展览时间：2019/05/24~2019/07/27

　　展览地点：[香港]-香港中环雪厂街2圣佐治大厦首层-(厉为阁（LévyGorvy))

　　主办单位：厉为阁（LévyGorvy)

　　参展艺术家：弗兰克·斯特拉

　　香港——厉为阁（LévyGorvy)将隆重呈献展览——“美国极简主义大师弗兰克·斯特拉：波兰村庄”，展出美国艺术家弗兰克·斯特拉(FrankStella)影响深远的“波兰村庄”系列作品（1970至74年作）中十件集合艺术作品，这也是艺术家在大中华地区的首次展览。

　　“波兰村庄”系列作品的灵感源自17至19世纪波兰东部地区的木制犹太教堂，这些建筑物于第二次世界大战时遭纳粹德军摧毁。在这一系列作品中，斯特拉首次直接将雕塑性的浮雕元素加入平面画作中，标志着其创作演变过程的关键时刻。展览将于5月24日在中环历史悠久的圣佐治大厦地铺的厉为阁全新空间开幕。

　　1950年代末，斯特拉凭借其极简主义作品“黑色绘画”崭露头角，该作品承袭抽象表现主义传统，预示着战后艺术新时代的来临。斯特拉反对幻觉技法，以对称构图、克制用色及不受个人情感影响的笔触，突出图案的平坦表面以及画布的形状，展现去芜存菁的最简化状态。斯特拉系统地制作了一系列作品，并发展出一套“解决问题”的绘画方法，利用不同颜料及工序的差异，不断试验二维平面及三维状态之间的张力。

　　弗兰克·斯特拉于1970年开始创作“波兰村庄”作品系列，运用立体派及构成派的逻辑，打破其早先作品系列中强调的平面性。随着斯特拉的进展，图像领域的元素开始以雕塑性的、建筑性的浮雕朝向对角轴方向涌现。其“波兰村庄”画作的灵感源自玛丽亚与卡齐米·皮耶霍特卡伉俪（MariaandKazimierzPiechotka）的著书《木制犹太教会堂》（Arkady出版社，1959年出版），其中犹太建筑专家汇编了在20世纪20年代及30年代间一次建筑测量调查中纪录的71座犹太教堂的摄影作品及线稿。斯特拉本系列中的作品都以皮耶霍特卡伉俪著书中所收录的结构命名，每一件都与教会堂棱角分明的建筑、巧夺天工的木工息息相关，并分别拥有数个版本，不管是用料还是形式上都各有不同。在2016年的《艺术论坛》访问中，斯特拉道出此系列的根本概念，在于现代主义中的构成主义发展进程，是从莫斯科经华沙再传扬至柏林，而当年破坏这些神圣建筑的纳粹，其行军路线正好相反。

　　厉为阁此次展览将展出1972年的《欧肯尼基II》及1973年的《罗兹季尔I》。两幅大型画作展现出斯特拉初涉浮雕时所采用的各种材料，包括瓦楞纸板、毛毡、木材，以及彩色画布。“波兰村庄”系列面世前，斯特拉曾于1970年于纽约现代艺术博物馆举行首个回顾展，时年34岁，亦是该博物馆史上举办大型回顾展的艺术家中最年轻的一位。当时爆发越南战争，在一片动荡环境下，斯特拉对于他人围绕其展览展开的形式辩论，心感矛盾，而“波兰村庄”系列正反映了他的深切感受。同样地，此系列亦开启了艺术家形式实验的“极多主义”时期，标志着斯特拉于70至80年代的创作特征。

　　（编辑：李思）