上周日意大利阿岱舞蹈团的《春之祭》刚刚落下帷幕，19日沈伟舞蹈团的《春之祭》又登上了大剧院的舞台，在本届舞蹈节中，着实让这两版《春之祭》打了一回“擂台”，也算为明年《春之祭》首演百年纪念做了一次预热。

　　从广东现代舞团一路走到美国纽约，并在那里建团的舞蹈家沈伟，如今在国际舞坛上可谓是一个正当红的编舞家。而中国观众对于他的了解，却还仅限于2008年北京奥运会开幕式上《画卷》篇中的惊鸿一瞥，这一次应国家大剧院邀请，参演首届舞蹈节，是沈伟阔别祖国多年后的首次正式率团回国，可谓是让观众真正了解到了“沈伟舞蹈艺术”。为此沈伟特别精心选择了他的代表作《春之祭》《天梯》两部作品，让观众感受到了这位深度沟通东西方美学的艺术家的独特魅力。

　　首先在上半场演出的是《春之祭》。用沈伟的话来说，《春之祭》是所有编舞家到达某一阶段的时候，都想去试试的作品，他说：“我的版本没有故事情节，但我更深入地挖掘了音乐，对音乐的肌理结构的认识，融合了我不同的舞蹈语汇。这是一个抽象的、音乐性的、运动感的《春之祭》。”

　　当大幕拉开，这一版《春之祭》让观众们颇感意外。舞台被匡成了一个方形，地面上如同泼墨般的布满了不规则的斑驳底纹，而纵横交错的笔直白色线条，又仿佛把舞台变成了一个棋盘，如同东方的飞扬恣意与西方的严谨规范，就在这舞台上重叠、交错、融合……而舞者们时而像棋盘上严谨移动的棋子，时而又像一滴滴挥洒的墨点儿。舞者的动作中既有现代舞的动律又有芭蕾舞的身姿，更在其中融入了中国身韵的影子，云手、圆场等戏曲中的动作在舞蹈中不时闪现。

　　这部首演于2003年的作品至今已经演出了演了几百场，今年更是第四次登上了纽约的舞台，沈伟说：“一个作品能反复上演，其实就证明了它得到了认可。”

　　在下半场演出的同样是沈伟的代表作——《天梯》，在这部作品中舞台仿佛被粉饰成了纯白的博物馆大厅，一个巨大的楼梯横贯整个舞台，舞者身着灰白曳地长裙，仿佛融入到背景当中，如同一尊尊庄严的雕像挺拔静立。整个作品中舞者缓慢地移动游走，脚下的碎步让观者感觉不到脚步的起伏，直到最后隐没在“天梯”尽头……

　　沈伟说：“《天梯》这部作品的灵感源泉是比利时超现实主义画家保罗·德尔沃的画作。在许多层面上，我觉得德尔沃的艺术感受与我那一段时间的艺术探索拥有共鸣。”而这部作品也被《纽约时报》评价为“超现实艺术启发的意象流” 。

　　（编辑：闫伟伟）