“嗜酒益疏放，弹琴视天壤”……诗圣杜甫乃琴中雅士。诗琴结缘，正是因为古人的这种诗意琴趣，才能给后人留下那么多万世流芳、旷世绝响的诗歌文化瑰宝。昨日记者从杜甫草堂博物馆获悉，该馆将于本月25日中秋夜，推出一道品牌文化大餐——首届“草堂听琴”中秋赏月活动。古琴社演奏、古韵诗歌诵读……古琴艺术将以一种传统+创新的形式进行推广。记者调查了解到，作为蜀派古琴发源地，成都已经成为中国古琴艺术的重镇。从古琴专业研究、人才培训，再到多方面的艺术推广，一系列举措让蜀派古琴成为成都的一张“世界音乐名片”。

成都历史上就是“琴都

古琴原名“琴”或“七弦琴”，是中国最古老的弹拨乐器，有3000多年的历史，也是中国古代地位最崇高的乐器，被誉为哲学性的艺术或艺术性的哲学，位列“琴棋书画”四艺之首，是古代每个文人的必修之“课”。古琴流派形成于明清时期，而从古琴艺术传承过程中衍生出来的蜀派古琴，其历史却可追溯到汉代。

蜀派琴人，据历史记载，远有司马相如、扬雄、李白、苏轼父子；近有张孔山、顾玉成、喻绍泽等，名家辈出。蜀派琴曲，最负盛名者当数《高山》、《流水》。清代青城山道士、蜀派古琴艺术宗师张孔山，在《流水》的原谱上再创作的“七十二滚拂”《流水》，已被国际社会公认为是最能代表中国文化精髓乃至人类声音的经典之一。1977年，美国发射的太空船上，蜀派琴曲《流水》作为人类文化的优秀代表作被制成金唱片送上太空，时间长达7分钟。这些历史，让蜀派古琴成为中国古琴艺术中一个最大、最重要的流派之一，有人甚至将蜀派古琴发源地成都誉为中国的“琴都”。

古琴氛围将城市包围

“成都之所以成为全国的古琴重镇，除了有历史渊源，有专业研究机构之外，最关键的还是成都的古琴氛围。在成都，常常有精彩纷呈、影响广泛的古琴活动举办，培育出浓郁的城市古琴氛围。”谈及成都成为古琴重镇的原因，专家向记者分析道。

为保护川派古琴这项非物质文化遗产，俞伯孙蜀派古琴研究所、草堂琴社等专业机构为古琴研究提供了专业的理论支持。此外成都还将建立川派古琴基地，专门展示川派古琴、培养古琴人才。最让成都人骄傲的是，诸如“古琴、天音、聆听——川派古琴欣赏晚会”等听琴会、古琴鉴赏等活动散落在城市各个角落。不管是游客还是市民，在博物馆、水吧等场所都可以接触到古琴艺术，与古琴名家面对面。可以说，整个城市都被古琴氛围所包围着。

现代古琴名家层出不穷

近年来，蜀派古琴的人才是层出不穷，享誉国内外。蜀派古琴传人曾成伟曾受邀至英国皇家音乐学院讲授古琴艺术；80多岁的蜀派古琴元老俞伯孙老人至今还活跃在全国的古琴演奏舞台。据介绍，俞伯孙创办的东坡诗琴社迄今收徒30余人，他们注册成立了一家古琴研究所，专门收集整理古琴曲谱、研究古琴等。

“越是民族的才越是世界的。”蜀派古琴既是本土资源，又是世界非物质文化遗产，既是地域性的，又是世界性的，既是艺术，又是艺术产品。专家解读道，“这种多重属性能使蜀派古琴诞生地成都成为中国重要的‘古琴之乡’”。

创新模式 蜀派古琴融入现代人生活

古琴艺术作为“人类口头和非物质文化遗产代表作”，并没有确定属于哪个城市，但总要落脚于某个城市。作为蜀派古琴艺术的发源地和聚集地，成都率先对古琴进行合理有效地发掘和利用，创新性地传承古琴艺术，让成都成为古琴艺术这一公共资源的无形拥有者。在接受记者采访时，专家道出了成都走出古琴保护的创新之举：不再是单纯地传授技艺，而是让古琴艺术潜移默化地融入到现代人的生活中。

去年“中国古琴国际艺术节”在成都举行，成为拓展成都古琴影响力的重要活动之一。借助活动的平台，除了整理、收集现有琴曲、琴谱外，极大地推广和宣传了蜀派古琴。蜀派古琴被送到大学中，演奏、开讲座，让学子成为古琴艺术的“生力军”。

而此次即将在草堂举行的“听琴赏月”活动，也将是一次有益的创新尝试。中秋是我国最重要的传统佳节之一，而抚琴、作诗、赏月是自古以来文化人的雅趣所在。此次以盛唐诗歌文化闻名的杜甫草堂将恢复“听琴赏月”的旧俗，让现代都市人过一次古人的中秋节。

中秋节当晚在草堂盆景园内，草堂琴社的古琴演奏将成为整个活动的主体，以诗歌的清雅唱和为特色。邀月、赏月、奔月和寄月等环节，让人们回到远古的中秋佳节。此外，现场还特别设置了互动环节，有表演欲望的游客都可上台，吟诗作对、泼墨挥毫，尽情展现自己的才华。经典的古琴艺术将通过游艺互动，融入到现代人的生活中。

(李赟)