青年折扣店项目的出现可以视为对于这种非传统运作模式进行实践的一次尝试。中国的年轻艺术家长期工作于一个缺乏创作支持系统的环境中。如今海外对中国当代艺术的关注逐渐减弱，而中国当代艺术自身的体系架构还未经开发。大部分年轻艺术家在进入商业化运作之前只能在极少数非盈利性质的场所展出自己的作品。他们中的大部分人已经毕业多年，应该已经解决自给自足的基本问题，可实际上很多人还处于无业状态。

　　青年折扣店是由上海一群年轻艺术家发起的一个实验项目，试图在画廊代理和参与艺术市场的常规模式之外寻求新的可能性。他们收集自己所了解的其他年轻艺术家的作品，将这些作品展出一个月，同时努力使这个折扣店形式的展示空间成为一个持续性的项目——抑或成为一个永久的策略——无策展主题的纯粹的作品展示。年轻艺术家们可以将新完成的作品及时展示出来成为展览的一部分。因此，较之一个正式的展览，这样的运作方式更具开放性，而这种由艺术家自发组织的方式意图为年轻艺术家们在当前的艺术体系内寻求一席之地。

　　在整个项目的进行过程中，原先的一个展览发展成了一个移动的商店，并试图让不同的画廊、艺术空间暂时或长期接纳自己，让更多的空间转变为展示他们作品的折扣店。每次展出的作品都会更新，每次都会有新的艺术家带着新的作品加入。没有正式的邀请函，作品收集的主要方式是通过中国国各地的年轻艺术家之间的内部网络。

　　青年折扣店的首站在上海M50创意园区内，下一站在北京艺门画廊，将从2010年6月一直持续至8月。

　　青年折扣店项目和过去两年内由年轻艺术家自己发起的许多其它项目，如地摊画廊、观察社等，都是在针对年轻艺术家自身艺术创作和中国当代艺术的基本架构完善等问题提出新的可能性。

　　这些可谓是草根行动的尝试非常重要，它们引发出了这样的问题，在当前的文化语境中应建立什么样的架构体系能够产生一种真正行之有效的贡献。
作为非艺术机构、画廊或美术馆的艺术家个体，是通过他们的作品和行动来提出这些重要问题的。然而仅有这样的活动和带有简单意图的策略是不够的。 不同的文化现实提供了不同的语境，而进入这些语境就需要结合这些群体自身的知识结构以及他们展示自己文化背景的方式。通过对历史的书写以及挑战创作中的诸多可能性，我们将不再把发达国家的既定体系视为理所当然，而是展开新的探索，运用自身环境的特点，就能够在自身之间、区域之间、甚至与擦肩而过的陌生人之间建立起对话的可能。这关系到对非传统模式的重新定义；关系到如何在当下的语境中展开非传统模式的运作；以及我们应当与世界的其它地区重新建立起怎样的对话。挑战别人之前必先挑战自己。这才是建立非传统模式的起点。

　　时间：2010年06月26日至2010年08月30日

　　地点：北京艺门画廊（北京市崔各庄乡草场地村241号）

　　（编辑：陈霜天）