如果要说艺术史上的黄金时代，那么除了文艺复兴时期，最辉煌的无疑便是印象派兴起的19世纪60——90年代。
《日出·印象》克劳德·莫奈
那是巨人林立的时代，那是最好的时代，也是最坏的时代。
一方面印象派画家将微妙的光影引入画面，为绘画呈现了更多的可能性；
而另一方面，当时的印象派画家一直被官方与主流所排挤，甚至连印象派这个名字本身在最初都带着嘲讽意义。
《草地上的午餐》爱德华·马奈
而印象派最终的胜利，不仅离不开塞尚、马奈、莫奈、雷诺阿、梵高等一批艺术家的努力，有一位画商的参与也不能忽视。
他就是安伯斯·瓦拉德（Ambroise Vollard）。
他是塞尚、马奈、毕加索、梵高等大师“背后的男人”。
在他们的作品震惊世人之前，他就早早慧眼识珠，通过自己出色的策展能力和营销技巧，将他们一手捧红。
而他自己也成为了20世纪最有钱、最牛的画商。
他的房间最多时候存放过上万幅画作，而且每一幅都价值连城。
总价值不多，也就是50000多亿人民币吧，大概就是世界富豪榜前十名加起来也没他有钱……
难道说他出生于豪门或是艺术世家？
而事实上他出生于留尼汪岛，是法国的海外省之一。
虽说当地风光秀美，但也因落后被称之为“野人岛“。
如今的留尼汪岛
而他的父亲只是一个银行的普通职员，家里还有十个孩子之多。
作为老大，他起初想学医，后来听从家里的安排去巴黎学了法学，后来却爱上“倒腾”画。
用他的话说，1890年代，对于收藏家来说，是多么美好的年代。
到处都是艺术杰作，而且非常便宜。
马奈的画只要1000法郎，人们还觉得高得离谱；
而塞尚的作品，最大的才卖100法郎一副，最小的仅需40法郎。
《静物》 保罗·塞尚
他白手起家，一步步成为了当时业界首屈一指的艺术品经销商。
可是这却不是瓦拉德最厉害的地方，最让人津津乐道的是瓦拉德所说的八卦。
瓦拉德绝不仅仅只是个会做生意、懂得炒作的成功画商。
他还是个会讲故事、文笔绝妙的作家。
为了“八卦”那些艺术大师们，他甚至专门写了一本回忆录。
里面让我看到众多艺术大师生动鲜活却又不为人知的另一面。
如今，大多数人都知道梵高生前并不得志，生活穷困潦倒。
而据瓦拉德所讲，在当时，不仅普通人欣赏不了梵高的画，连当时印象派的画家都难以接受。
雷诺阿批评梵高“迷恋异国情调”；
塞尚则认为梵高作画时就像个疯子。
《自画像》文森特·威廉·梵高
而画商们也大多不待见他，人们认为他是一位滑稽画家。
甚至因旁人推荐梵高而气恼，评价他的画是有着蜘蛛一样的彩色月亮的风景画。
《星月夜》文森特·威廉·梵高
大多的天才注定孤独而绝望，但也总有一些人会爱其如命。
在当时有一位收藏家身患重病、奄奄一息，家人一筹莫展，请来名医。
医生说只有某种让他震动的消息，才能激发病人的生理反应和求生意志，不然就只能等着处理后事。
照顾他的女仆一拍脑门，想到这位收藏家最爱梵高的《向日葵》。
于是家人请来画商假装要卖掉此画。
结果这位收藏家在画商取画的瞬间，翻身而起，泪流不止，而后病也逐渐好了起来。
《向日葵》 文森特·威廉·梵高
在当时，这位收藏家可谓是奇葩。
可是谁能想到100年后，会有无数人为这片向日葵而疯狂。
一直以来，梵高身上的传说颇多，到底为何割耳可以说是一个众说纷纭的谜团。
而瓦拉德也八卦了一下，让人没想到的是梵高割耳竟然是因为《圣经》！
瓦拉德在书中说，据说梵高有一次同一个轻佻的女人鬼混了一天。
回家后他机械地打开《圣经》，刚好看到这样几句话：
你们的一个器官诱惑了你们，你们应当把它割下来，扔进火里去。
于是梵高就割下了自己的耳朵。
但是他并没有扔到火堆里，而是用纸一包，交给女佣，让她转交给那个女人。
《自画像》 文森特·威廉·梵高
虽然瓦拉德说的都是八卦，但是这些故事和逸闻听来却大多让人难过，甚至痛惜。
在当时，让瓦拉德一战成名的是他为马奈办的画展。
在马奈去世的时候，只给他的遗孀留下一大堆无人问津的画作。
不少画商在登门后，也都没有了下文……
《女神游乐厅的吧台》 爱德华·马奈
只有瓦拉德通过炒作利用这批“烂尾画“而名声大噪。
人们都赞叹瓦拉德的经商头脑，但其实这离不开他对于艺术的热爱与敬畏。
在瓦拉德去拜访马奈的夫人时，他发现马奈夫人的兄弟们，在千方百计从马奈的画里榨取油水。
为了更好卖画，他们把马奈一幅画作里背着枪的军士割下来卖掉，其余的部分就废弃在地下室的家具下面。
瓦拉德抱着这些残骸去修复。
修补绘画的人告诉他原来被割下的军士在德加手中。
他把此事告诉德加，德加又愤怒又惋惜，提出愿意购买画的所有部分。
而谁知瓦拉德回去一问，马奈的夫人却说他们因为想要画作更“威风”和“好看”，干脆去掉那些部分，用来引燃火炉了。
德加听闻后彻底大怒，愤然说出：家庭！得提防家庭！
最后他还是努力将画作拼接还原，而在德加去世后，该画被伦敦博物馆买走。
马奈 《马克西米里安的枪决》 曾被分割成数块
除了这些让人心头一沉的故事，让人觉得有趣的是在瓦拉德的八卦里，艺术家们可不是温文尔雅、彬彬有礼的模样。
他们不仅会彼此看不上，甚至还会闹翻掐架。
马奈始终认为雷诺阿画画是选错了职业，而其成名纯属偶然；
左拉一直认为塞尚应该听取自己的劝告，必将会有更大的成就。
《圣维克多山》保罗·塞尚
而雷诺阿和德加之间的赌气也是让人哭笑不得。
有位收藏家在遗嘱里要赠给雷诺阿一幅画作，他选了德加的《舞蹈课》。
可是他很快厌倦了此画，转手送给了朋友。
雷诺阿自画像
德加作品
结果德加知道这件事，狂怒不止，直接把当时从雷诺阿画室取走的一幅画退回。
雷诺阿当时就七窍生烟，用刮刀把画作划成碎片。
然后取出一张纸写上“终于”二字给德加送去，表示两人终于友尽。
你看，艺术家有时候其实也挺小心眼的。
德加
雷诺阿作品
在瓦拉德的笔下，这些大师不再是一个个高高在上遥不可及的名字，而是一个个鲜活又接地气的人。
而他成就了一批巨匠，见证了一个时代。
无数的艺术家曾为他作画，可见他们的友谊之深。
你能认出这些作品分别出自哪位大师吗？
令人叹息的是，瓦拉德70多岁的时候死于一场车祸。
他的藏品被亲友瓜分，他的名字也开始被人遗忘。
陈丹青先生在《局部》里曾引用E·H·贡布里希的话：没有艺术，只有艺术家。
而所谓艺术史，不仅只是一个个艺术家的辉煌，也该包括这些热爱艺术之人留下的痕迹。
（编辑：李思）
