采访人：商报记者 丛晓燕

    被访人：艺术家 翟鹰

    丛晓燕：即将开幕的《梦里繁花似锦》，是您京剧题材绘画与吴伟成“瘦金体”书法的作品联展，是什么原因促成这次合作？

    翟鹰：本次展览我的作品可分为两部分，一部分属于京剧意象油画系列，一部分是东方仕女水墨系列，都是我常画的题材。与吴伟成的合作是很偶然的，这可以归功于策展人黄扉的妙想奇招。我们合作的初衷很单纯，就是感觉将双方的作品放在一起好看，而且我和吴伟成在艺术理解上有很多契合点，最终促成了这次联展。

    丛晓燕：这些年，您一直坚持京味题材的绘画创作，本次展览又着重推出了京剧脸谱系列。京剧作为国粹，在当今纷繁喧嚣的文化气候下，这一题材的选取，是否有其深意？

    翟鹰：京味题材是我熟悉和喜欢画的主题，我从小生长在北京，对北京的风土人情、历史文化情有独钟，可能是前世有缘，其情结挥之不去。我从画北京传统民居四合院到京剧题材，可以说是水到渠成、顺其自然。当然，在今天艺术多元化发展的语境下，谁也无法左右和垄断人们的审美需求。京剧作为国粹，自有其深厚的审美品位与文化积淀，如何用时尚的语言形式来解读与演绎它，似乎变成了我的一种心愿和诉求。尤其是在当今的文化气候下，回归传统、开创新机，我以为更有其深层的文化意义。

    丛晓燕：吴伟成的“瘦金体”书法与您的京剧脸谱系列在文化本源及其内涵机理上，有着异曲同工之妙。

    翟鹰：“瘦金体”为北宋皇帝宋徽宗所创，近千年来其传承者寥若星辰，而吴伟成在这一领域颇有造诣，真正好的东西并不会因年代久远而淡出人们的视野，相反愈久弥新。我和吴伟成都强调意境美与技法美的完美结合，这与传统文人画的“重道轻技”是有出入的，我们更重视点画构成与视觉张力，这一点又是与现代人的审美情趣相一致的。

    丛晓燕：这样的处理方式，可以理解为一种东方精神的当代性阐释吗？

    翟鹰：可以这样说，我理解的东方精神是一种宽厚含蓄、温文尔雅的理想寄托。当今的人们为物质所累，疲于奔命，无暇顾及到精神的抚慰与调养，因此我所追求的东方精神无疑是一剂治疗现代浮躁病的良药，带给人们心理休整与视觉舒缓。

    丛晓燕：在当代艺术价值判断与话语权掌握在西方的形势下，您认为应该怎样建立起属于我们自己的艺术价值体系？

    翟鹰：虽然当代艺术价值判断与话语权掌握在西方的经济大国手中，但随着中国经济形势的不断发展和我国国力的不断壮大，我想其事态的发展是会有所变化的，关键是我们的民族元气不能伤。不要经济一好，就一切西化，将先辈好的东西皆抛之脑后，丢掉了自己的优秀文化传统其代价惨重，得不偿失。建立我们自己的艺术价值体系，首先要建立我们民族的自尊、自爱、自觉与自信，从中国古老的灿烂文化传统中去挖掘、整理和筛选，梳理出我们独有的文化艺术价值评判体系，从而走出一条具有中国特色的当代艺术之路来。

    （编辑：李锦泽）