从参展艺术家的作品里面，我们或多或少都能体会到他们对生命起源、生与死等问题进行地不同方向的探索，艺术家试图用一种严肃的态度去探究这些已经有好几亿万年历史的问题，试图将生命之外的事物延展到生命之内，或者反之。如此反复思辨，万物皆成漭漭生命的一个命题。

　　他们仅是冷静真实地展现他们生活中的所思所感，从作品里透露出来的的意义仍然有别于同年代艺术家普遍只关心如何表达个人感受或是故作姿态的创作态度。他们观察事物的角度敏感于对生命的困惑，任何微小的事物即便如细菌在他们的眼中都事关生命。生命的问题似乎无处不在，存在于各种可视可触的自然形态之中，存在于精致可爱的童年玩偶之中，存在于麻木平淡的日常生活之中……诚然，他们在如此宏大的问题显得多么的无力，这些论题的探讨显得多么地虚无，但他们的最终目的仅是通过这没有尽头的探索找寻自我，直面生活在这个世界的自己。

　　李永根的作品里面表现了一个细菌的宇宙，所有星球、生物都是有细菌构成，如此循环往复，没有起源没有终结。画面中如此宏观地表现事物，呈现一个无穷无尽的世界，在另一角度可以看出在艺术家心里，翻弄复杂的现实是没有意义的，就如丹托所说，“现实没有意义，艺术才有。”

　　刘子栋的作品色彩绚丽，咋一看是单纯的各种植物与生物的形态，细看却处处能找到性的隐喻。在艺术家眼中，许多动植物的原始形态都带有性的暗示，这些暗示都源自艺术家对事物之间原始联系的思索。

　　贾江宏的雕塑作品像是赋予了自己丰富想象力的玩具，“特定年代的特定玩具”。娱乐性地阐释出人们初始认知的形式。从而衍生到现实中叙述的娱乐性。对人类欲望的畸形发展做了局部的窥探。

　　刘崇所表现的触目惊心的血淋淋的场面，香烟、酒瓶盖子、毒品、人的内脏和肢骸混杂在一起，让人不得不去思考与面对它们的关系：元凶与受害者共处一个空间。那些看似细小而经常被忽略的非健康习惯，往往成为最恐怖有力的杀手。艺术家站在别人忌讳位置，警示着人们危险无处不在，生命如此脆弱。

　　我们生活在盛世太平的时代，过着安稳的生活，安逸地享受着社会进步带来的各种条件，每天都主动或被动地接受铺天盖地的信息，我们无法辨别这些信息的真伪，我们也不会去判别，在这个信息爆炸的年代里，人们容易对就发生在周围的事物产生麻木感。宫鹏飞的画面带给我们的感受就是安静的环境下，一场灾难已经发生，没有过于激烈的场面，这种对灾难保持冷静的陈述，正表达了人们生活中可悲的一面。

　　这五位艺术家将他们的感悟平静婉转地呈现在人们面前，任由人们从不同角度揣测其中的奥秘，从而引起观者对了解生命了解自己触生紧张感，便是达到了艺术家的目的。

（编辑：范文馨）