作者：贾薇

　　事件回放

　　5月3日，濮存昕、奚美娟、秦怡、朱琳等近40位艺术家组成中国话剧史上最强大阵容演出交响剧诗《吁天》，向中国话剧百年致敬；全国32台优秀话剧进京展演；北京人艺22台剧目演出跨越全年。 
 
　　昨晚，濮存昕、梁冠华、杨立新在首都剧场演出《茶馆》，浓郁的现实主义风格，为北京人艺纪念中国话剧百年收官。

　　与此同时，就在首都剧场旁边的人艺小剧场，一台多媒体话剧《一千三百万个单身浴缸》讲述着当代年轻人的情感故事；爆笑喜剧《武林外传》在解放军歌剧院里华山论剑；小剧场话剧《两只狗的生活意见》在东方先锋剧场里发表人生感言。

　　2007年，当中国话剧走过整整100年的时候，曾经作为战斗武器的话剧，显现出文化商品的属性；现实主义一统天下的舞台格局，也被多元风格所替代。传统戏剧与商业戏剧并存，现实主义与先锋、娱乐、搞笑共处。

　　国有艺术院团支撑起传统戏剧的大旗。今年4月，来自全国各地的32台剧目进京参加第五届全国优秀话剧展演，其声势之大前所未有。《望天吼》、《天籁》、《矸子山上的男人女人》、《棋盘岭传》等一批质量上乘的艺术作品脱颖而出。这些作品更多地追求社会效益，坚持现实主义的探索，在深入挖掘人物性格、强调戏剧矛盾冲突方面特色突出。

　　然而，进京汇报、参加评奖也成了一些省市剧团极为重要的精神追求和价值体现。今年，恰逢四年一度的中国艺术节和两年一度的中国戏剧节同时举办，许多剧目几乎是马不停蹄地奔忙在各个赛场。更有意思的是，各大赛场上的评委数来数去就那几个人，一位评委开玩笑说:“我们犯了什么错，一个戏看六遍？”这些剧目在北京演出票价并不高，但多数观众也不是买票去看，这样的演出好像只为评委安排。有些剧目得了奖就算完成了任务，真正像山西省话剧院《立秋》那样拿了大奖还能在舞台上长期演出的剧目并不多。

　　如今，在北京，以追求经济效益最大化的商业戏剧异常活跃，不管是在小剧场还是在大剧场他们似乎都已从传统戏剧中切走了一大块市场。人艺小剧场、实验剧场、东方先锋剧场等老牌小剧场预订至少要提前半年以上，朝阳文化馆九个剧场、海淀剧院小剧场以及解放军歌剧院等新兴剧场同样演出不断。据不完全统计，仅12月份上演的小剧场作品就有十二三部、上百场之多，这差不多相当于5年前全年小剧场戏剧的数量。一部《麻花》系列，已经演到了第5部，轻松搞笑的风格吸引了大批年轻观众。此外，按照市场规律由文化公司运作的大剧场商业戏剧也几乎都选择了喜剧模式。明星加盟是商业戏剧最常用的噱头，今年进一步扩大到了电台、电视台的主持人以及“超女”、“快男”。他们的加入让话剧走出了小众的视野，成为大众娱乐的一部分。观众的目标很明确，看明星偶像或是只图一乐，因此对演出艺术质量表现出更大的包容度。最典型的例子莫过于葛优主演的《西望长安》，剧本内容的陈旧和导演手法的单一都没能掩盖葛优的个人魅力，观众踊跃，反响热烈。然而，商业戏剧快餐文化的性质使其很难产生留得住的精品。

　　持续一年的纪念活动即将在热热闹闹中落幕，下一个百年又将开始，关于中国话剧的思考也将继续，有许多新的课题需要我们面对。如何发展有原则的戏剧批评，如何处理好艺术家个人创新与大众审美需求的关系，如何培养更多懂得戏剧的演出管理人才，如何在市场化前提下保持话剧独特的文化品格和审美？今天，是结束也是开始，话剧任重道远！

   （编辑：全炯）