快节奏而又务实的深圳，能慢下来读读诗吗？或者我们身边还需要诗吗？诗是什么？6月21日，深圳图书馆五楼，诗歌理论家李黎作了“诗歌艺术与审美人生”的讲座，现场有一个老人家站起来读了自己写的诗，让人想起韩国电影《诗》，讲述66岁的美子在一个教人写诗的培训班里，学会了怎么写诗，在一次朗诵会上写下“写诗是为了唤醒在内心深处的孤独的呐喊”……

　　“诗什么也不是”

　　当主持人把今年北京高考小作文允许写诗歌这个话题引出来，而当天的主题又是“诗歌艺术与审美人生”，李黎说：“从今天开始突然感觉可以写诗歌了，这是很有趣的事情。因为诗歌与审美本身最大的特点就是空灵，不务实的东西，而恰恰现实是个务实的社会。”他指出，在一个追求实际、关心时效、注重实用而崇尚实有这样一个务实的世界，在一个追求金钱、拜金主义大行其道的时代，来定位诗是什么，可能发现诗什么都不是，既不能当饭吃，又不能当钱花，也不能抵押贷款。因为无法衡量，诗不能论斤来买，而恰恰在一个务实的社会，诗歌本身就是没有实用价值的东西。

　　那今天为什么要来谈诗，李黎有自己的想法。“从中华民族五千年的历史发展历程来看，我们国家就是泱泱诗歌大国，从《诗经》、《楚辞》、汉乐府诗、唐诗、宋词、元曲、明清诗歌、近代诗、现代诗，产生过无数伟大的诗人，有过无数美妙的诗篇。”他接着说，在二十一世纪高新科技与现代商业之大潮气势汹涌，仿佛欲将远古的温情与诗意扫荡一空、吞噬殆尽的今天，80后与90后，是否还知道华夏神州曾经是世界上最伟大的一个诗的国度？

　　好的诗能让人内心平静

　　诗可以救命吗？我们在今天实之又实的社会，好的诗能让人内心平静下来，诗歌作品中的实与虚的结合，往往能让人物我两忘，走近并感受诗中的意境。李黎说：“财富的积累、物质生活的发展与内心世界并不是一致的。中央电视台最有名的问题，你幸福吗？我觉得首先要知道幸福是什么，就是内心深处的和谐，这跟你有多少钱也没有关系。”那么如何做到内心深处的和谐。李黎说，这就是我们今天所说的诗歌艺术，诗歌的最高境界就是“思”与“境”的结合，一首诗歌的审美价值就要看它能否体现出“思”与“境”的内涵，也就是说诗中所表达的意象是不是达到水乳相融的境界，最后就会呈现出物我两忘，情景相融的状态。

　　诗与生活的“快”和“慢”

　　诗歌离不开生活，生活也不能缺少诗歌。生活的节奏太快也不好，太慢也容易懒散。李黎说：“宗白华《美学散步》写到：慢慢走，欣赏啊。我们去旅游的时候，相信很多人不愿只是在那里拍个照留念一下就走了，我们需要放松，完全松弛下来。但今年中国是马年，很多广告都是‘马’上文化，马上发财、马上见效，更有直接的‘马上给红包’。很多时候我们只是追求时效，过于看重实际，很少慢下来去欣赏一下身边美的东西，久而久之心灵上就容易出现问题。”

　　那诗歌与生活恰到好处又是怎么表现出来的。“古人提倡‘中和思想’，不偏左不偏右，不偏不倚，刚好在中间，做到这一点就能体会到人生的审美价值。诗歌作品能够有效帮助我们中和务实世界和情感世界，这是诗歌一个价值所在。”李黎如是说。

　　现场的观众中有一个老人家站起来读了自己写的诗，赢得了大家热烈的掌声。对于怎么写诗，李黎表明了自己的态度。“我不去评论这位老人家写的诗好不好，它能够直观的表达出自己的情感，也是诗歌的一种表现形式。”

　　品诗

　　审美不等于追求简单美的快感

　　李黎说：“诗歌基本要素离不开语言、意象、情感。诗歌最灵魂的东西，我觉得在于‘意’和‘象’之中，包含了诗歌审美的特点，也就是诗歌构成美学的基本元素。比如读舒婷《四月的黄昏》： 流曳着一组组绿色的旋律／在峡谷低回／在天空游移／要是灵魂里溢满了回响／又何必苦苦寻觅／要歌唱你就歌唱吧，但请／轻轻，轻轻，温柔地／四月的黄昏／仿佛一段失而复得的记忆／也许有一个约会／至今尚未如期／也许有一次热恋／而不能相许／要哭泣你就哭泣吧， 让泪水／流啊， 流啊， 默默地。”

　　这首《四月黄昏》想告诉我们什么。审美不等于追求简单美的快感，而是高于这种快感。李黎说：“这首诗比舒婷其他诗作都具有代表性，它首先做到了物我两忘，情景相融。优美的诗歌作品，能够使我们内心情感丰富起来，能够使我们暂时放下急急忙忙的生活节奏。当然也不能为了某种利益去写诗、去欣赏美，因为美是没有功利心的。德国哲学家康德在审美四个契机中谈到，审美的判断是与一切利害关系无关的；审美是一个无目的性的含目的性过程。你不能为了功利去写诗，那样的美就变味了。”

　　（实习编辑：王谦）