又到欢乐周末，大多数已工作的人会约上同为“奔三”的朋友去电影院看才上映的《蓝精灵》。回想那些打着怀旧旗号的翻拍影片，尽管穿着华丽的3D外衣，花了昂贵的特效制作费，为什么我们还是觉得以前的老版更美好?
童年的记忆：那些形象多美好
当我们还是孩子的时候，没有网络，电视机就是最大的娱乐设备。每天回家赶作业，唯一的动力就是可以在傍晚6点守在电视机面前看蓝精灵、米老鼠和唐老鸭、花仙子……虽然每天只有一集，一集只有短短的30分钟，但却是每天最快乐的时光。当然，唠叨的爹妈总会站在一旁跟你谈条件，比方说我妈，就要求我至少自然课要考到80分，或者吃两碗饭，才准我享受这美好的30分钟。而后来的《变形金刚》和《忍者神龟》则是男生的最爱。我敢打赌，每个看过的男生都忍不住拿起铅笔假装是忍者神龟手上的武器，或者是在铅笔盒上贴一张声波的全身照，而如果你能买得起一个变形金刚的玩具，那你会变成全班的焦点人物。
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1990年，那时候的孩子一天的零用钱顶多五毛到一块钱，但是在重百售卖的擎天柱，却是139.8元人民币的“天价”!网上流传一个未经证实的数据，光在1991年，当时从8块钱一个的大黄蜂到100多块的擎天柱全部脱销，变形金刚的玩具经过授权的销售额达到2000万人民币以上，还不算那些未经授权的山寨玩具、不干胶和贴画，可以说，《变形金刚》一出现在中国，就赚翻了。
最初的碰撞：有种怀旧叫欺骗
在随后的20多年时间里，我们忙着长大，忙着懂事，忙着买房，套用郑均的话说就是“我把青春献给身后这座辉煌的城市”。当我们还来不及去拼凑或者回顾那些童年的美好记忆时，精明的商家盯上了它们!
2008年，真人版《变形金刚》上映了，还好，迈克尔·贝没有乱来，这部电影口碑不错，票房也很好。2009年，真人版电影《七龙珠》即将上映的消息在全球传开，国内多少70后、80后蠢蠢欲动，天真地以为经典的剧情加上好莱坞的特效，绝对是一趟美妙的怀旧之旅。结果我们都错了!电影版对原作做了天翻地覆的修改：漫画里单纯可爱的“小悟空”学会了泡妞，搞笑逗趣的“龟仙人”被发哥演绎得平淡无奇……深感被愚弄的观众在网上对这部电影的评价近乎残酷有近200人评价为1星“极差”。
2009年11月，当《阿童木》的电影海报出现在大家面前的时候，70后、80后再次满怀希望地走进影院，又再次遭到迎头痛击：场景让人失望，编剧更是差劲，概括起来就是“一流的经典亚洲传奇被二流的混血制作团队给毁了”。
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《七龙珠》在中国大举掘金，国内的首映场上座率高达八成，首日全国票房约1350万人民币，观众人群超过30万，上映仅两天全国票房就突破2100万元。国外媒体披露了该片真正的制作成本仅为4500万美元(当时约合30771.9万元人民币)中国和日本两国的票房是最大功臣。而《阿童木》还学会了“撒谎”：其内地发行方宣称该片首周三天票房达到4000万元人民币。但在《中国电影报》官方票房统计表上，《阿童木》首周三天票房仅有1700万人民币，最后，片方道歉认错，但这场骗局，却让阿童木蒙羞。就这样，《阿童木》还是卷走4600万元的总票房，发行方仍有盈利。
如今的妥协：贴上广告说再见
其实无论是作为观众，还是“老小孩”，我们都是十分矛盾的。一方面想从这些怀旧题材的影片中找到童年的记忆，另一方面，我们又希望在新片中看到时下的新意。注意，这是说新意，不是恶搞，更不是加几句网络段子就把我们打发了。为了达到这两者的平衡，很多导演选择用时下最流行的3D和IMAX技术来帮忙，企图用视觉效果征服大家。与此同时，商业时代的广告植入也成了不可避免的话题。
于是在《变形金刚3》里每隔十多分钟就跳出不伦不类的广告，多得跟春晚似的，国产品牌联想和伊利纷纷露脸;到了《蓝精灵》这里，大量被贴上标签的广告：玩具、食品、还有芭比娃娃。现代社会的消费主义、拜金主义从小就灌输到孩子们的脑海里，告诉你拼命消费才是王道。蓝精灵还成了一群“非主流”，脱口就是“你老婆要是不来的话，哥就只是一个传说了”、“人人为我，我为人人”等网络语言。还有，就算蓝精灵们不知道google，难道还不知道看电脑屏幕?非要主人公告诉蓝精灵们，自己是在用google搜索信息，这也太赤裸了吧?
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《变形金刚3》在内地上映当天，影片就以9600万元的票房成绩刷新了国内午夜场、首日及单日票房纪录。截至8月4日，《变形金刚3》在北美收获3.38亿美元，海外市场吸金6.63亿美元，全球总票房达到10.01亿美元，而《变形金刚》三部曲目前已经赚取了超过20亿美元的全球票房。
虽然《蓝精灵》上映以来恶评不断，但片方仍然信心十足地宣布，《蓝精灵》目前的票房成绩大大超出他们的预期，北美累计票房已达7880万美元(约合50354.8万元人民币)，并在海外23个地区上映均取得当地票房冠军，目前该片全球累计票房超过了1.35亿美元（约合8.63亿元人民币）。所以，他们将在2013年8月2日上映《蓝精灵2》，这从该影片结尾处也可以看出一丝端倪。不过续集是否会沿用第一集的班底，故事又将如何发展现在还不得而知。
业内声音
故事不好还是“白搭”
记者采访了重庆保利万和院线的业务部主任何影彬。何影彬早在1997年就已从事电影院线工作了，他也是亲身经历过《加菲猫》的火爆和《阿童木》的冷遇的人。何主任直言，这种类型的影片能否取得成功，故事本身是否经典才是关键。“就重庆本地而言，观众越来越理性了，尤其是一些70后、80后的观众，他们是电影消费的主流群体，大家都带着美好的记忆去电影院看电影，谁知道却发现光是场面做得大，道具用得贵，特效是3D，但故事本身还没有原来的经典，谁会满意?”
在何主任看来，经典的含义就是能经得起时间的考验，“像你提到的《七龙珠》、《阿童木》、《蓝精灵》这种影片，现在回过去看，还是很好看，但是电影版呢?反倒不怎么样了，似乎没有什么进步，更不用说经得起时间的考验了”。何主任更是大胆预测：“拍摄这种类型的影片，想通过名气和一些观众的美好回忆就能赚钱，理所当然地认为就应该有观众群的制作方，该醒醒了，这只是你们的一厢情愿罢了。”
专家观点
贩卖回忆是恶性循环
记者采访了好莱坞专家、北美影视专栏作家毕成功，谈到这种“披着怀旧的皮，做着抢钱的事”的现象，他满是深恶痛绝的口气：“这绝对是一种恶性循环!”
毕成功认为，这种“绑架怀旧”的行为，始于2002年的《史鲁比》和2004年的《加菲猫》：“史鲁比是上世纪60年代美国热门卡通系列剧的主角，2002年被改编成电影，当年的票房收入高达1.53亿美元;后来的《加菲猫》票房也很好，但不得不说，做得太糟了最可怕的是，这两部电影基本就给这种类型的影片定了基调，基本都是烂片。”他历数了一下近几年来的改编电影《七龙珠》、《忍者神龟》、《街头霸王》、《阿童木》，“都是很廉价地把我们记忆中的形象安插到和当年完全不同的现代背景里，然后贩卖回忆!”
“上述影片还有一个共同的特点就是，北美票房并不太高，因为好莱坞的制作公司的票房回收主要看中的就是海外市场，尤其是近两年加入了3D效果，就更容易蒙骗票房。”
当然，将我们少年时候记忆中的动画片或者动漫形象改编成电影，还是有成功的例子，那就是全球票房赚翻的《变形金刚》系列。毕成功认为《变形金刚》系列的成功也是必然的：“首先，特效做得太好了，你看特效场面，那是绝对认真做的，不会像《七龙珠》、《忍者神龟》那样忽悠观众;其次，投资也比其他影片的高，这就直接导致了制作方可以将钱花到该花的地方去;还有很重要的一点，迈克尔·贝在改编上很花了工夫，除了一个全新的故事，连变形金刚的造型都是重新设计的。而其他的影片，基本就是几个CG形象在镜头面前摇晃怎么和《变形金刚》系列比?”
尽管骂声一片，但并不能阻止好莱坞继续贩卖我们的儿时记忆，毕成功告诉记者：“《地球超人》、《百兽王》，这些版权都被卖掉了，《特种部队2》也快出来了。”对于今后，毕成功认为唯一可以期待的就是《丁丁历险记》了。“著名导演史蒂文·斯皮尔伯格和《指环王》系列的导演彼得·杰克逊两位巨头正在打造《丁丁历险记》的电影三部曲，第一步《独角兽号的秘密》将于今年公映，也只有这两大巨头出手，才能挽回这个态势吧。”
（实习编辑：杨丹菲）
