郭采洁

　　采访者：古珺姝

　　受访者：郭采洁

　　一个人，一辈子，能有几次因为一首歌泪奔？这是有点奢侈的经验。《爱造飞鸡 迷你电影原声带》发行的第二天，深圳出差，一个人倒在酒店的床上，被《How can I tell you》秒杀，在2015年的年末完成了一次可遇不可求的共振。而在采访郭采洁的过程中，她分享了同样的剧情：“一整年的时间，一直在飞。好像一直在快转，快到你根本没有多余的想法去思考别的事情。有一个礼拜，回剧组前在香港突然有了一段空白，情绪遇到最低点。一个人在家里，完全不知道自己的重心在哪里，好像投入了好多好多的时间在自己热爱的事业上，每一天都像在打仗，面对突然的空白，不知道自己被谁需要，整个人就慌了。就在这个期间我收到制作人寄的这首《Bird n' Tree》，于是一直倒在床上哭得起不来，瞬间又觉得自己挺幸福的。”

　　八年前，当郭采洁还是长发的时候，这个不是很会唱，有点甜腻的女生并没有成功吸引到很多人的眼球，最终还是大银幕燃烧了她的小宇宙，为她赢得更多宠爱。然而她从来都不是可爱到腻的“优格女孩”，也不是气场强大、有点侵略性的顾里，她就是郭采洁，是一小颗透明且内有神奇的，有点坚硬的琥珀，加藏私货的《爱造飞鸡》要表达的正是如此。You are what you eat？郭采洁到底是吃了怎样的营养变成这样一个洞察敏锐、想象力丰富的小女生，从《Wish You Were Here》到《船碇》，里面都写好了答案。若你对这个水瓶双鱼女好奇尚存，就请戴上耳机，也给自己一个大哭一场、释放内存的机会。

　　在演员与歌手间游走

　　唱歌是为了满足别人，演戏却让我找到自信

　　在习惯大银幕上的顾里这个角色设定很久以前，2005年郭采洁因参加国立台北大学学校歌唱比赛，获第六届北韵奖。各种机缘巧合，两年后她以“优格女孩”的姿态推出首张专辑《隐形超人》，正式出道。一直在歌手这个身份上流浪的她，最终在大银幕上找到了出口。游走多年，再回到歌手这个身份，两个角色拉扯间，这个原本羞涩的小女生的轨迹发生了这样那样的转变。

　　“虽然我最初是因为歌唱比赛出道的，但大概四五年前的时候，我觉得自己一直在歌手的身份上面流浪。因为我自己没有完全的创作能力，自己听的与自己能够做到的存在距离，再来就是确实我真的不是最会唱的那种人，一直试图在找一个属于自己的位置，发现自己想要很痛快地去做一件事情其实还是有落差的。所以在歌手这个身份上，我空了三年，给自己打了一个问号，用来找新专辑的方向。

　　因为演了《爱》演了《小时代》，透过这些性格强烈的角色，与观众发生了共鸣，很多人也确实因为这些形象认识了我。他们蛮惊讶，原来我以前是歌手，会唱歌，我觉得这个惊喜其实也挺好。三年演员经历，最大的影响是发掘了我内在状态的自信。一般人可能都会觉得，做专辑、做歌手才更容易表现自己。我跟大家反过来，一开始入行时什么也不晓得，能够做的就是满足别人的期待。你觉得刚毕业的女大学生，拿吉他太有距离，‘好，那我不要拿吉他’，你需要可爱的角色，‘好，我就把可爱做到极致’。这个过程中，我也有成长中的尴尬，每次遇到关卡也都会遇到贵人指点。而成为演员，每一次透过对角色的诠释，我也一直在解放自己，得到认同，也开始明白你们喜欢的正是原来的我，我不需要做什么样的事情去包装。现在的我就很安心，很舒服，觉得找到了一个别人看我跟我看自己最大的交集时刻。”

　　在水瓶与双鱼间穿梭

　　永远都觉得自己有很多不足

　　生于1986年2月19日，特殊的水瓶双鱼座加上A型血，郭采洁摇摆在鬼马精灵的好奇宝宝与情绪波动、脑洞大开的少女两种角色之间。她享受演员身份的认同感，也喜欢站在舞台之上，手持麦克这种传递感情的方式。她用自己擅长的方式交出了《爱造飞鸡》，里面埋藏着她成长的起伏，私人的偏好，它已经不单单是一张出道纪念礼物，更是Amber的一个自我折射。经历了八年挣扎，终于被凝成一枚有内涵且剔透的琥珀。

　　“我是A型血，什么事情都会想很多。其实是那种很难给自己掌声的人，永远都会觉得还有什么不足的地方。当下，我就一直觉得不足，总是想在我能力范围内我还能做什么。比如现在回过头去看，可能过去的每一张专辑都非常青涩，甚至有时候会让自己有一点尴尬。现在的我一直都在未雨绸缪，未来某一天，再回头看，或许我能够明白当下这个尴尬点。但是当听到别人讲，‘其实你的那一首歌曾经陪伴了我很难受的时刻’时，我就会觉得自己的一些个人情绪一点都不重要。每当我听到这些反馈的时候，就会觉得当下做的这些其实还是挺有意义的。

　　一路以来都有很多很多人鼓励我，叫我不要放弃唱歌。当我遇到自己最舒服的状态，比如这张专辑，比如与乐队团员一起，拿着麦克风的我，都会很享受。记得出道的时间点选在圣诞节，就是因为以前大学念书的时候，每当我要去安慰一个人，或者去祝福一个人的时候，就很喜欢送一首歌，或者送一张我喜欢的专辑。我觉得说那么多都没有用，就想用音乐这样的方式让你很清楚地知道，‘我明白你，我理解你，我希望可以陪伴你’。所以这一次的新专辑也是希望把它当作一个礼物送给喜欢我和我喜欢的人。”

　　水瓶双鱼座的成长手账

　　《单飞》

　　这首歌是锦绣二重唱的，就是我想象中的“天堂的样子”。其实几乎每一首歌的编曲我都是先有一个故事与画面，然后才去把它编出来。那个时候的想象就是，很多很多人在海平面上，坐在游泳圈里，面朝夕阳，很安静。又想到《地心引力》那部影片，好像在宇宙里面收到了一些声音，是非常舒服，非常真切的声音，感觉突然有了生命迹象。所以选择它作为整张专辑的一个开场。

　　《外面》

　　翻唱的是周迅在《如果·爱》里面唱的那个版本。整张专辑的曲序下来是有一个起承转合的，进行到《外面》这首歌，好像是我从歌手到开始接触演员身份的时期。一开始还是“外面的世界很精彩”，好像小红帽，非常愉快地去找奶奶，进入森林后一切都变了。那个转变不是要让你止住，而是在提醒，“跨出这一步后，会有很多很多的挑战，你可能会失望，也可能会受伤，看你要不要继续下去”。这首歌呼应了我的一路成长。

　　《船碇》

　　这首歌其实也是一个翻唱，是美国歌手Mindy Gledhill的作品，原英文名就叫《Anchor》。我特别喜欢，唱的是船靠岸时的安定，原文的英文歌词里传达出了我自己在各个方面上的状态。对于家人来说，提及到我不会去说自己的痛；如果要我在自己的梦想里面存货，就必须要咬紧牙，不管别人怎样去解读我；但是你很温柔的一句“你相信我”，你就是我的《船碇》。

　　《Wish You Were Here》

　　这张专辑一共有4首新歌，8首重新编曲的作品，都有着特别的背景。像这首Pink Floyd的歌曲对我来说是一首会想家的歌，世界越来越小，离家越来越远。这些年到不同的地方去工作，总是会在地下铁，遇到街头艺人演绎这首作品。每一次听到都会有一种游子的心情。

　　《Last Smile》

　　专辑里每一首歌都标记了我这八年很多很多的时刻，专辑里面有很多语言，包括《Last Smile》这样的作品。当年在台北一个很有名的夜市，外面有个小公园，那时我还没有出道，会跟朋友在那里拿着吉他表演。我每次一听到这首歌就提醒自己，那个时候的我什么都不怕，开口就唱，不管有多少人，都可以很勇敢地去唱。放这首歌进来，就是这个理由，因为里面夹藏着一些我在出道前跟朋友在一起的记忆。

　　《Bird n'Tree》

　　这是整张专辑收到的最后一首歌，最早它以demo出现在我面前的时候，完全没有感觉。就在香港突然空出来的那一个礼拜，我情绪的最低点，收到了这首制作人寄来的作品。他说知道我没有用，但还是把词写了，想作为出道的一个礼物送给我。我打开播放，听到他谱的词，倒在床上哭得起不来。我觉得每个人在生活中、在工作中，做每一件事情，都渴望得到一种认同，一种觉得自己不可被取代，对别人也是特别的那种感觉。

　　（编辑：赵娟）