“尚扬作品的复杂性彰显了其独有的特质”

　　——在《尚扬·日志与手迹》展览现场对朱青生的专访

　　作者：金蜀

　　采访者：金蜀

　　被访者：朱青生

　　时间：2012年4月27日

　　地点：清华大学学院美术馆

　　北京文艺网：朱老师您好，请问您有无参与本次展览的策划与筹备呢？这是尚扬老师的第二次个展，对此您的看法是？

　　朱青生：我参加了一些工作，如前期学术方面的筹备，研究文章在画册中可以看到。关于这次展览，我想要讲的是它更清晰地揭示了尚扬是如何走出现有的绘画范畴，进入了一个当代意识的新层次和新阶段。这不仅是艺术家在个人创作领域的造诣，于整个世界范围而言，对艺术史的贡献也正在逐渐显现出来。第一次个展展出的是他的成就，这个展览侧重展示他是如何获得这些成就的。我们可以清晰地看到尚扬艺术创作的私密过程，正如刚刚詹先生与邵先生所说的：他在小作品中反而能显现出更自由和更精细的部分，也许是因为他控制起来更具整体性。另外，仔细观看作品，可以发现一些独有的微妙的创作痕迹，这些痕迹既是和偶然性有关，又与他本身对艺术的充分理解有关。

　　北京文艺网：之前读过您为尚扬老师撰写的文章，您说尚扬老师90年代的“状态”系列在当时的时代背景下没有将那种表达情绪的微妙方式延续下去。结合此次展出的作品与主题，在您看来，尚老师在当下的物质环境中会不会再次找回了这种方式呢？

　　朱青生：我个人觉得不能完全这样归位，因为私人化的情绪表达是一种很简单的事情，而尚扬作品的重要性不是体现在这种简单性上，而恰恰是复杂性彰显了他独有的特质。确切来讲，他的复杂性是指如何在一幅画里对人的存在体现一种长期的永恒的思考，这个是在中国绘画及书法中贯穿的极其微妙的境界。那么，如何在当代语境中将它延续下来，而又不落入传统的框架，这个就是尚扬艺术探索里最为关键的部分了。

　　北京文艺网：谢谢您接受我们的采访！

　　（编辑：符素影）