作者：韩雪

　　相信大家都有这样的经历：拿着遥控器调来调去就是找不到自己喜欢的电视剧；花大价钱去剧场看演出，看完了却一点印象都没有，更别提什么震撼；各种评奖活动满天飞，得奖的文艺作品却听起来都很耳生，基本都没听说过。叫好的不叫座，叫座的难以叫好。
　　这些现象都折射出：当前文艺创作中存在的某些所谓文艺精品与人民满意脱节的“两张皮”现象，从而给我们提出一个严肃的问题：精品的生命在哪里，精品到底为谁而生？人民日报近日发表署名文章《文艺精品：为人民而生》，对文艺圈以评奖为目的，为“精品”而“精品”的不良倾向进行了批评。文章指出：精品的生命在人民和生活中，唯有从人民群众的需要出发，才能创作生产出精品。

　　这篇文章正中当前文艺创作的“软肋”。比起全国人民看“八大样板戏”的年代，现在的娱乐形式的确有了质的飞跃。在经济社会快速发展，文艺工作者生活、创作条件日益改善的同时，文艺精品却少了，能引起公众共鸣的好作品就更少了，无法满足人民群众日益增长的文化需求。

　　一直以来，关于文艺精品的标准都是众说纷纭，有人认为精品是大投入、大制作的高雅艺术，有人认为是高收视率、吸引眼球的赚钱之作，还有人认为获奖的就是文艺精品。其实，无论时代如何变幻，有一点却恒久不变，那就是文艺创作必须扎根于人民的土壤之中，“只有广大人民群众认可，思想性、艺术性、观赏性相统一并获得历史检验的作品才是精品。”这是检验文艺精品的唯一标准。

　　可见，文艺创作不仅是艺术水准、表现能力的问题，更是创作态度的问题。有人为自己的艺术定位“就是给少数人看的”，一味追求“新、奇、怪”，表达方式和作品内容与历史或现实严重脱节，不考虑多数人的感受和接受能力；有人则完全为了获奖，迎合少数评委的欣赏倾向，作品或是脱离实际、搞“高大全”，或是作假歪曲，专门描写落后、庸俗甚至腐朽的东西。有人将所谓的高雅艺术与对普通群众喜闻乐见的民间文艺对立起来，无形中助长了文艺圈脱离群众脱离现实生活的不良风气。可以想见，抱着上述态度创作出来的文艺作品，无论如何喧嚣尘上，红极一时，终究都会因为其缺少生活土壤的滋养和人民的追捧热爱，而难以持久。因而也就无法成为文艺精品。

　　因此，在当今时代，要创作出文艺精品，不仅要追求较高的艺术水准，更要重视汲取群众的智慧、倾听群众的声音，要赋予文艺作品以时代气息和符合当代广大人民群众的审美情趣和欣赏习惯，被大多数受众所理解和接受的艺术表达方式。只有切实表达人民的愿望，踏踏实实地满足人民的需求，才可能创造具有蓬勃生命力和传世价值、艺术家和人民群众一致认同的艺术精品。 

    （实习编辑：郭婧涵）