做自己，是所有心灵导师经常告诉大家的快乐诀窍，然而做自己却是最难也最需要时机成熟以及岁月累积才能实现的。最近比较值得赞赏和令人生羡的人有一个，她出身于选秀比赛却又超脱很多，她带着高学历身份做着有内容的演艺事业，愈发洒脱，她的声音除了治愈之外又很真实。说的就是尚雯婕。

　　从上一张大胆奔向电子世界的《in》到最新的《最后的赞歌》，尚雯婕在唱片的整体概念把握和前期策划上都冲破了以往的窠臼，对电子的各类尝试在每首作品的编曲里都得到了很好的呈现。我曾在车上为朋友播放《最后的赞歌》，前提是不告诉他这是谁的专辑，只要他聆听并评价。没想到，朋友猜了一圈欧洲跨界女歌手的名字，直到在北欧哥特和电子圈里转了一圈，也没猜到是小尚的作品！答案揭晓时，他惊讶地慨叹了半天，直说尚雯婕的进步速度，简直是用跑而不是走——因为他对她的印象还留在一个很会唱歌的知性声音上。看过尚雯婕曾经说，自己在2008年就想尝试创作，囿于不识谱也不会乐器，便努力慢慢摸索属于自己的方法。后来2010年的电音尝试《连卡佛小姐》揭开了创作之路的大幕，不仅把自己的声音作为创作的利器，更学着掌控制作和编曲的走向。这是一个成熟歌手进阶的最重要一步。

　　无独有偶，近期还有一位唱将以幕后制作大方向掌舵人之姿发行了时隔多年的新唱片，这就是林忆莲，在与几位歌唱生涯中最重要音乐人的多年磨合之后，她终于不再为市场和销量而牵绊，而是大胆启用学院派+先锋派的常石磊一起激发灵感火花，出版《盖亚》，歌曲不只是情歌泛泛而是将着眼点放在环境、人性等更深刻的题材——和尚雯婕《最后的赞歌》一样，更趋近于人文的选题和广博的音乐意义，非常精彩。当这个类型的歌手不再在声音创作上束缚自己，而是走进音乐工业的幕后去拓展自己的创作版图，这绝对是一件勇敢的事。曾有人借用欧美乐坛众多身兼演唱和创作两个领域全面发展的歌手们，来敲打中文乐坛歌手们的懈怠，认为他们只会唱歌甚至只会唱情歌，实在是把自己流行化和快餐化的选择。如今，睡狮渐醒，尚雯婕和林忆莲这样的尝试派，值得拍掌喝彩。

　　如果你和尚雯婕聊过天，就会知道她是一个有着丰富内心世界的人，以对MichaelJackson的热爱作为音乐启蒙，继而对流行音乐各个风格和类型的大量涉猎而不断开阔眼界，有人常用“洋气”来评价她整个人和音乐带来的感觉，不仅在这几年来与欧洲音乐人的全面合作上得到体现，更在专攻电子音乐（当然，也有世界音乐元素的融合）的过程中，敦促中国内地音乐奖项的与时俱进——各大排行榜真的到了要细分奖项，增设电子、摇滚、爵士、民谣等组别的时候了。赞歌，为歌手们的勇于尝新而唱，但我相信这不是“最后的”赞歌，因为唱作齐发的“尚雯婕们”肯定不会把脚步停在原地。

　　（编辑：郭宇）