作为近两年的话题之王，“新水墨”在2014年秋拍的表现不可谓好。看了很多不疼不痒的总结，当看到网上一篇叫《当代水墨真的“挺”好》的文章写道新水墨“让人们在这寒冷的冬天感受到了十足的火热”时，我实在忍不了，我这个腹黑的艺术粉决定落井下石一把，揭伤疤，看跌新水墨！

　　奇怪的纪录

　　作为一个市场化的概念，衡量新水墨的成绩没法抛开拍卖。作为新水墨版块的价格领跑者，徐累的作品《霓石》在中国嘉德2014年秋拍上以1840万成交，在当时给悲观的市场情绪打了一剂强心针。这个数字连同徐累的爱徒郝量之前在佳士得上海秋拍创下的675万元纪录，给新水墨这辆高速列车再次提速，让人对秋拍浮想联翩。

　　嘿，有钱，任性！在这之前，虽然新水墨是市场的焦点，但一直没有大价钱出现，500万这个天花板，很难有所提高。谷文达1986年创作的《两种文化形态杂交的戏剧性》在2013年已经突破千万元大关，但这件作品更多的被视为当代艺术作品而非新水墨。有趣的是，和谷文达的破千万的作品相似，徐累的《霓石》也被放到了拍卖行的油雕部，不管是否是刻意为之，这种与水墨拉开距离的态度一目了然。

　　而与谷文达八五新潮时期的代表作创纪录不同的是，徐累的《霓石》是2013年完成的新作，参加了徐累在今日美术馆的个展和蜂巢艺术中心的联展。同样创出郝量拍卖成交记录的《云记》同样是年轻艺术家的2013年刚刚画完的新作，这种近作直接出现在拍卖行的行为，让人难以理解收藏家的耐心和对这一板块的信心。

　　毫不夸张的说，2014年是新水墨的纪录年，大部分新水墨艺术家都在2014年打破了自己的拍卖纪录。另一位新水墨的领军李津，也终于突破了500万元大关，但这个成绩却显得难以令人信服。因为这个纪录出现在名不见经转的天津同方拍卖，这家拍卖行春拍时还举办了李津专场，也是100%成交。而李津作为从天津起家的艺术家，这样的表现，让人很难摸清艺术家和拍卖行之间的关系。

　　出现同样现象的还有刘庆和、徐华翎，前者一件144.1×366.5cm的《岸》在盛世宝拍出460万元，后者的110×200cm工笔作品在北京上和拍出200万元。盛世宝于2014年刚成立，北京上和也同样成立不久。这些高价作品出现在这些小拍卖行，容易让人对这样的数据生疑，难怪有一些数据统计的机构不把这些拍卖行的成交计算在内。

2014年破纪录新水墨作品

　　封面的流拍

　　相比起“做价”疑局，精品流拍更让人失望。在2014年保利秋拍中，一件朱伟《水墨研究课徒系列》作品估价170万，虽然贵为封面作品，但依然逃脱不了流拍的命运。同等尺寸，同等题材的作品在2013年秋拍时还曾创出700万的天价。

　　无独有偶，郝量的代表作《毒浮屠》作为保利秋拍力推的“水墨SHUI MO”专场的封面，尽管“众望所归”，却依然流拍。众多对新水墨叫好的声音也戛然而止。

　　纵观2014年秋拍，新水墨艺术家的成绩着实不让人乐观。作为新水墨学术领军人物，谷文达2014年有60件作品上拍，同比2013年增长了110%，成交价前十的作品有七件是在2014年取得，可见热度之高。然而七件作品在指标拍卖行的流拍，以及香港蘇富比秋拍的全军覆没，令人不寒而栗。

　　之前拍卖成绩一直不错的李津在2014年中也流拍不少，北京荣宝拍卖一场成交率不到50%。在保利香港秋拍上拍了一件137×69.5cm的作品《饮食男女》，这件保利香港主推的力作也无法成交，让李津作品作为新水墨硬通货的行情产生危机。之后北京保利、香港佳士得等拍卖行上的李津作品也陆续出现了流拍的现象。

　　另一位作品被称为硬通货的艺术家徐华翎，2014年的拍场表现也不漂亮，春拍的成绩应该说还好，但是到了秋拍，从保利香港、嘉德香港再到北京匡时，都难免流拍的命运，而且都是大件作品。这让新工笔一姐徐华翎的市场动荡不安。

　　另一位伴随着新水墨火热的艺术家曾健勇，2014年秋拍成绩只能用惨淡来形容，在北京荣宝秋拍上拍的五件作品全部流拍，之后的两天在北京保利和北京蘇富比，曾健勇九件作品上拍仅有两件成交。这样的成绩让曾健勇作品的持有者人心惶惶。

　　还有一位遭遇秋拍滑铁卢的代表艺术家是黄丹，短短一个月，黄丹的作品在保利、荣宝、西泠陆续有十件作品流拍，如此之快的遭受市场冷遇。当然，这样的大起大落对年轻艺术家的成长来讲未必不是件好事。

2014年新水墨显著流拍作品

　　无奈的处境

　　和上世纪九十年代，以F4为代表的中国当代艺术的兴起不同，新水墨这一版块儿的艺术家一开始就没有找到资本雄厚的干爹。大量吃进中国当代艺术的西方藏家这次没有介入新水墨的购藏。大部分新水墨艺术家的藏家群体以中小买家为主，这一点从拍卖行数据上来看一目了然。

　　大部分新水墨艺术家如果只算蘇富比、佳士得、保利、嘉德、匡时这一类大拍卖行的数据，成交额恐怕要去掉一半还多。新晋中央美院中国画学院副院长刘庆和2014年80%以上的上拍作品都出现在小拍卖行，就是最有代表性的例子。另外，散户的最大特点就是出手快，大量新水墨艺术家近两年的新作反复上拍正说明这一点。

　　作为当代艺术之后，市场的新选项，新水墨在当代艺术圈一直没有找到自己的位置。近两年来参与新水墨的当代艺术画廊几乎寥寥无几。一直独立坚持做新水墨展览的蜂巢艺术中心也在2014年下半年慢放缓了举办新水墨展览的步伐。其他主营新水墨的艺术机构要不是抽空做一下，心不在焉，要不就是刚成立，经验不足。所以纵观2014年的上百个水墨展，有学术含金量的极少。

　　两年前对于新水墨的期待，一个重要原因是希望收藏近现代书画中拥有“新”趣味的藏家和收藏当代艺术中有“老”趣味的藏家，转向来购藏中国画中具有当代精神的这一批艺术家的作品。而当下新水墨的状况可以用“舅舅不亲，姥姥不爱”来形容，蒋再鸣把2010年购藏的李津册页投入市场，一定程度上说明了这位金牌经纪人对市场高点的判断，以及对新水墨的信心的削弱。

　　水墨艺术家在以往传统中国画经纪中遗留下来的陋习，给市场的推动和规范造成了很大的困难。只有极少数的水墨艺术家能够把握好自己身份的转变。没有吸引进来优质藏家的新水墨，却引来了山东的书画贩子，这些低端的艺术品经纪给新水墨造成了非常不好的影响，窜货现象非常严重。

　　目前，市场已经在寻求新的板块，秋拍中当代艺术的上扬，新绘画、抽象绘画概念的提出正是市场参与者关注力转移的表现。两年前，一贯保守的中国嘉德介入了新水墨的交易，书画部总经理郭彤说“市场反而会是新水墨翻身的好机会”，现在应该说有一些新水墨艺术家已经翻身成功，但是总得来看，留给新水墨的时间不多了。

　　今天新水墨跌了，我写文章黑。因为我怕现在不黑，以后就真的没机会黑了。

　　（编辑：杨晶）