刘国强作品

　　金秋十月，秋高气爽，杭州秀空间艺术会所又将在这最美的季节为杭城观众奉上一场水墨饕餮盛宴。自9月20日至9月25日，南浔瑜文斋画院的诸位优秀画家将联合在秀空间推出一场预展，为10月1日起参加在浙江世贸展览中心举行的首届“美术报艺术节”打造声势，届时将有数百家主流艺术机构参加这场由中国当代最重要的艺术媒体《美术报》主办的盛会。

　　作为浙江文化产业的先行者和中国南浔”新象新牛”精神的代表人物，南浔瑜文斋书画院院长杨瑜宗先生表示：本次“美术报艺术节”代表了中国美术界最高规格的艺术展览，是中国首次由权威艺术媒体发起的艺术节，也是在北京奥运会与上海世博会改写中国文化伟大复兴进程中的一件盛事。南浔瑜文斋书画院正是在其艺术品市场日趋繁荣的大背景下，培养了一批文化修养深、艺术悟性高，笔墨功夫精，人品画品俱佳的书画家队伍。他们在瑜文斋书画院这个五星级诚信艺术机构里，找到了艺术突破口与自信，同时也迎得了各地收藏家的亲睐，作为与美术报有着良好合作伙伴关系的南浔瑜文斋书画院，我们理应参加这次盛会，为艺术节锦上添花，为广大的书画爱好者与收藏家奉献一批名家精品力作。

　　据南浔瑜文斋书画院院长助理徐剑平先生透露，这次“艺术节水墨传神学术邀请展”，杨瑜宗院长精心组织，极积营造书画院创作氛围，从中挑出五位最具代表性的实力派艺术家参展，预计有三十多幅水墨精品被展出，山水、花鸟翰逸神飞、各擅胜扬。如山水画家刘国强有着严谨的学院派创作理念，其山水画作品笔精墨妙、气宇轩昂、高古出尘、意境深邃。刘立吾创作主旨意图明确，其笔下山精神的不断强化，来源于多年秉承古人“外事造化、中得心源”的艺术观，偏好以墨分五色的层次感来营造浑厚华滋的山水意象。而朱大醉的大写意花鸟画尊重传统，敢于创新，注重骨法用笔，以气韵生动为花鸟画创作第一要务，笔情墨韵中呈现出一种“妙在似于不似之间”的神性之美，给欣赏者一种审美期待的满足感。徐剑平作为中国花鸟画大师何水法先生的高足，在充分掌握乃师画面机理水晕墨章效果的基础之上，苦研用笔平、留、圆、秃、变之要诀，深悟“重方不求圆，重毛不求光”之深意，意有所及、笔意随之，神完气足中突显书写性用笔。院长杨瑜宗则将浓郁古典的青铜器与现代水墨花卉拼合在一起，作为这次水墨传神学术邀请展的主题。旨在表达青铜器与碑址遗铭、经史子集相勾连的民族文化艺术传统，及在深厚传统文化土壤之中常开不败、创新求变的水墨文化嬗变。其笔下青铜器铭文之劲拔、线条之整饬、构图之严谨、色彩之华丽可谓前无古人，而整个画面既古典又现代、既矛盾又统一、既生动又传神，为中国花鸟画体格转型中的探索提供了一种新的文化视角。这次南浔瑜文斋在参加“艺术节水墨传神学术邀请展”上总体突出传统、又体现当代的创作思想，且重内容、重情感。在即将到来的“美术报艺术节”这个大舞台上，我们将拭目以待，领略以上五位瑜文斋书画院艺术家的精品佳构与神彩华章。

　（实习编辑：许晶晶）