墨西哥导演卡洛斯·雷加达斯2002年第一部长片才出世，仅十年时间就四度入围戛纳，且在07年凭《寂静之光》赢得评审团大奖，实力不容小觑。今年他给戛纳带来了本届电影节上最晦涩难懂的电影，放映后收获的嘘声比之去年的《生命之树》都有过之而无不及，让人不禁揣测，这是“金棕榈”的前兆吗？

    这部带有自传性质的影片是导演雷加达斯对于“感觉、记忆、梦想”一次集大成的表现。影片以富家子胡安与妻子家人在墨西哥农村的生活为主要内容，没有完整故事，只有被导演用“回忆”“幻想”间隔的支离破碎的情节片断。胡安与娜塔莉亚的一双儿女在这片风光绮丽的土地，与动物一起恣意成长，镜头常常没有任何预示的在两人的童年与青少年之间转换，“将来过去时”的时间概念从头至尾出现在影片当中，一切以这个全新的轴线为标准，延伸出无限可能。

    雷加达斯自称深受俄罗斯电影大师安德烈·塔可夫斯基的影响，看得出他在电影中也在尽力向自己的偶像靠近。对精神探索和哲学思辨的追求，极具个人风格的影像表达，不俗的场面调度能力和令人匪夷所思的想象力，都是雷加达斯具有的大师潜质。而与塔可夫斯基的严肃庄重气质相比，雷加达斯的电影与他出生的这片土地更为相似，神秘、野性、现实与神话并行于文学艺术领域，不必加太多修饰就是天然的魔幻现实主义作品。这块曾滋养了《百年孤独》的土地给雷加达斯提供了更多神话和自然的灵感，影片已经越过“夸张”的级别，在这里一切都没有什么界限，想象力无限自由。这样的电影需要抛开一切禁锢去感受。抛开传统的观影习惯，什么都不去思考，才能进入到导演的世界，但凡多一点点追问，就会被排斥在外。

    作为一部魔幻现实主义作品，《柳暗花明》证明了雷加达斯在导演艺术上的日渐成熟。风格强烈，但显然仍有对前人的模仿痕迹，在走向大师的到路上还需历练。

    （实习编辑：项莹）