作者：赵国政

　　不蹈前人之辙，不效他人之法，不恋已有之成，在踯躅徘徊而略显沉闷的舞剧样式中，北京舞蹈学院教授肖苏华最新创作、并由他的弟子们演出的现代舞剧《梦红楼》，凸显出另类的特点，对我们熟悉得不能再熟悉的惯常手法，进行了一次颠覆。
　　
　　诚然，《梦红楼》的创作灵感来自文学名著《红楼梦》，剧中的几个角色——贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、贾母等，也是原著中的人物，但它绝不是文学《红楼梦》的舞蹈艺术的翻版。恰如肖先生本人所说：“《梦红楼》讲的并不是《红楼梦》的故事，而是以它为载体，呈现一种青年人特有的生存状态。我不希望观众看到的仅仅是一个爱情悲剧，那只是我们为表现主题而借助的一个形式。”于是，一位年轻、悸动、穿着牛仔装、跳着摇滚舞而又多思多梦的青年，沉睡间走入了贾宝玉的生命，从而使我们看到了这样一个奇特的现象：剧中人物的姓名、躯壳、人生际遇是贾宝玉的，而思维、头脑、意志、品格和行为方式则是当代青年的。犹如一种假说，又似“冒名顶替”，一出离奇、怪诞、错位、超常的《梦红楼》，就此上演。

　　提到怪诞、超常这类字眼，往往被某些人视若异端，其实非也。怪是以不怪的现实生活为根基，超常是以正常的事物为基础。拿《梦红楼》来说，当当代青年进入梦境并幻化为贾宝玉时，他的头脑和思维并未改变；他想像和衡定世界的坐标，依然是今天而不是他从未经历过的“大观园”。

　　因而他眼中（实际是梦中幻象）的十二金钗只是十二个美丽女人，而不是什么“金”啊“钗”啊的；十二金钗的舞蹈也不是款步轻摇，腰肢慢摆，舞袖当风，亦嗔亦颦，而是激越、华丽、时尚、以伦巴舞为素材创编的现代舞；黛玉、宝钗争相对宝玉表达火一般爱意时，这位梦里青年竟然想到斗牛场上那袭斗牛的红斗蓬，因为有什么比它更具有挑逗和煽情的诱惑力呢？贾母指使家人打他，手里拿的是指挥乐队的指挥棒，难怪打手们是那样地齐心协力杖棍齐发呢？他被打趴在地，其抗争态度也不似宝玉式的窝窝囊囊哭哭啼啼，而是越打跳得越高，直跳到比谁都高的凳子上睥睨一切。为转移皮肉之痛便唱起小曲，但小曲不是当时也不是民间而是当下风靡于年轻人中的齐豫的《船歌》。

　　贾母的“掉包计”、宝玉的葬花（不是黛玉葬花而是宝玉葬黛玉）、焚稿等等均有着离奇、错位、变形、怪诞等意想不到的处理……说它不合情理？细品味，情理的逻辑自在其中；说它合乎情理？又远离了生活本来面貌的原态，与司空见惯的现象拉开了距离。这种出格越轨，不仅能满足观众在习以为常的沉闷中求新求异的新鲜感，还能为主题思想制造出一种特别的艺术爆发力。

　　肖苏华教授是成就斐然的舞蹈教育家，又是著译颇丰的理论家、翻译家，还是舞剧创作的实践家，曾18次代表中国出任芭蕾舞、现代舞国际大赛评委，可以与世界上任何舞蹈大师进行对话。治学严谨，执着实践，理论坚实，见多识广，这是肖先生事业有成之至要。不服老，心态永远年轻；不言败，锐气不减当年；不保守，常求知外之知；善做“梦”，梦寻虚玄之境；其思想之放浪神游颇类乎庄周之“梦蝶”，屈原之“天问”。

　　反观《梦红楼》中的绚烂之思和梦里梦外的离奇幻象，便可以解读出何以为舞如其人，人如其舞了。不过，由于肖先生的教育背景和个人兴致，他积识最深的还是西方文化（包括俄罗斯）。《梦红楼》就是他对布莱希特“间离”效应理论一次有意识的实践。目的是使观众创造性地超出观赏范围，并从中获得思考的乐趣。显然这一追求基本上达到了，也为舞蹈创作拓宽了思路，开辟出又一种途径的可能。

　　（实习编辑：崔婷婷）