10月23日国家大剧院舞蹈节将正式启动，来自摩纳哥大公国的蒙特卡洛芭蕾舞团将在23至27日上演两部大型舞剧《罗密欧与朱丽叶》与《天鹅湖》作为本次的开篇之作。熟悉蒙特卡洛的北京观众都知道，蒙芭这版“朱罗记”是“旧瓶”装“新酒”，相当的时尚养眼。

　　1911年SERGEDIAGHILEV芭蕾舞团首次在蒙特卡罗市上演该团编舞MLDULFOKINE的俄罗斯芭蕾，场面极为华丽。同年，该团开始在当时执掌政权的摩纳哥公主的资助下长期驻留于公国内，并在蒙特卡洛剧院开始了一系列定期演出。至此之后，公国不仅成了摩纳哥芭蕾舞团栖息和安身之所，也是舞团开发创作芭蕾和剧院历史上不配篇章的研究重地。1911年4月19日，极富传奇色彩的LESPECTREDELAROSE由深受喜爱演员TamaraKarsavina和VaslavNijinsli领衔在摩纳哥首演，开始了这部名作世界范围内的巡回演出。同年内，Fokine创了NARCISSE；1913年，Nijinski呈现了他的首部芭蕾《牧神午后》。

　　将于10月23日和24日上演的《罗密欧与朱丽叶》虽然还是以莎士比亚的原著为主要故事情节，但是却将演绎的视角进行了一个大幅度的转换，以别致新颖的表现手法赋予现代色彩的演绎。

　　舞剧将原著中的“小角色”劳伦斯神父转换成了故事的主线，在马约看来，这个角色怪异、纠结，他说：“劳伦斯神父的身上包含三重含义、昭示了三种矛盾：好与坏、偶然与必然、欲望与能力。”所以在这个版本中，劳伦斯神父成了故事的叙述者，观众们跟随他的回忆，见证了广场械斗、罗密欧闯进化装舞会、花园幽会等等场景。在动作的编排上，马约将“手”这个意象深植于整个故事中，“手”就像是整场表演的灵魂，主人公的情感世界被一双双“手”勾画得淋漓尽致。在古典光辉和现代浪漫的完美交融中，这充满悲剧色彩的爱情也获得了超越时空的无穷魅力。

　　《天鹅湖》回归原始恐惧

　　将于10月26日和27日上演的《天鹅湖》是蒙芭的新作，同样是由舞团艺术总监马约创作。马约特别邀请到文学家让·胡欧与其合作，将原作剧本进行改编。让·胡欧表示：“近年来相继出现了一些新版《天鹅湖》，它们都挖空心思要彻底推翻最初的剧情，防范出现任何学院派的痕迹，以至于忘记了这个故事来源于我们最原始的恐惧——对黑夜战胜白天、邪恶战胜正义的恐惧——并且这种恐惧会引发最难以克制的冲动：趋同欲望。”

　　这版《天鹅湖》首先用一段黑白胶片电影为舞剧增加了一个前传，讲述了公主和王子在童年时代的一段阴影，在这里马约要重现原作中的折磨和纠结，他说：“它们直指我们童年的恐惧和梦魇。”而演出中观众们熟悉的天鹅短裙也不见了踪影，取而代之的是立体剪裁的细碎流苏设计，以及夸张手部线条的羽毛装饰，黑天鹅采用蕾丝凸显出极致魅惑，王子则以“金属朋克风”代替了原来的优雅礼服。除蒙特卡洛这两部作品同样“重编经典”的演出剧目之外，西班牙国家舞蹈团也将带来以经典题材《法鲁卡》、《波莱罗》和《美狄亚》为原型进行再创作的一台弗拉明戈三合一精选；瑞士的日内瓦大剧院芭蕾舞团则将浪漫芭蕾的经典——《吉赛尔》的故事移植到了当代。

　　（编辑：王日立）