作为台北国际艺术博览会双年展（Art Taipei）的举办地——该展览是亚洲举办历史最久的艺术展会，同时也被评为亚洲质量最高的双年展——台湾以其自由而多元的文化著称。台湾的艺术圈主要聚集在其核心城市台北，台湾地区很多时尚风潮的引领者也在台北居住。

　　在很多人眼中，亚洲是一个能在日趋饱和的全球艺术展会日程表中孕育机会的地方。台北当代艺术博览会（Taipei Dangdai）的首次举办对台湾而言将是一个至关重要的关键时点——这将为展示台湾本地蓬勃发展的艺术市场以及欣欣向荣的当代艺术提供一个机会。

　　“草间弥生（Yayoi Kusama）的作品起初在日本本土并不出名 ：她的影响力其实是二十世纪九十年代在台湾逐渐形成的。”敦煌艺术中心（ Caves Art Center）创始人洪平涛表示，该中心是台湾历史最悠久的商业画廊之一。“很多来自台湾的收藏家现在仍在购买草间弥生的作品。”

　　台北的亚洲艺术中心创始人李敦朗（Thomas Duen Lang Lee）评论称：“台湾本土市场需求的稳健增长推动了艺术鉴赏与收藏的发展，使其成为人们生活中必不可少的部分。而台湾以外的市场从全球范围来说是非常丰富的。台湾的重量级收藏家们非常勤勉地研究着全球市场。”

　　自二十世纪80年代早期以来，台湾已经培养出一种当地特有的收藏文化。从古典大师（Old Masters）和中式古董到印象派、现代艺术和年轻的英国艺术家（YBA），以及像草间弥生、爱德华·鲁斯查（Ed Ruscha）这样的市场宠儿，台湾私人收藏家们涉猎的范围很广——或许从外人的角度来看，他们的广泛涉猎令人惊讶。马维建（Victor Ma）、陈泰铭（Pierre Chen）、曹兴诚（Robert Tsao）、林百里（Barry Lam）、施俊兆（Leo Shih）等资深收藏家，以及周杰伦（Jay Chou）、孙怡（Leslie Sun）等相对年轻的收藏家使台湾在艺术市场上受到关注。

　　虽然有一部分人感到忧虑，但绝大多数台湾本土的画廊经营者正急切期待看到台北当代艺术博览会带来的变化。台湾本土的主要画廊乐于欢迎国际大型画廊来到自己的主场：对于他们来说，此次艺术博览会并不是一次比赛，而是一个能带来更多亮相机会的令人兴奋的平台。

　　“真正重要的是作品的质量而不是价格——这是艺术市场中的现实。”业内领先的耿画廊（Tina Keng Gallery）创始人耿桂英表示。她还创立了TKG+，作为主画廊专注于当代艺术的分支。“永远重要的是，买你所爱的艺术品——例如具有象征意义、私人视觉语言和强大的学院派背景的作品。艺术品位是自信心和个人风格的体现。一个人永远不应冲着名气而收藏艺术。“

　　耿画廊与当代艺术大师吴天昌（Wu Tien-Chang）有合作，这位出生于1956年的艺术家的作品曾在2015年威尼斯双年展的台湾馆展出过。

　　“艺术作品的质量决定了艺术展能否取得成功。”大未来林舍画廊（Lin & Lin Gallery）驻台北总监林岱蔚先生（David Lin）表示，他在北京也有一间办公室。耿桂英曾与大未来林舍画廊的创始人林天民（Tim Lin） 在现已关停的帝门艺术中心（Dimensions Art Center）共事，此后耿桂英曾在林天民手下工作。大未来林舍画廊和耿画廊目前拥有台湾地区市场上最受收藏家追捧的艺术品以及艺术家资源，他们的库存资源令人艳慕，包括已逝世的中国艺术家常玉（Sanyu），这位近期创下作品成交纪录的艺术家以感性的裸体画和忧郁的静物写生画而闻名;以及赵无极（Zao Wou-Ki），二十世纪最杰出的中国抽象画家之一，他于1948年迁往巴黎居住，与胡安·米罗（Joan Miró）以及阿尔伯托·贾科梅蒂（Alberto Giacometti）是好朋友;还包括吴大羽，他是赵无极的老师。这些艺术家的作品占据了台湾的高端艺术市场。

　　“艺术品经纪应当和专家一起共同谱写艺术史，但在台湾情况并非如此。”耿桂英表示，指向某些深层次的问题。台湾的多个艺术领域都缺乏足够专业的职业化专家，她表示，例如艺术品修复，艺术史以及艺术品鉴定。针对赝品和伪造品的斗争也在持续进行中。

　　2018年台湾约有十余家中游画廊关门停业;对此的一个解释是台湾收藏家们对一流国际艺术作品的偏爱。但这并没有阻止台湾本土画廊与年轻艺术家展开合作。事实上台湾本土画廊已经开始调整业务模式，推行业务多元化。

　　尊彩艺术中心（Liang Gallery）、敦煌艺术中心和印象画廊（InSian Gallery）以台湾和中国大陆的现代画作闻名，在这一领域均有超过三十年以上的经验积累;近期这几家画廊开始更主动地与当代艺术家以及国际艺术家展开合作，以重塑品牌形象，将自己与传统艺术经纪商区分开来。

　　“定义台湾并不容易。”画廊经营者谷浩宇（Michael Ku）表示，“台湾是包含了复杂多样的经济与博采众长的路线选择的一个缩影。这是一个有趣的地方，犹如历史和文化的蒙太奇，同时受到中国大陆、日本以及美国的影响。”谷浩宇的画廊去年庆祝了创立十周年纪念日。该画廊的风格独特，其强大的资源库中既包括现已功成名就的艺术家，也包括年轻的新人艺术家。

　　谷浩宇的画廊谷公馆（Michael Ku Gallery）将在台北当代艺术博览会上送展的最重要的艺术家之一，是生于1947年的蒋勋（Chiang Hsun）。他在文学和视觉艺术圈中很有影响力，被认为是首位使艺术史能被普通读者接受的台湾作家。他的美学著作影响深远，对塑造读者对于艺术、美学、宗教以及哲学的理解起了很大帮助。

　　随着多个卫星展的陆续开幕——包括水墨现场（Ink Now）、艺术台北（One Art Taipei）以及艺术未来（Art Future）——台北当代艺术博览会的参观者还将有机会在台北市立美术馆（Taipei Fine Arts Museum, TFAM）看到最新版的台北双年展。台北双年展是亚洲最重要的艺术展会之一，其一大亮点在于被认为不受内容审查影响。

　　除了造访艺术展和博物馆，来到台北的访客还不应错过生于1965年的画家林丽玲在敦煌艺术中心举行的第三次个人画展。这位常居巴黎的台湾画家在其主要市场亚洲受到力捧;她的作品近期还入选台中亚洲大学现代美术馆（Asia University Museum of Modern Art）的一个群展，同组展览的艺术家包括她的大学导师蒋勋。林丽玲的个人画展绚蘖之冀（The Effulgent Tiller of Hope）包括一系列描绘压抑性心理的风格梦幻的画作，此外还有她个人标志性的描绘儿童和花朵的作品。

　　在尊彩艺术中心，楚戈的抽象水墨画回顾展将向人们清楚展示水墨画当代革新所达到的高度。

　　大未来林舍画廊则将展出空间用于举办生于1960年的画家陈界仁（Chen Chieh-jen）的个人展，展出名为《金融危机后与生产自动化》。由于多件作品已被巴黎的蓬皮杜中心（Centre Pompidou）和亚洲大学现代美术馆等重要博物馆收藏，陈界仁是一位市场认可度颇高的艺术家——近期香港的M+博物馆斥资1000万港元收购他的作品也证明了这一点。

　　印象画廊将举办一场包括33位艺术家的作品群展——包括生于1938年的台湾雕塑家朱铭以及现代派画家杨三郎——以庆祝该画廊成立33周年。近期该画廊还开始与杰夫?昆斯（Jeff Koons）的工作室展开合作，将其限量版的作品引入台湾。

　　印象画廊目前代理台湾当代艺术领域最重要的画家之一常陵，这位生于1975年的艺术家是艺术团体悍图社（Hantoo Art Group）的领军人物。他将于今年下半年在高雄市立美术馆（Kaohsiung Museum of Fine Arts）举办大型回顾展。

　　另一位值得关注的艺术家是安卓艺术（Mind Set Art Center） 的党若洪（Tang Jo-Hung），这位生于1975年的艺术家将于今年8月在亚洲大学现代美术馆举办个人展览。

　　台湾的艺术市场需要年轻的开拓者以加快变革。耿桂英和谷浩宇一致认为，台湾对波普艺术的喜好来自于日本漫画以及卡哇伊文化的影响，街头艺术家的作品成为了吸引普通大众走进艺术世界的入口。但仍有必要让更多的人接受更有深度的艺术教育。

　　创立于2014年的伊日艺术空间（Yiri Arts space）或许为培养新一代艺术收藏家提供了答案。该机构发展的速度很快，向台湾各地的年轻参观者们展示台湾本土艺术。陈云（Chen Yun）、赖威宇（Lai Wei-Yu）、时永骏（Shih Yung Chun） 、孙培懋（Sun Pei-Mao）以及王冠蓁（Wang Guan-Jhen）等青年画家对年轻艺术家与年轻收藏家之间的共生关系表示欣赏。

　　伊日艺术总经理黃禹銘（Orton Huang）的发言很有总结性：“如果整个艺术产业是一列蒸汽火车，年轻收藏家的角色就是提供作为燃料的煤，保持火车前进并提高火车的速度。”

　　台北当代艺术博览会于1月18日至20日举行，网址：taipeidangdai.com

　　（编辑：李思）