采访者：乐享音乐

　　受访者：张京生

　　人物导语

　　张京生，风马文化传媒CEO，风马音乐品牌执行监制/项目制作人。

　　从事与音乐文化相关的工作二十余年，早期自组乐队、创立音乐工作室，后进入唱片公司从事艺人培养包装、唱片策划、演出项目负责；从唱片公司出来后独立制作各类演出项目；在艺人培养、音乐制作、大型演出项目制作及运营方面有着丰富经验，善于各型音乐资源的整合。曾担任多次张北音乐节、风马音乐节、世界城市音乐节、城市理想音乐节等总导演。汪峰、满文军、李宇春、王铮亮、钟立风等艺人唱片及演艺事业策划工作。

　　记者：您心中理想的音乐节是什么样子？

　　风马文化张京生：成为真正的名副其实的音乐盛大节日；同时能够持续为地方带来旅游经济效益，因为在海外，成熟的音乐节基本上就是地方的固定旅游消费热点。

　　记者：你觉得国内的音乐前景如何？

　　风马文化张京生：肯定越来越好，因为经过二十多年的摸索，国内音乐行业正在往专业化和职业化的道路上迈进。

　　记者：国内与国外音乐节的区别是什么？差距有多少？目前对比有什么不同？

　　风马文化张京生：从1967年世界上的首次大规模户外流行音乐节在美国蒙特利举办以来，欧美户外流行音乐节已经持续发展了半个世纪，整个运营模式已经很成熟了；从场地规划、内容策划、制作、配套服务等方面都非常专业、职业、精细。而国内举办户外音乐节也就十几年的事情，相当于小孩学步阶段。

　　差距是全方位的，很难几句话描述，但最主要的是服务意识，因为户外音乐节的主体是观众，他们玩嗨了才最重要。而且有了真正的服务意识才会在专业、职业度上下功夫。差距虽然很大，但是中国人学习能力很强；相信只要大环境向好，音乐节持续在国内火热，有个5-10年的时间，国内音乐节的操作就会比较专业了。

　　有几个方面不同--

　　1、受众基础：流行乐在欧美已经扎根快百年了，摇滚乐诞生也有六十多年了，形成了起码四代人的传承，所以在欧美，流行乐的基础非常深厚，这也是音乐节在欧美收到持续关注和经济效益的源泉。而国内流行乐也就二十几年的发展，严格说国内七零后是第一代流行和摇滚乐的受众主力，如果咱们七零后生养的孩子们对流行音乐各种风格类别有了识别能力，选择的多样性，那么不出五六年，就会逐步形成两代人共同参与音乐节的景象

　　2、消费能力：欧美已经是后工业时代了，基本是消费服务型社会，社会保障和经济稳定性方面都没什么问题。而且前面说到多数海外音乐节都是几代人在现场一起观看表演、享受音乐盛会带来的节日般快乐，所以观众数量庞大，中等规模的音乐节就能聚拢几万人；大型音乐节更是十万人以上，所以票房有足够保证。

　　3、内容呈现：音乐节毕竟不仅仅是音乐，总体上它应该是音乐和艺术的节日，欧美的文化艺术类型和创意艺术非常发达，给音乐节持续发展提供了源源不断内容；欧美艺术百花齐放的局面，归根结底这是教育体制促成的结果。

　　记者：您担任过国内多个音乐节总导演你觉得哪个音乐节最成功？原因是什么？

　　风马文化张京生：张北音乐节应该是最成功的。因为在国内特定环境下，在地方举办音乐节需要包括政府在内的多方支持，才能在一个地方生根发展；而音乐节要想成为地方的假日经济亮点，必须是持续的举办2-3届以上才能产生区域聚拢效应。

　　记者：您觉得国内音乐节与国外音乐节来的观众心态有什么不同？

　　风马文化张京生：国内观众处于一个逐步认识音乐节的阶段，就算是从业者也是在不断地学习和摸索。所以来音乐节对于国内各地观众还是一件比较时髦的事，看新鲜。也正是这样我们国内音乐节有着巨大的发展空间。

　　记者：您心中真正的摇滚乐的灵魂是什么？

　　风马文化张京生：我认为摇滚乐就是个人意愿的自由表达。无论在什么时代，让它自由生长就好。不要人为的设置太多的条条框框。

　　记者：从知名唱片公司企划到音乐节总导演这两者之间的有什么样的一段经历？

　　风马文化张京生：我先说一下这两者的关联，在唱片公司是培养音乐人，做音乐节是提供音乐人展示表演的舞台；这两者是相辅相成的关系。不光是音乐节，小型演出现场也很重要。流行乐必须有现场演出才能有持续生命力；音乐节的操办难度很大，但是能聚拢成千上万的人，是个体音乐人和乐队能够与更多人互动的主要平台，也是他们收入的大头。所以我选择举办音乐节这样的方式来给国内音乐人提供更大的平台展示自己的能力。

　　记者：您觉得风马音乐节传递的核心是什么？与国内其他音乐节有什么区别？

　　风马文化张京生：风马音乐品牌是郑钧老师创建的，郑老师对于民族文化是有情怀的，当年脍炙人口的作品《回到拉萨》《灰姑娘》，应该是国内最早的融合了民族元素的摇滚作品。

　　民族、时尚、自然、乐活--这是我们的理念；因为民族文化艺术和时尚不是天然对立，国内民族艺术要与时代接轨才是有持续生命力的，不能只停留在博物馆里束之高阁；因为欧美流行艺术的发展借鉴了很多亚非拉的文化元素，总保持新鲜度。我们也应该吸收流行时尚元素为国内民间艺术找到出口。音乐节就是一个各类艺术展示和融合的平台。

　　风马音乐节根植于具有丰富民族民间文化和旅游资源的地区。2015年青海风马音乐节的成功就是最好的范例。风马音乐节特点是“民族+时尚”“功能性”；更注重民族文化元素和功能性，结合民族艺术与时尚元素，并将民族精粹艺术推向海外，将风马音乐品牌打造成为国内最大的民族时尚文化品牌。

　　风马音乐品牌立志打造成为国内最具“功能性”的音乐节品牌--促进民族特色商品交流、民族文化创新创意产品、丰富百姓文化娱乐生活、展示西部游牧文化体现一带一路精神的综合性文创平台。风马音乐节系列具有巡回音乐艺术节的性质，是品牌持续营销、创收、赢得口碑的基础之一。

　　记者：风马文化未来的规划方向是什么？

　　风马文化张京生：每年在西南、中西部地区都举办风马音乐节。

　　1、形成音乐节、巡回艺术节、LIVEHOUSE、艺人孵化、音乐教育培训一体化产业并相互支撑的格局；

　　2、成为民族文化产业中高端平台；使民族特色音乐和文化产品进入一线城市及海外发展，使民族文化产品成为时尚潮流的符号性商品；

　　民族艺术推广至海外，形成海内外民间文化交流的局面；将风马音乐品牌和周边产品推向国际，在海外举办巡演及音乐节；

　　记者：近期风马文化有什么样的计划？

　　风马文化张京生：我们已经与清华启迪传媒达成战略合作，在五年内举办不少于十场风马音乐节。首场合作的风马音乐节最快将会在年内举办。

　　感谢风马文化CEO张京生老师参加我们这次专访，随着音乐节在国内的市场越做越多，然而这只是一个起步的阶段，相信在未来会有更多不一样的音乐节逐步走向国际化，风马音乐节注重民族文化，将民族文化推向海外，打造国内最大的民族时尚文化品牌。期待风马音乐节可以带给观众不一样的音乐节感受和新鲜的生活体验方式。

   （编辑：张凡）