作者：李一璠
采访者：李一璠
受访者：反光镜
幻·镜2015反光镜北京演唱会
2015年3月27日|北京·糖果
记得第一次看反光镜的现场，是在几年前的音乐节上。当时并不了解他们，只知道一首翻唱的You Are My Sunshine，就勇敢挤进反托儿们的中心阵营。虽然被挤得半死，却感觉身体中最难以触及的细胞被激活，汹涌地冲向头顶。所以在记忆中，反光镜一直是干净热血的小朋克，可转眼间，已经是反光镜成军的第18年。最初他们放肆叫嚣、癫狂跳跃，嘶吼着成长，而如今已近不惑之年，更有种历练的味道。
幻想、错觉、音乐与艺术的跨界
这次的巡演主题是“幻·镜PHANTOM”，它是幻象、是错觉，是音乐与艺术的跨界，也是前所未有的尝试。乐队特别邀请了国内两位顶尖的视觉设计艺术家——W· Art Group的王睿和任教于中央美术学院实验艺术系的吕智强——共同打造这一带来强烈视觉冲击和全新奇幻感受的舞台现场。
进入到演出场地，冲进视线的是各种各样五颜六色的怪物和精灵林立在现场和半空，搭配着多彩的灯光，呈现出梦幻柔软的气氛，真有种草间弥生展览的即视感。不禁就此产生疑问，这真的是一个资深朋克乐队的现场吗？
记者：这次巡演以“幻·镜”为主题，有什么深层含义吗？
反光镜：这是我们制作团队一块儿想的，因为首先大家要做的主题是比较梦幻的，再加上反光镜的“镜”，而且你看现在这雾霾啊，感觉就是活在一个梦幻的世界里，所以我们都是雾都孤儿。（笑）
记者：刚才我进到演出现场，看到舞台上的布置特别梦幻，色彩也特别鲜艳，感觉还挺新鲜的，这个创意是怎么来的？
反光镜：我们有一哥们儿，是做舞台设计的，他说认识两个艺术家，问我们想不想换一个新的东西来尝试。大家就一起聊了聊，我们都觉得想法不错啊，就全权交给他们了，他们就不停地实践（出来了）。
记者：这种舞台效果在大众眼里还是显得挺高端的。
反光镜：在春节之前我们开了很多会，过了春节设计师给我们呈现出来的效果图就让我们已经觉得“哇噢很酷”了，这个就是我们最需要的！我们就是想要反光镜的舞台是最酷的，跟别的乐队都不一样。我觉得乐队如果有精力的话应该多琢磨琢磨这个。
记者：以前反光镜的现场舞美什么的都比较简单直接，这次这么梦幻，会不会觉得跟摇滚乐不搭边儿？
反光镜：我觉得这个就是我们最想要的效果，原来表达的主题都太贴切了，这一次想玩得跳跃一些，而且这次跳得挺大的，我觉得也挺好的，起码你觉得挺酷的，跨界合作嘛，就要不一样。
记者：那以后会延续这种跨界合作吗？
反光镜：也不一定，很多东西都在尝试，也得看最后东西漂不漂亮。因为其实这两个艺术家做的东西我们还是挺欣赏的，我们很满意。而且我们的巡演节奏很紧密，所以很多东西不能尽善尽美，所以我们也希望我们的歌迷能多见谅，我们这个舞美团队十几个人，他们连续工作接近24个小时才能做出这样的效果，而且有的场地条件不允许这么玩，但是只要有机会，我们就一定把这个做下去。
不问前程但求无悔
演出时间定于当天晚上八点半，下午六点半左右安检门口已经排起了长队，取票队伍也从糖果三层排到了一层，由于歌迷源源不断地进场，演出推迟了半个多小时。终于，全场灯光熄灭，反光镜以一首《冲》作为开场，瞬间炒热了气氛。记得《我们的歌》这张专辑刚推出时，不断有人吐槽《冲》这首歌的歌词过于口水，“烦人的事儿实在多/我只能抬起头向前冲”。但其实最有力量的东西往往是最简单的，真正的能力在于怎样把最简单的歌词唱出最有层次的内容。
接下来，反光镜又带来《只有音乐才是我的解药》《晚安北京》《嘿，姑娘》以及You Are My Sunshine几首全场大合唱。此时歌迷基本全部进场，现场变成了燥热高温摩肩接踵的大桑拿房，场内气氛依旧狂热。看着现场歌迷汗透的衣服、姑娘们湿漉漉的头发以及台下大家喊的“牛逼”，我想这可能就是他们的魅力所在吧。
最感动的是《长大》这首歌，台上灯光逐渐变得柔和，李鹏拿着吉他坐在台上，安静唱着“我盼望最好永远不长大/我向往躲开岁月的惩罚/留不住的时光/擦不掉的伤/推开那扇遮住光的窗”。这时候真的希望在下一个18年，还有李鹏挥洒热血的吉他、田Sir灵光一闪的贝斯和老叶天花乱坠的鼓点，希望他们在时光流逝中，始终年轻。
演出间隙我跑出去透气，碰见在这儿工作的朋友，他说今天给观众啪了1500多个手环，估计晚上做梦就是这个了。想到反光镜从初出茅庐、年少轻狂到现在拥有无数反托儿、贴满无数logo，这是一个漫长的过程，但即使到今天，也像他们自己说的那样，他们并不能做到尽善尽美。甚至每一次的创作、编曲、现场都会有诟病或遭到质疑，可所有人唯独不能否认的是，他们死磕了18年，摇滚乐队该经历的不该经历的他们都品尝过了。不问前程，但求无悔。
记者：现在反光镜的影响力越来越大，所以再进行歌曲创作的出发点是什么？
反光镜：第一个我觉得是正能量吧，我们也不是那种特别阴暗的人，我们就想写一些我们遇到的事情，一些正能量的曲子。我觉得这都是大家能看到的东西、能带给大家开心的东西，让大家更多感觉到爱情、亲情。我们也想让年轻人更有理想，然后多做一点儿实事儿。
记者：今年是反光镜成军的第18个年头了，这么长的时间觉得乐队改变了什么？
反光镜：其实这18年乐队本身有不少改变。首先在音乐风格上我们尝试多变，因为我们不愿意一直玩一种音乐，我们三个也想越玩儿越新鲜，越来越有意思。其次就是歌词方面，我们会更负责任，因为我们随着年龄的增长，身边的小朋友也越来越多，我们说话不能像十几岁的时候那样想什么说什么。
记者：这18年乐队获得了很多成绩，那现在与年轻时候做音乐的心情最大的不同是什么？
反光镜：年轻的时候可能对于我们来说更多的是态度吧，想到什么说什么，不高兴就说或骂人什么的，现在真的是责任，很多未成年是你的粉丝，你随便一说他可能真的按照你的思路走，所以现在说话一定要客观。
记者：我们都在长大，现在还会觉得自己始终年轻吗？
反光镜：我们一直觉得自己比很多大学生要年轻多了，没有那么多的压力，汽车啊房子啊娶老婆啊，这方面我们想的比较少，因为我们是做音乐的嘛，我们要想这些可能当时就不会选择做音乐了。
记者：除了2015年的全国巡演，还有其他的计划吗？
反光镜：因为中间会有很多音乐节，我们也会留一些时间去创作，到十月份开始我们会西南、西北地继续巡演。
记者：对新专辑有什么期待或计划吗？
反光镜：我们想顺其自然地完成，不强迫自己，也不给自己那么大的压力，毕竟现在演出还挺多的，还是希望能有更多的时间留在录音棚里去创作吧。
最后，演出在《还我蔚蓝》中结束，北京站的巡演也画上了完美的句号。3月北京的夜晚，风还带着一丝凉意，身边陆续走出糖果的反托儿们，脸上却还带着现场燥热的红晕。
成军18年，死磕18年，坚守18年。这18年，是反光镜的整个青春。这里有他们的回忆、思考、历练、坚持、成长，而他们如今还站在这儿，如同他们最初站上舞台一样，不惧过去，不畏将来。
（编辑：王日立）
