张大千的《爱痕湖》

 　　2010年春拍，中国近现代书画作品首次突破亿元，张大千的《爱痕湖》拍出1.008亿元，你觉得贵吗?如果你觉得贵，当宋代黄庭坚《砥柱铭》拍出4.368亿元，你是否觉得太离谱了?那确实贵，对于年薪12万元标准白领，即使不吃不喝，也要3640年才能凑够这个数。

　　《爱痕湖》在纪录的位置上还没有坐稳，2010年秋拍，李可染《长征》拍卖1.075亿元，再次刷新中国近现代书画作品拍卖纪录。可是没多久，徐悲鸿的《巴人汲水图》在翰海秋拍会上拍出1.7136亿元。

　　中国内地艺术品市场自从2009年开始迈进“亿元”时代，进入2010年以后，亿元艺术品则是一件接着一件产生，艺术品更是被人戏称为“亿术品”。中国艺术品市场现在“只有记录，没有纪录”。

　　不管人们不解也好，兴叹也罢，这个市场正在以前所未有的加速度膨胀。最直接的表现是价格高涨，尤其是好藏品变得越来越昂贵。

　　当人们试图去找出行情高涨背后的原因时，就发现艺术品好像一池子水，依靠着雨水等天然水注入，水位会慢慢升高。资金就像石头，扔进池子，水会溅开，随着石头越扔越多，水位就会越来越高。

　　但是，艺术品价格还有“优品拉动劣品”的规律。高价藏品拉升其他藏品价位。好藏品的价格是一个风向标，高价格一旦出现，就会带来其他藏品价格上涨。

　　2006年徐悲鸿代表作《愚公移山》拍出3300万元，创下当时徐悲鸿个人作品的纪录。此后不久，徐悲鸿另一件作品《奴隶与狮子》拍卖出5388万元。再后来，徐悲鸿《放下你的鞭子》7128万元的价格。可想而知，今后《愚公移山》等那些曾经创下纪录的顶级作品一旦出来应该价值几何。

　　然而，所有投资人在面对一件藏品的时候都面临一个难题，如何进行估值。众所周知，艺术品跟其他商品不一样，其价值远远不是看得见的成本耗费所能衡量。艺术家创作出一件作品可能需要几天、一个月、一两年，但这不是价值的决定性因素，其背后是艺术家的积累、才情和潜能。

　　艺术品具有美学价值、经济价值，为何有些艺术品有人争着要，有的却在拍卖会上无人问津?在此，向大家介绍三种估值方法。

　　首先，高位估值法。但是，必须具备四个要件，第一，稀缺性；第二，艺术性;第三，历史性；第四，认同感。比如徐悲鸿《愚公移山》，是徐悲鸿的代表作，市场上流通仅此一件，符合稀缺性；其融合了中西方绘画技法，符合艺术性；该作品创作于中国人民抗日战争的艰苦岁月，鼓舞中国人民的抗日战争，符合历史性;该作品在海外辗转几十年，知名度很高，符合认同感。

　　其次，中位估值法。哪些藏品只能给予中位估值呢？它们的特征是，具有潜在性和增长性，但是目前又具有不确定性。比如当代艺术，它们注重思想性，但是技法较弱。艺术家的历史地位如何目前还不清楚，作品是否是其一生中巅峰之作，是否超越了同时代的人物和作品，类似问题的答案具有很多不确定性。因此，这些作品只能给予中位估值。中国当代F4的作品，尽管市场行情很好，但我们仍然无法给予高位估值，根本原因在于它们的不确定性。

　　最后，低位估值法。那些没有名气，技法不好，思想性和艺术性都弱的不入流的艺术家的作品只能给予低位估值。很多缺乏创造性的平庸艺术家一辈子也只能给予低位估值。过了多少年后，谁还会记得它们是谁？

　　利用这三个方法，我们可以给艺术品做一个大概估值。但具体到某件作品，仍然需要进一步细化甚至量化，而这恐怕是投资人更加关心的问题。

　　（编辑：李锦泽）