11月16日，“@武汉·2025 方力钧：一个人的艺术史Ⅱ”展览在洪山区武汉创意天地合美术馆正式拉开帷幕。本次展览系统性地梳理并呈现了著名当代艺术家方力钧跨越四十余年的艺术创作历程，通过丰富的文献与作品，引领观众深入其独特的艺术世界。

展览由合美术馆主办，中国文化艺术发展促进会当代艺术院、当代艺术档案库等单位共同协办，合美术馆创办人黄立平担任策展人，开幕式吸引了全国众多艺术界专家学者及嘉宾齐聚现场。

策展人黄立平在致辞中回顾了合美术馆持续11年聚焦艺术家个案研究的学术定位。他表示，方力钧是馆方重点关注的艺术个案，此次展览是对2017年北京民生美术馆“一个人的艺术史”的延续与深化。他认为，美术馆与艺术家应形成良性互动，相互成就，共同促进艺术生态发展，当代艺术史的书写不应仅回顾过去，更需由亲历者与观察者共同参与构建。

全国政协文化文史和学习委员会副主任、澳门基金会行政委员会主席吴志良从文化传播角度分享了观展感受。他对方力钧作品中蕴含的“情与义”表示深受触动，认为优秀的艺术作品能跨越语言与信仰的界限，引发广泛共鸣。他指出，方力钧以个人不懈努力，在过去三十多年间，为中国文化“走出去”开拓了具有启示性的路径。

中国文化艺术发展促进会主席杨晓阳则将方力钧置于中国当代艺术发展脉络中予以解读。他将艺术创作者分为四类，并认为方力钧属于“冲击极限的探索者”。杨晓阳表示，“方力钧现象”是改革开放后中国艺术发展的一个缩影，其创作实践在中国当代艺术国际化进程中，代表着中国与国际艺术对话的前沿姿态。

艺术家方力钧本人则以“沙粒”为喻，形容艺术探索如同点滴积累的过程。他谈到，每一次真诚的合作与相遇，都如同为艺术世界增添一颗独特的沙粒，使其日益丰盈，此次与合美术馆的合作亦然。

据悉，本次展览将展至2026年5月14日。展览通过文献、手稿、作品等多元形式，系统梳理了方力钧从早期圆明园到宋庄，从国内走向国际的艺术轨迹，全面呈现其创作中所蕴含的强烈时代气息，以及对中国社会变迁所做出的生动视觉记录。

展览现场

作为一个以“文献”为“证据”的展览，现场展出了大量泛黄的素描、未完成的手稿、灵感笔记、展览海报、出版物及历史图片。这些珍贵的资料共同构成了时代的“见证底稿”，向观众揭示出那些经典图像如何从一丝灵感、一次顿悟或一段情感中萌芽，最终凝结成为具有象征意义的时代符号。