《孔雀》2013年全国巡演第一站走进宜春，8月19日，杨丽萍在宜春文化艺术中心举行媒体见面会，与本报记者面对面交流。

　　谈舞蹈：都是有感而发

　　记者：从《孔雀公主》、《雀之灵》、《雀之恋》到《孔雀》，您的舞蹈赋予了孔雀不同的神韵，几乎达到了与孔雀合一的状态，您是怎么做到的？舞蹈在您生命中处于什么位置？

　　杨丽萍：我有很多舞蹈，像《月光》、《两棵树》、《火》、《雀之灵》等等，在上个世纪80年代就已创作出来，那时是创作高峰期。我热爱民族民间祖宗传下来的歌舞文化，眼见它濒临消失，心里比较急，2003年推出原生态的《云南印象》，提出原生态的概念。

　　舞蹈是最好的语言，也是我生命的需要，一上台、一跳舞，我就觉得自己活了，生命最极限、最有张力、最神圣的感觉就出现了。

　　我致力于从生活出发，从泥土发芽，找到自己的根，长成一棵大树。我整整50年都在孕育这种风格、这种特征，我的舞蹈都是有感而发，跟生活、跟自然贴近，跟人特别贴近的状态。《孔雀》就是从人的身体、内心深处生发出的一种感觉，追求的是天人合一。

　　说传承：留下原生态的东西

　　记者：“孔雀舞”如何传承？都说彩旗是您的接班人，您对她有什么期望呢？

　　杨丽萍：在云南，民族舞蹈传承没有课本，都是口传身教，传承是个难题。在“云南印象”团队里，我们从农村找到了许多少数民族后裔，来自十多个民族，他们都代表了各自民族，希望能通过《云南印象》把传统的东西传承下来。

　　他们的村庄就像乌镇一样，本地居民已走了，只剩下了一个“壳子”。我家乡大理的村子也像“阿凡达”那样，遭受“文化侵入”、硬件侵入，把我们古老的房子拆了，原先的本地居民都流失出去，变成了穿牛仔裤的人，已经没有那种生活形态了。

　　我们这些人不死心，就把像“云南印象”那种精华的、原生态的东西，通过舞蹈来留存下来一点点。我是少数民族的后裔，有舞蹈天赋，创造了一些新的民间舞。如果我创造的东西好，过了一百年也会被人留下。

　　彩旗也是少数民族的后裔，4岁半就上舞台，热爱民族舞蹈。这不是谁的接班人的问题，是想通过民族的相传一代代传下去。

　　我非常尊重时间，尊重生活，热爱生活。我们追求的是非常严肃的艺术，非常文化的舞蹈，从“云南印象”到现在，我们很专注，专注做一件事，也一直有票房。

　　舞剧《孔雀》，其实是通过孔雀这样一种生物，来传递我们对人类、对生命的一种体验。我觉得，舞蹈是世界上最原始、本能的一种语言。我热爱舞蹈，舞蹈让自己很充实地活在这个世界上。

　　谈传承文化：要有鉴赏力

　　记者：现在，传统文化艺术都面临着流失、消亡，您是怎样看的？

　　杨丽萍：我觉得这些传统的东西，需要有自发的热爱，而不是单靠政府。现在很多人不太关心传统的东西，甚至觉得它太老了，没有意义了。就像《云南印象》新出时，很多人表示怀疑，觉得这么古老的东西，有没有生命力，有没有市场，全是打问号的。而我们就靠自己，用事实证明了我们的文化是有魅力的，有世界影响力的。

　　记者：您的意思是民族的永远是世界的？

　　杨丽萍：也不是这样的，有些东西世界不了，照你这样说，谁把民族的东西拿出来，谁就火了，这不可能。

　　记者：所以还是要去粗取精。

　　杨丽萍：这需要有鉴赏力，要有像李安这样的人。《云南印象》之前，遍地都是少数民族的东西，谁都想把它搬上舞台，怎么搬，怎么保留，有讲究的。就好像菠菜一样，厨师不好的话，炒出来也很难吃。就是说，不仅要有热情，还要做功课，要有这方面的能力。

　　（编辑：王日立）