近，先有著名音乐人张亚东在光线传媒举办的“关于拯救音乐”诊断乐坛活动中放言：“我觉得这个行业(唱片业)没法干下去，我在考虑是不是我们公司可以经营其他的事。”后有滚石唱片总经理段钟潭在第20届台湾金曲奖颁奖典礼上打出“请电信业不要虐待唱片业”的横幅，于无声中发出悲壮的呐喊。

　　这样一组数字看得人触目惊心。去年台湾地区华语唱片交出的销售成绩单上，虽有周杰伦与五月天的称霸，但最高销量均不过20万张。而在香港，张敬轩的《My1stCollection》以5.3万张的单张销量居于榜首，可充其量是张精选专辑；倘若按个人原创专辑计算，谢安琪销量约为3万张的《Binary》才是冠军。按照去年香港刚刚修订的标准计算，这个成绩刚刚够格白金唱片销量，哪怕专辑销量只有此数字的一半(1.5万张)，也可以晋升“金唱片”，值得表扬一番。要知道，上世纪80年代中期到90年代的唱片业黄金期，邓丽君、张学友、王菲、周华健的哪张专辑不是狂销二三百万张。岂止华语唱片市场溃不成军，去年美国的专辑年度总销量相比2007年也下降了14%。从唱片行业到达顶峰的2000年到2008年底，专辑销量已减少了45%。

　　难逃科技浪潮

　　面对滚石唱片的责难，中国唱片上海公司的副总经理章利民大呼“感同身受”，他认为数字音乐对传统音乐的冲击实在太大，尤其让流行音乐“很受伤”，但也承认从以前的黑胶唱片、卡带、CD到现在的MP3，是科技带来的必然演变。音乐人姚谦在坦言自己从事传统专辑20多年来对音乐新通道的思考时，也认为传统专辑可能已走到末代，成为小众。不过他仍强调：音乐可以存在于不同形式，像黑胶唱片今天还存在一样，传统专辑也不会消失，只会让音乐形式更多元化，最重要的是作品。

　　歌手抛弃唱片

　　应对唱片业的不景气与整个音乐市场的剧烈变化，不少唱片歌手纷纷试水网络，用发行网络单曲的方式取代出版专辑唱片。如这个夏天的网络单曲就有范玮琪的《傻的可以》、张惠妹的《好胆你就来》……而过去几年传唱度不错的歌曲也有不少是循着单曲的模式，如许茹芸的《好听》、林俊杰的《被风吹过的夏天》、陈绮贞的《鱼》等。就连台湾资深音乐人张宇都表示，日后将不会再推出专辑，只会以单曲形式推出新作，因为每次辛苦做出一张专辑，无论怎么制作精良，最终都只会有一两首歌流传，日后以单曲形式推新歌，歌迷可上网下载，不仅传播快，而且能让人记得，更有成就感。

　　如今，发唱片不再是歌手的首选，民间原创更是借助网络迎来了属于他们的春天。几年前，唐磊的《丁香花》没能叩开唱片公司大门却无意中红遍网络，这也让许多像他一样的人感慨通过各种努力没实现的梦想无意间在网络上得以轻易完成。在乐评人田艺苗看来，网络平台推广并加速了音乐的传播，降低了进入音乐行业的门槛，可以让更多的人参与到音乐中来，这些大众音乐可能更贴近生活。

　　合作不无可能

　　田艺苗告诉笔者：“既然唱片被网络下载、被电信业取代不可避免，唱片公司垂死挣扎也无用，与其谴责电信业，不如考虑转型，与电信业合作，重点转向录音、音乐制作等方面，让音乐行业的社会分工更细。”

　　有人指出：从苹果iTunes音乐商店下载一首歌，消费者要付费99美分，唱片公司就能拿到70美分，这样的收入对唱片业来说其实是很好的支撑。太和麦田老总宋柯也没有将电信业看作死对头，还笑言电信业中的移动运营商为唱片公司贡献了很多收入，像彩铃下载等。而滚石集团早在7年前面对电信的冲击时就有新动作，它曾与广东移动合作成立了滚石移动公司，在宽带、移动接入平台、移动娱乐增值服务等领域推出更多全面性的娱乐增值信息服务。

　　章利民也坦言努力的想法，毕竟，它们一方提供内容，一方提供平台；一方有着丰富的资源与经验，一方代表音乐未来发展的趋势。

  （编辑：许丹华）