作者:米乐
福雷德·弗拉克斯曼
弗拉克斯曼：费城交响乐团经常被称为是世界上最好的乐团——不仅在唱片公司，还有许多音乐行家也这样认为。请问乐团的成员是如何选拔的，乐队每周进行多少排练来保持这个头衔？
奥：选拔乐手有一个严格的程序。首先，他们在试听室为我演奏，我的助理会用我在舞台上绝对不允许使用的方式指挥，用完全自由的速度，让乐手来证明他们的能力。然后，他们需要演奏一个独奏段落来显示他们接受了什么样的学校教育。我坐在一边倾听。他们每个人叫什么我一概不知，我只知道他们的编号，他们中间优秀的将被选中。
然后，新乐手有一年的试用期，因为最伟大的艺术家也可能在乐团感到不舒适。如果他个性太强或者与同事之间有冲突，我们不会勉为其难。
然后，我们会有很多的排练。像一般的古典作品现在我们不会排练得很多——我们没有必要这样做，因为这些作品在我们常演曲目中。但是，我们永远不会在没有一次彻底排练的情况下上台演出，即使是乐手们倒背如流的勃拉姆斯的第一交响曲也是这样。
现代作品需要很多的排练时间，许多时候，乐手需要在家里练习，一些困难段落必须在排练前就打磨一遍，以便节约正式排练时间。但是这个乐团训练有素，我很少向他们提示需要在家中练习的段落。
弗：你如何看待对于费城乐团的批评意见，你从批评家那里学到了什么？
奥：这是一个不好回答的问题，因为我必须承认我很少看乐评，经常是我的同事告诉我，他们经常看早上的报纸，在旅行演出中我们不会在一个城市呆两个晚上，所以也很少有机会看到评论。但是作为艺术家，我了解观众希望我们做什么，当然，建设性的批评意见总会受欢迎的。我们花在作品上的时间比批评家更多，知道自己该怎样做。最严厉的评论家其实就是我们自己，当我听到演出录音回放的时候，我发现我自己才是我知道的评论家中尖刻，最可怕的一个。
弗：你怎样看待制作唱片与演出音乐会这对矛盾？
奥：我宁愿选择演出音乐会。
弗：我知道你与拉赫玛尼诺夫关系密切，他本人是否与他的音乐和他的相貌一样忧郁？
奥：拉赫玛尼诺夫是真正的“双面人”。他憎恨他自己的音乐，经常在指挥或者演奏的时候感到不愉快，所以公众看到他的这一面。但是，在他的朋友中间，他很有幽默感而且充满活力。
[NextPage]他喜欢他的《交响舞曲》和他的《第三交响曲》，这两部作品都是题赠给费城交响乐团和我本人的。但是，他不喜欢，甚至可以说是厌烦他的两部最有名的作品：《第二钢琴协奏曲》和《升C小调前奏曲》。
弗：你是否认为现代的美国音乐反映了美国文化？目前大多数美国的现代音乐是不是仍在欧洲音乐的影响之下。
奥：我非常高兴你问我这个问题，因为我认为美国音乐经常被低估，我们好象对自己的音乐有一种自卑感，其实我们没有理由妄自菲薄，美国人应该为它的作曲家感到骄傲。他们写下的音乐是明显的美国风格。你可以依靠特殊美国味道，很容易地分辨一部美国作品，就像分辨一部俄罗斯作品或者法国作品一样简单。现在我们的作曲家已经不再受欧洲音乐的影响了。
弗：你是否认为格什温是美国作曲家的典范。
奥：他的风格当然是美国的，他是真正的“美国音乐之父”——尽管这个称号不太恰当，因为他前面还有艾夫斯和麦克道威尔。但是他俩更多受到了欧洲音乐的影响。
格什温有伟大的天才，也他有足够谦虚认识到他自己的极限，他最终没有成为一个严肃音乐的作曲家，却写下了更多的音乐喜剧。这正是他伟大的一面。
(编辑:林青)
