叶星生先生的画像

　　到798去追寻唐卡的历史

　　叶星生《珍藏西藏》展，由文物保护基金会主办，北京珊和羽画廊承办。展出叶星生所珍藏的40幅珍贵唐卡，将来自雪域高原的对佛的敬畏和来自历史对美的书写，带回到艺术的场域之中。策展人珊和羽画廊总裁张珊宁女士是个非常喜欢中国传统文化的女性，同时她也喜欢798的氛围，所以，她所不创办的空间，在闹市中开辟了一方安静禅意的空间，每天来来往往的人很多，却不嘈杂。“798是一个艺术家的乐园，也是一个充满自由与人性的空间，这样一个充满活力和理想的地方有了历史文化的底蕴，将会走的更远。既然我们强调多元性的共处，那么宗教美术应该在这里有自己的位置，珊和羽画廊将在历史文化与艺术的保护和弘扬上不遗余力，让当代艺术与历史的对话中，激发出更加旺盛的生命力。”

　　由于佛教的普及性，所有唐卡都带有浓郁的宗教色彩。唐卡是藏族人民生活中的珍宝，是西藏文化艺术成就的代表。此次展览展出的40幅唐卡全部来自于西藏地区，创作年代从宋朝到民国，犹如一副跨越了900多年的历史长卷，展现了唐卡艺术的发展脉络，同时也是西藏地区宗教信仰发展演变的历史文本，具有很高的学术价值和研究价值。

　　叶星生《珍藏西藏》展是“薪火相传-中国文化遗产保护年度杰出人物评选活动”的扩展和延伸，目的是进一步弘扬和传播传统文化，为798乃至整个中国的当代艺术带来新鲜的活力和创作源泉，推动我国的文化遗产保护事业的发展。不久前，首届“薪火相传-中国文化遗产保护年度杰出人物评选活动”的颁奖仪式在故宫博物院举行。全国人大委员会副委员长周铁农、文化部副部长郑新淼，国家文物局副局长张柏等出席了大会并为获奖者颁奖。叶星生在数百位入围者中脱颖而出，获得了年度杰出人物的第一名。

　　关于唐卡

　　唐卡类似于卷轴画，多画于布或纸上，然后用绸缎缝制装裱，下轴端饰有精美轴头。画面上覆有薄绢及双条彩带。裱成后，还要请喇嘛念经加持，并在背面盖上喇嘛的金汁或朱砂手模。也有极少的缂丝、剌绣和珍珠唐卡。唐卡的绘制极为复杂，用料极考究，颜料全为矿植物原料，色泽艳丽，经年不退。唐卡融集了藏族人民的信仰和智慧，记载着西藏的文明、历史和发展，寄托着藏族人民对佛祖的情感。

　　由于自然、历史的原因，唐卡的起源无从考证。据传，吐蕃赞普（观音佛的化身）松赞干布在一次神示后，用自己的鼻血绘制了白拉姆画像，这就是第一幅唐卡：相传，这幅唐卡由果竹西活佛藏入白拉姆神像腹内。作为科学考证，这些传说恐还不足为凭，但就绘画艺术而言，最早（可查）可溯及卡若新石器时代，到吐蕃王朝时，绘画艺术已臻完善。唐卡作为壁画的廷展，最迟也在七世纪中页以前就已出现。

　　唐卡的绘制要求特别严格，绘制的每一程序都应遵循宗教仪轨，而《造象度量经》更是对每幅唐卡的内容、着色、尺寸都作了明确规定，画师不得有任何僭越。唐卡包括的内容也极为广泛：有反映藏传佛教和各种佛神的宗教唐卡；有反映自然科学成就的藏医、藏药、天文历算唐卡；有记载历史事件的史料唐卡；有记录人物的传记唐卡。

　　唐卡从制作工艺上可分若干类，除绘画外，还有刺绣、贴花、织绵、绎丝、堆绣等各种艺术技巧，用这些方法制作的唐卡，富有立体感与质感，动感也强，将它悬挂于殿堂之内，微风拂来，画面上的佛像跃然布上，栩栩如生，在信徒的幻觉中，宛如置身于天界之内，禁不住飘飘然。

　　一般来讲，每幅唐卡可分上中下三部分，各代表天、地与地下。中央部位一般绘上本尊造像，亦即信徒供养膜拜的对象，诸如释迦牟尼、五部金刚大法、诸祖师等；上部即为空界，亦称圣界，绘有诸佛菩萨；下部即为地界，也称凡界，绘有护法神及憎侣。但圣凡之界并不如此严格区分，常常有不依此制编排的唐卡。居于空界最中的一尊佛像，称之为“顶严”。本尊即是此佛的部属。

　　绘于唐卡之上的各种图案，如诸佛菩萨的造型以所佩带的饰物项冠、璎珞、念珠等等，所持的法器，各有其宗教意义，不一的造型，并非艺术家随心所欲而制作，单就手的姿势与放置的部位，就有无数，或双手合十置于胸前，或一手竖立置于跏跌座上，等等不一而足。

　（实习编辑：许晶晶）