通览《中国梦之声》、《中国好声音》、《爸爸去哪儿》等今年大热的几档综艺节目，不难发现几乎都是引进国外版权，原创节目仅有《汉字听写大会》这么一档。
一家电视台的负责人指出：钱可以买来模式，买到方法，甚至买到团队和短期的高收视率，但从长远看，买不到真正的创新精神和灵感。相比起国内原创综艺节目，国外的究竟胜在何处呢？
全球70％以上的研发
出自英国
上海大学影视学院刘海波教授认为，我们为何做不出国外那样优秀的电视节目，其中有着深层次的原因。刘海波说，我们国家从中央到地方，共有四级电视台3000多家，至今却没有强大的电视集团。湖南卫视、浙江卫视、江苏卫视、东方卫视等五六家属于第一阵营，但这几家也不过只是省级卫视，都存在着地域限制，还不具备覆盖全国的能力。中国3000多家电视台分割了全国市场以及广告这块蛋糕，一家收视率再高的电视台也只能分到全国的1／15，甚至1／30，而美国只有四五家大电视台网在分割全美市场，每家电视台网能分到全美的1／4或1／5的份额，这样一来就有非常好的广告收入，就能保证高投入制作电视节目。
“我们的规模和收入制约了投入，投入制约了原创。”刘海波说，全球最成功的创意、最优秀的电视节目70％以上出自英国的研发团队，由于面对的是全球市场，他们就能实现“高投入”，比如他们可以网罗足够多的创意人才。研发后不一定会在英国推出，可以是在美国、荷兰等其他国家制作，美国是制作最精良的国家。
在节目研发方面，英国的研发团队有着完整的市场调研体系，针对观众需求和专业的心理分析进行评估和筛选，做出样片后对观众进行样本测试，这种测试不是仅仅让观众观看节目后谈谈看法，而是在播放节目的过程中用特殊仪器对观众的眼球注意力、脉搏跳动情况做精准的测试，以抓住让观众产生急剧兴奋点的细节。此外，国外的研发团队的人员构成也非常多元化，除去音乐人和研究舞美的，还会邀请社会学、心理学等专家加入。比如《中国达人秀》就是抓住了每个“草根”都能有成名的可能和梦想，而《中国好声音》则通过四位导师的转椅设计充分吸引了观众的好奇心。
工业化制作方式
在节目制作方面，中国传媒大学电视节目研究所所长张雅欣认为，从根本来讲，欧美走的是工业化发展路线，也就是走流水生产的道路，工种分配细致，术业有专攻，每个人都专注在自己的岗位上，而中国曾经是小农经济模式，一人独揽所有工作，国内导演常常还会分摊摄像的工作。在国外，节目的研发和制作是分开的，而在国内，策划创意的人多数最后会变为节目制作的执导。
《中国梦之声》执行总导演严敏说，我们向美国引进的不只是模式，而是生产流水线。《中国梦之声》节目组在美国考察期间发现，以最基本的“道具”为例，这个工种也分“舞美”、“装置”等，国内普遍由临时工承担，但在美国却是专业技术人员操作。“道具”之下还有细分，比如专项负责“地贴”。他说，我们这里操作起来一般要导演喊一嗓子：“装置有人么？贴个地贴！”然后跑出一个临时工来贴上去。可人家不一样，导演对好了选手或者评委的位置，只要在对讲机里说一句，立马就有工作人员从侧幕走出来，腰间配着一条宽皮带，上面绑着不下十几种颜色的贴纸和五六支马克笔，整个像一个武装战士。据说早在导演排练走位的时候，他就已经在旁记录了。当导演确定位置后，他就准确做好地贴的位置，用不同的颜色标注。
像《中国达人秀》、《中国梦之声》这样的节目背后都有一本“Bible”，又名“模式节目制作宝典”，好比一本教科书，教授的不仅是规范的操作，更是西方电视产业精密的生产流程，以及无所不在的商业意识。《中国梦之声》的原版《美国偶像》版权方交出的“宝典”足足有两本《现代汉语词典》的厚度，“宝典”提供了从节目宗旨到专业分工、从操作流程到物美灯光的复杂规定和严格规范，比如镜头何时怎么切换等，帮助团队以工业化方式制作节目，《中国好声音》在移植过程中，也有一份由原版荷兰制作方编著的长达200页的版权说明书，此外版权方还为导师提供有细节、有冲突的台词剧本。刘海波指出，同时，随着模式被输入到越来越多的国家，版权方允许各国版本进行本土化的创新和改变。
（编辑：郭宇）
