陈奕迅粤语新碟《The Key》。

　　陈奕迅《The Key》所昭示的主题姿态，让我一瞬间想起《不想放手》所铺设的人文情怀。那张让陈奕迅获得金曲最佳国语专辑的唱片，是一张完完全全属于“生活”的专辑，也正是它成功的最大原因。而陈奕迅，这个已承载太多人音乐期望的歌手，也正是因为这向来的本真质感，总是在最佳状态下获得实至名归的殊荣。讲梦想、谈生存，所唱尽是寻常人群的生活情绪，表达的都是触手可及的爱情感悟。而《The Key》相较之下虽有横向“回归生活”的共通，在纵向寓意上却是完全不同的。它在讲人与人之间的关系，讲沟通、谈隔阂，像一把打开屏障的钥匙，力求开凿人与人心灵之间的坚实屏障。

　　陈奕迅的粤语专辑总是带着与生俱来的精彩。而Alvin Leong、C.Y. Kong等名字一旦出现，更是有种光环般的加持，仿佛未听就已习得《U87》般的质感。陈奕迅没有参与《The Key》的音乐制作，独立第三方的演唱立场，恰如自由无束的乘客。在大师班底的创造下，唱片有一股分工明确、纯然有序的通透。而没有了国语专辑立足市场于先的偏见，以及包袱过多的唱片推广条框，《The Key》虽然只有八首歌，却富含步步为营的谨慎与精悍。

　　《主旋律》缜密磅礴的编曲色彩，让人想起C.Y. Kong为王菲所作的经典《开到荼蘼》。一层层包裹核心的配器渲染，烘托人声从安宁步步迈向挣扎边缘。陈奕迅的声音演出极具戏剧效果，从第一段主歌的安稳平静，到副歌弦乐组暴雨般催促前进，终至崩溃推翻理智的癫狂。MV中的人物象征性更加强烈，突出了劝诫、谗言等略有宗教色彩的哲学感。“现在你要我让步／然后我要你让步／再争辩／难投怀合抱”唱出《浮夸》般的歇斯底里，将人与人之间难理的逻辑抽象转化。《告别娑婆》中小克的词作是重点部分，研讨宇宙、生命，有佛学的基础，深谙灵修的终极意义，涵义颇深。同是C. Y. Kong的迷幻编曲，将穹顶无尽的画面感在聆听过程中极力放大。《斯德哥尔摩情人》和《任我行》同有十足的可听性，前者由林夕将斯德哥尔摩综合症这一凄厉的主题艺术化，产生不可思议的情感倾诉角度；后者则阐述人与人之间沟通的是非界限，用密实的字词填满婉转的歌曲架构。《斯德哥尔摩情人》有极其到位的假音表现，而《任我行》旋律的耐听度可谓惊人。词曲均达到理想的厚度，不得不说是《富士山下》经典创作搭档交出的完美续篇。另两首由C. Y. Kong制作的《失忆蝴蝶》和《床头床尾》也保持了丰沛一致的画面感，增进了唱片的完整性，陈晓娟的曲作《失忆蝴蝶》更是被他打造出不同于向来主流作品的全新风貌。

　　再提《不想放手》——那曾是一种不安于生活现状、又甘愿脚踏实地的追求，每一个人都可以有那样的感受。不愿表达得太过直接，却还是有种坚韧的执着，它在正面思想催化你的行动，也用道理融化锋锐的棱角。而听罢《The Key》之后的感觉则大相径庭，它有一种胁迫的力量，积极、却很难说是善意的。它是在剖析、沟通的过程中，让你了解生活背后的真实、人与人之间的羁绊状态，更像是一种揭示，带着劝诫的震慑。一直听着渐渐就有种怅然，从前篇的澎湃激愤，到后半的平滑温婉，让你分不清是在听歌，还是在听自己的生活，简直像被催眠。它在告诉你“这个隔阂必须解决掉”，不带任何一分妥协和退让，正如《任我行》中所唱的“可以聚脚于康庄旅途然后同沐浴温泉／为何在雨伞外独行”，带着解决矛盾的诚恳行动力，让你不枉此番悸动的聆听旅程。

　　（编辑：郭宇）