在刚刚结束的“2012编剧训练营”上，“好莱坞编剧之父”罗伯特·麦基及其他多位好莱坞编剧也一再谈及美剧的崛起与强大，与编剧在美剧制作中处于强势地位、专业化和个性化呈现密不可分。与此形成对比的是，中国电视剧编剧委员会在自己的官方微博上爆出7名编剧陷入被侵权的纠纷。

　　2012年中国电视业出现较为显著的现象：明星担任一部电视剧的制片人。这种同样出现在好莱坞电影行业的现象，被麦基斥为“不正常”。在他看来，“很多烂片的产生恰好在于创作中出现了权力的真空”，而在美剧中，编剧地位非常强势，甚至成为真正意义上的制片人。

　　实际上，从影响力和对外输出而言，电视剧强国当属韩国和美国，而这两个国家的电视剧创作流程中，编剧具有绝对强势的地位。美剧和韩剧都极度依赖于广告而存在，美剧因为题材的百无禁忌更考验编剧的想象力；韩剧题材更接近现实生活，剧中人物职业和生活背景调查必不可少。内地编剧在创作上则更接近于殚精竭虑地“闭门造车”，人物面目模糊、生活细节缺乏独特性整体失真；想象力匮乏、情节缺漏逻辑不顺畅导致大量狗血剧存在；电视剧数量需求大导致大量剧目粗制滥造、粗俗乏味，编剧在电视剧制作过程中失去主导权，进一步恶化整体环境。

　　在韩国偶像剧或职业剧中，编剧需要在提交企划案的前期进行大量的专业调查，剧中所涉及的品牌、职业、病症、故事背景，设定都具体而细致。这些专业背景知识有揭秘的性质，更为虚幻的故事营造了“真实的背景”，从而提供了观众最需要的新鲜感和真实感。然而，在内地电视剧中，不论是建筑师、家居师、记者或编辑，任何一个身份都只能算一个摆设。看完《我的青春谁做主》谁能记得一个作为律师的陆毅？看完《男人帮》有人觉得孙红雷是一个情感作家吗？剥离了“背景的真实”，让很多电视剧走向了人物脸谱化、单一化，只能在一路狗血的路子上越走越远。反观麦家的《风声》、黄珂的《黎明之前》、黄晓峰的《中国骑兵》，都是因为有强大的背景知识做支撑，才在众多同类剧目中表现亮眼。

　　优秀的编剧是真正的电视原动力，保持原创性的电视剧，一方面依靠编剧地位的提高，另一方面也需要国产电视剧播出模式的转变。国产剧一天多达数集的播放量，一部电视剧仅一周或两周播出完毕，“填鸭式”的观看方式导致编剧不愿意精耕细作，而是在刺激感官和情绪上大做文章——这种刺激，论坛狗血帖式的作品最管用，编剧的原创力也就变得可有可无，因而任人宰割了。今年《轩辕剑》做出了尝试，可惜效果并不理想。一方面，故事还是日播的思维，另一方面，缺乏了紧张的剧情，也使得作品上下不靠。

　　观众也在成长。粗制滥造、狗血当头，可能能赚一时之利，长久看来终将会“赶走”观众，让越来越多人远离电视剧。如何有效地创作出独一无二的原创性剧本，对内地编剧而言，仍然是有漫长的路要走。

　　（实习编辑：石光娥）