南方周末：我在资料上看见，你创作的裸女系列不止展览上这些。

    何多苓：裸女的系列从2006年舞蹈系列延续下来，去年的更静态一些，但是都有互相矛盾的因素在里面。光看《灯光》这幅作品的头部和上半身的塑造方式，像传统裸女的方法，画得很细腻的脸，身体的姿态优美，再往下看，两腿是分开的，虽然没有画出具体的部位，但感觉姿态是不雅的。上下半身是矛盾的，观众受到一种冲击：优雅被破坏了。坐在树干上的裸女（《落叶》），从上面看，背景是漂亮的风景，人的整个形态有一点调侃，很漂亮，很有青春气息，往下面一看，骑在树上，而且没穿裤子，呈现挑逗的形态——又是对脸和背景的氛围造成一种破坏。我想用这种方式来反讽传统的男性对女性美的固定观赏模式。

    南方周末：这是逐渐摸索还是一开始就确定的？

    何多苓：逐渐的。前年画的跳舞裸女，有些劈腿的，很突兀的不雅的动作……

    南方周末：以前你不会这样画。

    何多苓：以前不会。从观众的观赏角度来看，都是不雅的动作，有一种大胆挑逗的意味，劈腿的动作只是一个瞬间，一般说来，绘画不会去画，摄影也不会表现，会掩盖起来。但我就赤裸裸地画出来，虽然没有对部位进行深入的刻划，但是有一种暗示在里面。

    南方周末：是在模特的运动过程中受到启发，还是摆拍？

    何多苓：在运动过程中用数码相机每秒钟5张左右连拍，然后选择一个瞬间，不要求摆拍。我会尝试冲击一些审美的底线。

    南方周末：但是你的气质也决定了不可能走多远。

    何多苓：没错，我画的时候，又隐藏和掩盖起来了。整个画面上很诗意很优雅的状态，把它淡化了。这次没有展出的小幅的作品画出更挑逗的姿态，结果很多人根本没看出来——不知在干吗。这和我的气质有关，我再怎么画，也不会像波普的、艳俗的画。即使拿一张色情照片让我复制，也会是让人不能觉察的情色的姿态。

    南方周末：你的模特好像都有共性，偏向瘦弱的、古灵精怪的类型。

    何多苓：这是我的爱好。一个肥硕、丰满的模特——这是女性美最典型的历史表现方式——有时候我画起来还真不知道怎么处理。我喜欢骨感的模特，而且我画的时候处理得更瘦、更细。

    裸女是非常久远的题材，很难出新意，但又是永恒的题材，女性的形体、皮肤的质感，在光线下，和男人是不一样的，很有挑战性。我找的模特儿都不是特别漂亮，正点的大美女、时尚杂志上的美女，我也喜欢看，但是，美到极限的时候，有固定的模式、尺寸、比例，是千篇一律，趋向一致的。这样的美女在画面上画出来，只能是很商业的方式，可以交给摄影来做。我要画的就是画出一个人在年龄、生活经验的状态中产生的变化。

  (编辑:林青)