评家：许渌洋 　歌剧：《VIVA威尔第——纪念威尔第诞辰200周年折子戏音乐会》

　　2013年8月国家大剧院歌剧院

　　指挥：吕嘉

　　导演、舞美设计、服装设计：乌戈·德·安纳

　　演员：魏松、迪里拜尔、袁晨野、和慧、戴玉强、孙秀苇、么红、莫华伦等

　　推荐指数：★★★★☆

　　威尔第的200岁生日只发生在2013年，但他的歌剧却日复一日地在世界各地上演。就像莎士比亚之于戏剧，威尔第的名字在中国几乎就是歌剧艺术的代名词。能够捕获中国观众的心，很大原因在于几乎威尔第的每部歌剧都试图阐述一个普世性命题。不仅如此，其精湛的音乐语言又总能对这些深刻的命题给予直白的表达，珍馐极品般的唱段即便对意大利语一窍不通的观众也无妨沉醉其中。

　　近日，在国家大剧院举办的威尔第纪念音乐会正是对这些最集中的展示。为此剧院不仅打造了全新的舞台布景，更邀请了多达11位歌唱家参与演出，其中既有那些令资深歌剧迷青睐的实力型歌手，也有像“中国三高”这样走群众路线的本国歌唱家。去年曾执导歌剧《假面舞会》的乌戈·德·安纳受命担当导演，而能够在如火如荼的2013威尔第年中奉献一台令人印象深刻的纪念演出，这位阿根廷导演可谓居功至伟。

　　至少这是在大剧院使用多媒体方面最成功的一次，比如在开场威尔第《安魂曲》中，舞台上出现了一幅令人战栗的画面，地球被熔岩吞没，世界毁灭，与《审判日》的主题叠加产生了惊心动魄的效果。在大多数场景中多媒体提供的不再是具象的场景、实物，而是意象、情境的混合物，将歌剧置于时间、宇宙等一系列宏大的主题背景下进行解读，但在像《唐卡洛》、《阿依达》这样不折不扣的大歌剧中，仍然有着令人震撼的实景场面。

　　音乐仍然是重头戏，11位歌唱家则是重中之重。三位外籍歌手中佛朗哥·瓦萨洛名头最响，上一季他刚在纽约大都会、米兰斯卡拉等地主演了《麦克白》和《游吟诗人》等剧。演出当晚他虽然饱受感冒困扰，但仍然表现出一位标准的意大利式男中音应有的不凡实力，特别是当他与中国女高音和慧同时出现在《游吟诗人》中时，舞台的含金量瞬间提高。而意大利男低音罗贝托·斯坎迪乌齐演唱的一系列男低音角色也同样令人信服，从《西西里晚祷》中的《故乡巴勒莫》开始观众便相信他将是当晚表现最优秀的几位歌手之一。

　　女高音伊丽莎白·马托斯则相形见绌，她在《麦克白》著名的读信场景中尖利刺耳的高音，以及她的琶音技巧也值得怀疑，与和慧随后在《这美好的夜晚多寂静》（《游吟诗人》）中的权威演唱相比可谓高下立判。在阿依达、阿美莉亚等角色之后，和慧证明她将是一名出色的莱奥诺拉扮演者，即便上半场并非其最佳水平，但纯正的唱腔、共鸣丰富的嗓音、娴熟的半声技巧令其在舞台上脱颖而出，微妙的颤音则随时叫人心悬不已。而在《阿依达》的《噢，我的祖国！》中，她几乎岿然不动，仅用饱含深情的嗓音便征服了全场。

　　同为男低音的田浩江在《唐·卡洛》中扮演菲利普二世的气度和嗓音俱佳，全然不输表现上佳的斯坎迪乌齐。女中音杨光演唱的该剧咏叹调《啊，毁灭的钟声》同样可圈可点。许久未见的国内老牌女高音迪里拜尔演唱了《弄臣》中吉尔达的著名咏叹调《亲爱的名字》，一反当今歌剧界的主流常态，肆意挥洒着她尚可一用的花腔技巧。而她的“父亲”袁晨野在《你们这些狗强盗》中则明显不如他两年前在相同舞台上的表现。

　　著名演员张国立在其中也扮演了重要角色，他像一位游走在时空边际上的导游，一边向观众陈述着威尔第的艺术成就，又与舞台上的剧中人物保持若即若离的关系。比如他为野心勃勃的麦克白夫人呈上书信，将利剑捡起交给《命运之力》中的瓜迪诺神父，又对《茶花女》中薇奥列塔著名的爱情咏叹给予玩味的回应。在舞台上张国立保持着低调的姿态，甘做歌唱家的陪衬，丝毫没有显露出“抢戏”的念头。

　　（实习编辑：谭啸）